St John the Baptist

- 108.0 x 51.0 cm
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Prepnúť na digitálny obraz)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (16 november)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Zľava pri väčšom množstve
St John the Baptist
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena
€ 56
Identification of St John the Baptist
This work is St John the Baptist, a painting by the Sienese artist Lippo Memmi. Created about 1325, the piece offers a quiet study of the saint, rendered in tempera on wood. Its slender proportions, measuring 108 x 51 cm, suggest its original place within a larger, structured arrangement.
Lippo Memmi captures the figure of St John the Baptist with a specific, focused intensity. The medium of tempera allows for a precise application of color across the wooden panel. In this depiction, the subject is presented with a sense of gravity that reflects the devotional intentions of the early fourteenth century.
Composition and Visual Elements
The arrangement of the figures creates a quiet, rhythmic movement that guides the eye through a landscape of faith. At the heart of the work, the central figure is depicted with a heavy, thoughtful gaze directed downward, as if lost in a moment of divine revelation or profound sorrow. This posture of humility is echoed by the surrounding figures, who populate the periphery like witnesses to a holy mystery. The composition suggests a religious or spiritual theme, with the subject positioned as the focal point of a sacred dialogue.
The spatial organization is carefully balanced. One figure is positioned on the left side of the image, while another is located near the top right corner. A person is standing further back towards the center of the painting, providing a sense of depth to the scene. This placement of secondary characters creates an atmospheric environment where every gaze and gesture contributes to a larger narrative of spiritual searching. The interplay of shadow and soft illumination creates a texture that feels tactile, lending a sense of historical gravity to the scene.
Historical Context and Provenance
This work originated as part of a larger, cohesive ensemble known as a polyptych. In its original configuration, these panels were arranged to represent a group of seated saints, creating a unified devotional structure. The specific panel of St John the Baptist was intended to exist alongside two other figures, specifically two Vallombrosan saints, which together formed a significant liturgical or decorative arrangement.
The history of these panels is marked by their eventual separation from the larger whole. While the polyptych was dismembered, three of its constituent panels survived to reach us. Today, this particular depiction of the saint is held within the Lindenau-Museum in Altenburg. Its presence in this collection allows us to see a fragment of a once-larger sacred narrative, preserved through the centuries.
Related Works by Lippo Memmi
To understand the breadth of Memmi’s hand, one might look toward the Galleria degli Uffizi in Florence. There, the Annunciation and Two Saints resides. Created in 1333, this tempera on wood reaches a scale of 184 x 210 cm. It offers a sense of the artist's ability to manage large-scale compositions alongside the more intimate devotional works of the period.
His later output also reveals a command of different mediums. Around 1340, Memmi produced the Triumph of St Thomas Aquinas. This work, a fresco, demonstrates a specific technical approach to light and the movement of drapery that differs from the tempera technique seen in his earlier panels. These varied commissions illustrate the evolution of his style as he moved through the Sienese tradition.
Otázky a odpovede
Kto vytvoril "St John the Baptist"?
Dielo „St John the Baptist“ vytvoril/a Lippo Memmi. Informácie na tejto stránke opisujú originálne dielo umelca/ky Lippo Memmi.
Je „St John the Baptist“ od Lippo Memmi svetlé alebo tmavé dielo?
Vnímaná jasnosť diela „St John the Baptist“ od Lippo Memmi je deep_shadow. Je možné ju prispôsobiť osvetleniu určeného priestoru.
Aké sú reprodukčné práva k dielu „St John the Baptist“ v múzeu Lindenau-Museum?
Autorské právo k dielu „St John the Baptist“ od Lippo Memmi je jasné: toto dielo patrí do v slobodnom prostredí – autorské práva vypršali. Jeho prítomnosť v múzeu Lindenau-Museum tento stav nemení.
Podobné diela
Biografia umelca
Majster Grácie a Oddanosti: Život a Dielo Lippa Memmiho
Lippo Memmi, narodený okolo roku 1291 v srdci Sieny, predstavuje kľúčovú postavu prechodu od byzantsky korenených tradícií stredovekého maliarstva k rozvíjajúcej sa elegancii medzinárodného gotického štýlu. Hoci je často diskutovaný v súvislosti s jeho oslavovaným švagrom a mentorom Simonom Martinim, súčasný vedecký výskum čoraz viac uznáva Memmiho osobitý umelecký hlas a významný prínos umeniu 14. storočia zo Sieny. Jeho skoré detstvo bolo ponorené do umenia; ako syn Memma di Filippuccia, maliara samotného, pravdepodobne získal prvotné vzdelanie v otcovej dielni, nadobudol základné zručnosti, ktoré neskôr zdokonalil pod Martinimho vedením. Toto rodinné a profesionálne spojenie sa ukázalo ako zásadné, formujúc nielen jeho techniku, ale aj umeleckú citlivosť. Blízky vzťah podporoval kolaboratívny duch evidentný v niektorých z ich najznámejších diel, no Memmi nakoniec vykročil na cestu poznačenú jedinečnou kombináciou dedičných tradícií a osobnej inovácie.Prijať Medzinárodnú Gotiku
Memmiho umenie je hlboko zakorenené v estetických princípoch medzinárodného gotického štýlu, ktorý kvitol v Európe počas jeho života. Toto hnutie uprednostňovalo eleganciu, rafinovanú detailnosť a dekoratívny prístup k maliarstvu – odklon od strohších štýlov predchádzajúcich období. Memmi však jednoducho nepreberal tieto nové trendy; syntetizoval ich so silným vplyvom byzantského umenia, ktoré zostalo v Sienne pevne zakorenené. Jeho postavy si často zachovávajú určitú formalitu a frontálnosť pripomínajúcu byzantské ikony, no sú preniknuté novonadobudnutou gráciou a emocionálnou hĺbkou. Znakom jeho techniky je precízne vykreslenie látok zdobených zložito vypracovanými vzormi a výrazné používanie plechových halo s lúčovitým zlatým listom – detaily, ktoré demonštrujú nielen technickú zručnosť, ale aj ocenenie luxusnej ornamentiky. Bol tiež majstrom miniaturizácie, využívajúc techniku sgrafita na dosiahnutie jemných efektov v menších dielach, čo svedčí o pozoruhodnej pozornosti k detailom a rafinovanej umeleckej citlivosti.Kolaborácie a Objednávky
Počas svojej kariéry Memmi realizoval množstvo významných objednávok, ktoré dokazujú jeho rastúcu reputáciu. Azda najslávnejšia z nich je Zvestovanie s Svätou Margarétou a Svätým Ansanom (1333), vytvorená v spolupráci so Simonom Martinim pre Uffizi Gallery. Toto majstrovské dielo exemplifikuje medzinárodný gotický štýl, demonštrujúc ich spoločné zvládnutie línie, kompozície a farby. Okrem tejto kolaboratívnej snahy Memmi získal nezávislé objednávky, ktoré mu umožnili ďalej rozvíjať jeho individuálny štýl. Panna Milosrdenstva, známa tiež ako „Madonna dei Raccomandati“, objednaná pre katedrálu v Orvieto, demonštruje jeho schopnosť vytvárať hlboko oddané obrazy rezonujúce so súčasným publikom. *La Madonna della Febbre*, obzvlášť uctievaná ikona, získala pápežskú korunováciu v roku 1631 a je teraz uložená v Bazilike svätého Petra v Ríme – svedectvo jej trvácneho duchovného významu a zázračnej povesti. Fresky pripisované jemu (pôvodne pripisované Barnovi) v Kolegiátnom kostole San Gimignano predstavujú rozsiahly súbor prác odhaľujúcich jeho naratívne schopnosti a umeleckú víziu.Z Avignonu k Trvajúcemu Dedičstvu
Memmiho kariéra nabrala zaujímavý obrat, keď nasledoval Simona Martinimho na pápežský dvor v Avignone počas polovice 14. storočia. Toto obdobie ho vystavilo novým patrónom, umeleckým vplyvom a širšiemu európskemu kontextu. Počas pobytu v Avignone pokračoval v zdokonaľovaní svojho štýlu a rozširovaní repertoáru. Po návrate do Sieny zostal aktívny až do svojej smrti v roku 1356, naďalej produkujúc diela, ktoré odrážali tradície sienskej maľby aj inovácie medzinárodného gotického hnutia. Časom sa Memmiho štýl vyvinul a stal sa charakteristickým jemnejšími kvalitami a pokojnou duchovnosťou v porovnaní s predchádzajúcimi majstrami Duecento. Je teraz uznávaný ako najvýznamnejší nasledovník Simona Martinimho, ktorý zohral kľúčovú úlohu pri formovaní sienskeho umenia počas obdobia významných umeleckých zmien. Jeho prínos rozvoju a šíreniu medzinárodného gotického štýlu zostáva nepopierateľný a jeho vplyv sa rozšíril na nasledujúce generácie umelcov, najmä tých pracujúcich v Sienne po devastácii Čiernej smrti. Súčasný vedecký výskum presahuje pohľad naňho iba ako Martinimho nasledovníka, oslavuje jeho jedinečný prínos a upevňuje jeho postavenie ako významného umelca vo svojom vlastnom práve.Znovu posúdenie Umeleckého Zásluhy
Po mnoho rokov bol Lippo Memmi zastienený brilantnosťou Simona Martinimho. Súčasní art historici však čoraz viac uznávajú jemnosť a sofistikovanosť jeho práce. Jeho obrazy majú tichú dôstojnosť a emocionálnu rezonanciu, ktorá ich odlišuje. Jemné modelovanie tvárí, elegantná draperia a žiarivé používanie farieb prispievajú k atmosfére pokojnej krásy. Memmiho schopnosť kombinovať byzantskú formalitu s gotickou eleganciou vytvorila výrazný štýl, ktorý ovplyvňoval umelcov desaťročia po jeho smrti. Jeho odkaz nie je len o napodobňovaní alebo pokračovaní, ale o premyslenej adaptácii a umeleckej inovácii – svedectvo o jeho zručnosti, vízii a trvalom prínose do bohatého gobelínu talianskeho umenia.Lippo Memmi
1291 - 1356 , Taliansko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Medzinárodná gotika
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Sienští umelci']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Simone Martini']
- Date Of Birth: cca 1291
- Date Of Death: 1356
- Full Name: Lippo Memmi
- Nationality: Talian
- Notable Artworks:
- Annunciation...
- Virgin of Mercy
- La Madonna della Febbre
- Place Of Birth (City And Country): Siena, Taliansko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
