Menu
Zobraziť v interiéri Náhľad v AR Objednať ručne maľovanú reprodukciu Prepnúť na digitálnu verziu obrazu Odoslať
Podrobnosti Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapo\] Štatistiky

Self-Portrait

Explore John Opie’s 1789 ‘Self-Portrait,’ a dramatic Baroque masterpiece featuring chiaroscuro & intense emotion. Oil on canvas, Cornish art history.

John Opie RA (1761-1807) bol cornwallský historický a portrétny maliar, známy svojimi portrétmi významných osobností a rembrandtským štýlom. Bol členom Royal Academy a umleckým spisovateľom.

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Objednať ručne maľovanú reprodukciu Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Štandardné rozmery
na mieru
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (27 september)

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Vysokokvalitné lnianske plátno
why_choose_icon
Úplné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Ponuka množstevnej zľavy

Celková cena

$ 62

reproduction

Self-Portrait

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena

$ 62

Rýchle fakty

  • Dimensions: 70 x 60 cm
  • Notable elements or techniques: Chiaroscuro, dramatic lighting
  • Artistic style: Portraiture, realistic
  • Influences:
    • Caravaggio
    • Velazquez
  • Year: 1789
  • Medium: Oil on canvas
  • Artist: John Opie

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
What artistic movement is most strongly reflected in John Opie’s ‘Self-Portrait’?
Otázka 2:
The dark background in the ‘Self-Portrait’ primarily serves to:
Otázka 3:
According to the provided text, what was John Opie’s early career path before becoming a painter?
Otázka 4:
In what year was John Opie born?
Otázka 5:
The text mentions that Opie’s early success was largely due to the mentorship of which figure?

The Enigmatic Gaze: Unveiling John Opie’s Self-Portrait

John Opie's 1789 “Self-Portrait” isn’t merely a likeness; it’s a carefully constructed window into the soul of a burgeoning artistic talent. Painted in oil on canvas, this oval composition immediately commands attention with its dramatic chiaroscuro – a masterful manipulation of light and shadow that plunges the viewer into an atmosphere of profound introspection. The portrait depicts Opie himself, not as a triumphant figure, but as a contemplative man, his gaze fixed directly upon the observer, inviting us to share in his thoughts and emotions. The choice of this particular pose—a slight turn of the head, a subtle furrowing of the brow—suggests a mind wrestling with ideas, a quiet intensity that belies the young artist’s burgeoning fame.

Self-Portrait by John Opie

Baroque Drama and Cornish Roots

Opie’s style is deeply rooted in the Baroque tradition, a movement known for its theatricality, emotional intensity, and dramatic use of light. The influence of Caravaggio and Rembrandt—artists who were masters of chiaroscuro—is readily apparent in Opie's work. The stark contrast between the illuminated areas of the face and clothing and the deep shadows that envelop the background creates a sense of depth and volume, drawing our attention to the central figure. This technique wasn’t simply aesthetic; it was a deliberate choice to convey a powerful emotional state – here, a blend of seriousness, intelligence, and perhaps even melancholy. Born in Trevellas, Cornwall, Opie's artistic sensibility was profoundly shaped by his Cornish heritage, evident in the ruggedness of his features and the earthy tones that dominate the palette.

A Study in Form and Texture

Beyond the dramatic lighting, a closer examination reveals Opie’s meticulous attention to detail. The artist skillfully employs lines to define the contours of the face, clothing, and hair, creating a sense of solidity and form. The layering of paint—a technique known as impasto—adds texture to the surface, particularly in the rendering of the fabric draped over his shoulders and the delicate details of his hands. Note the subtle variations in color and tone that suggest the play of light on different surfaces. This careful observation and execution demonstrate Opie’s commitment to realism, a hallmark of his style.

Symbolism and the Portraiture of the Mind

The portrait transcends a simple likeness; it's a symbolic representation of the artist’s inner world. The direct gaze invites engagement, suggesting that Opie is not simply presenting himself but offering an invitation to share in his thoughts. The serious expression—a hallmark of many self-portraits from this period—hints at intelligence, introspection, and perhaps even a touch of melancholy. Considering the historical context – the late 18th century was a time of intellectual ferment and social change – Opie’s portrait can be interpreted as an exploration of identity in a rapidly evolving world. The choice to depict himself alone reinforces this sense of internal reflection, suggesting that the artist is grappling with profound questions about his place in society and his role as a creative force.

Further Exploration


Biografia umelca

Vzlet cornwallského génia: Život a umenie Johna Opieho

John Opie, narodený v roku 1761 v skromnom prostredí chaty Harmony Cottage v Trevellas v Cornwallii, sa vyvinul ako jedna z najvýraznejších umeleckých postáv svojej generácie. Jeho príbeh je pútavým naratívom o surovom talente, ktorý bol kŕmen napriek premenám osudu; o ceste syna tesára, ktorý sa stal uznávaným portrétistom a historickým maliarom, členom Kráľovskej akadémie a vplyvným hlasom britského sveta umenia. Opieho skorý život odlíčil predčasný nadladenec nielen v kresbe, ale aj v matematike – táto dualita možno ovplyvnila jeho dôsledný prístup k kompozíciii a forme. Už ako malý chlapec prejavoval nezávislého ducha, keď založil večernú školu, aby učil čítanie, písanie a aritmetiku miestnym deťom, zatiaľ čo zároveň osvajoval Eukleidovu geometriu. Táto túžba po vedomostiach, spojená s jeho umeleckým sklonom, sa spočiatku stretla s odporom jeho otca, ktorý trval na jeho apprentíze v tesárskej profesii. Osud však zasielil záchranu v podobe dr. Johna Wolcota, známého ako Peter Pindar – lekára a satrika, ktorého bystré oko rozpoznal mimoriadny potenciál v mladom Opieovi.

Mentoring, Londýn a kráľovská patronáž

Wolcot sa stal Opieovým ochrancom, zabezpečil mu oslobodenie z tesárskeho apprentíša a poskytol mu neocenitečné vedenie, povzbudenie a kľúčové predstavenia. Tento mentoring bol rozhodujúci pre rozbeh Opieovej kariéry. V roku 1781 together odcestovali do Londýna, kde Wolcot šikovne predstavil Opieho ako samoukého génia – „cornwallský zázrak“, ktorý nepoznal formálne umelecké školenie. Tento príbeh fascinoval londýnsku umeleckú scénu a vyvolával prirovnania k majstrom ako Caravaggio či Velázquez, ktoré uskutočnil sám Sir Joshua Reynolds. Počiatky úspechu boli rýchle a oslnivé. Objednávky sa sypali ako z рукаvice, vrátane portrétov členov britskej kráľovskej rodiny – medzi nich Duke a Duchess of Gloucester, Lady Salisbury či Mary Delany. Opieovo sídlisko na Castle Street sa stalo centrom módnej spoločnosti, kde jeho talent vyvolával pozornosť aj obdiv. Partnerstvo s Wolcotom však nakoniec zaniklo, keď si Opie začal vymáhať svoju nezávislosť a chcel kráčať vlastnou cestou bez obmedzení ich dohody o zdieľaní zisku. Toto obdobie upevnilo Opieovu reputáciu ako popredného portrétistu schopného zachytiť nielen fyzický podobný, ale aj charakter a spoločenský status svojich modelov.

Za hranice portrétu: Historické maľby a akademické uznanie

Hoci bol spočiatku oslavovaný pre svoje portréty, Opie v sebe skrýval ambície presahujúce jednoduché zaznamenávanie tvárí elity. Túžil zapojiť sa do veľkých historických naratívov a etablovať sa ako maliar významných tém. Táto ambícia ho priviedla k skúmaniu historickej maľby, čo vyvrcholilo dielmi ako The Assassination of James I (1786) a The Murder of Rizzio (1787). To druhé malo mimoriadny dopad a prinieslo mu okamžité zvolenie za členov Kráľovskej akadémie a plné členstvo v nasledujúcom roku. Tieto historické maľby demonštrovali rastúce majstrovstvo v kompozícii, dramatické osvetlenie – často pripomínajúce Rembrandta – a odhodlanie vyjadriť emocionálnu intenzitu. Opieho oddanosť svojmu remeslu presahovala samotné maľovanie; aktívne sa snažil rozšíriť svoje intelektuálne obzory štúdiom latiny, francúzskej literatúry a kultivovanými sociálnymi kruhmi. Hlboko sa zapojil aj do Shakespeare Gallery Johna Boydella, kde vytvoril päť maľieb inšpirovaných Shakespearovými hrami, čím ešte viac upevnil svoju pozíciu v umeleckom establishmente.

Oddedičstvo umenia a myšlienky

Opieov neskorší život bol poznačený nielen profesionálnym úspechom, ale aj osobnými výzvami. Jeho prvé manželstvo nebolo šťastné a skončilo rozvodom v roku 1796. Avšak trvalé šťastie našiel s Amelia Alderson, spisovateľkou a abolicionistkou, ktorú si v roku 1798 vzal. Ich partnerstvo bolo založené na vzájomnej podpore a intelektuálnej stimulácii. V roku 1805 bol Opie vymenovaný za profesora maľby na Kráľovskej akadémii, čo bolo dôkazom jeho postavenia v umeleckom svete. Jeho prednášky, prednesené v roku 1806 a vydané posmrtne v roku 1809 spolu s pamätnou knižkou od Amelii, odhalili premyslenú a výstižnú myseľ, hlboko zapojenú do princípov umeleckej tvorby. Presadvádzal vytvorenie národnej galérie – vizionársku myšlienku, ktorá sa nakoniec stala realitou – a ponúkal hlboké komentáre k stavu britského umenia. Predčasná smrť Johna Opieho v apríli 1807 vo veku 46 rokov skrátila sľubnú kariéru, no jeho odkaz pretrváva. Zanechal po sebe bohatú tvorbu – viac ako 500 portrétov a 250 ďalších maľieb – ktoré ponúkajú fascinujúci pohľad na sociálnu a kultúrnu krajinu Veľkej Británie konca 18. a začiatku 19. storočia. Zostáva významnou postavou v britskej umeleckej histórii, oslavovanou pre svoju technickú zručnosť, hlboký portrétny štýl a prínos k umeleckému diskurzu.
John Opie

John Opie

1761 - 1807

Rýchle fakty

  • Artistic Movement Or Style: Historické a portrétne
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Caravaggio
    • Velázquez
  • Date Of Birth: 1761
  • Date Of Death: 1807
  • Full Name: John Opie
  • Nationality: Britská
  • Notable Artworks: ['Diela pre Shakespeare Gallery']
  • Place Of Birth: Trevellas, UK