Self Portrait
Oil On Canvas
WallArt
Romantic Landscape
1830
19th Century
76.0 x 64.0 cm
Yale Center for British Art
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (18 júl)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Self Portrait
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
-
Popis predmetu
A Gaze Into the Soul: James Ward's Self Portrait
To stand before this self-portrait of James Ward is to encounter not merely a likeness, but a profound meditation on the passage of time and the enduring spirit of artistic creation. Painted in 1830, this work captures the artist at a mature juncture—a moment where experience has etched itself onto the countenance. The subject gazes out with an unwavering intensity, his white beard and mustache framing a face that speaks volumes without uttering a single word. It is a direct confrontation between the viewer and the creator, inviting us into the quiet, thoughtful chambers of his own self-awareness.
Technique and Compositional Depth
Ward’s mastery is evident in the meticulous rendering of texture, particularly visible in the depiction of skin and hair. The artist employed a technique that allows for both intimate detail—allowing one to trace the lines around the eyes or the subtle fall of the beard—and a broader sense of atmosphere. Notice how the background curtain serves not as mere backdrop, but as an element that adds palpable depth to the composition. This careful use of setting anchors the figure while simultaneously pushing the viewer's focus back to the arresting directness of his gaze. The close-up nature of the portrait ensures that every nuance of expression is magnified for our contemplation.
Historical Echoes of British Romanticism
Dating from 1830, this painting sits squarely within the rich currents of early Victorian and late Georgian artistic sensibilities, deeply influenced by the spirit of British Romanticism. While Ward was celebrated for his animal studies and landscapes, this portrait reveals a different facet: the intellectual depth of the professional artist. The stern yet contemplative expression reflects an era grappling with industrial change and shifting definitions of genius. It is a testament to the individual vision set against the backdrop of a rapidly evolving cultural landscape.
Symbolism of Self-Reflection
The act of painting oneself has always been fraught with symbolic weight. Here, James Ward presents himself not just as an aging man, but as an enduring artistic persona. The direct stare can be interpreted as both challenge and invitation—a silent acknowledgment that the art itself is inseparable from the hand that wields the brush. It symbolizes the artist's relationship with his own craft: a life spent observing, interpreting, and ultimately, recording the human condition.
Bringing the Masterpiece Home
For those who wish to incorporate this powerful piece of history into their own space, acquiring a high-quality reproduction allows one to possess this palpable connection to 19th-century genius. Whether placed in a formal study or a richly decorated drawing-room, this portrait serves as more than decoration; it acts as a conversation starter, an intellectual anchor that speaks to the enduring power of self-examination and artistic dedication.
Podobné diela
Biografia umelca
James Ward: A Master of Light, Animals, and the Sublime
James Ward (1769-1859) bol významný britský maliar, ktorý sa nesmierne zaslúžil o rozvoj krajinského a zvieracieho umenia v 19. storočí. Jeho diela, charakterizované živým svetlom, detailnou precízelosťou a hlbokým citom k prírode, často odrážajú romantickú predstavu o krásach anglického krajiny. Aj keď bol vted' naspäť často potlačený, Wardov umelecký štýl a talent sa postupne stávajú uznávanými a ovplyvňujú ďalšie generácie umelcov.
Ranné Roku a Vzdelanie
James Ward sa narodil 23. októbra 1769 v Londýne, kde vyrastal v kreatívnej rodine. Jeho umelecká vášeň bola podporena jeho otcom, obchodníkom s ovocím, a jeho bratrom Williamom, ktorý bol gravérovateľ. Ward sa nechodil do školy, ale začal svoje vzdelávanie ako mladý chlapec v dielni svojho brata, kde sa naučil základy gravírovania a kreslenia. Tento raný kontakt s umením a technikom ho výrazne ovplyvnil jeho neskorší umelecký rozvoj.
Umelecká Evolúcia a Vplyvy
Wardov umelecký život je tradične rozdelen do dvoch období, ktoré sa líšia vplyvom. Do roku 1803 dominoval v jeho dielach štýl podobný Georgeovi Morlandovi, ktorý zobrazoval každodenné scény a krajinné scenérie. Po tomto období však podstúpil zásadnú zmenu, keď bol silno ovplyvnený barokovým majstrom Petrom Paulom Rubensoom. Ward začal používať dynamickejšie kompozície, bohatú farebnú paletu a dramatické osvetlenie, čím sa jeho diela stávajú plné života a energie.
Významné Diely a Umelecký Štýl
Ward bol vynikajúci v mnohých žánroch, vrátane krajinského maľby, portrétov, zvieracích obrazov a historických sceníc. Medzi jeho najznámejšie diela patrí:
- Gordale Scar (1814/15): Tento dramatický obraz skalnatého úžavin v Yorkshíre je považovaný za Wardovu najvýznamnejšiu prácu a symbolizuje romantickú predstavu o krásach anglického krajiny.
- The Deer Stealer (1823): Tento obraz, objednaný Theophilus Levettom, ukazuje Wardov talent v zobrazovaní zvierat s dôrazom na ich prirodzenosť a dynamiku.
- John Levett Hunting at Wychnor, Staffordshire (1817): Portrét jedného z jeho patrónov, ktorý zachytáva atmosféru loveckej scény a Wardovu schopnosť zobrazovať charakter a emócie svojich subjektov.
Wardove diela sa vyznačujú mimoriadnou detailnosťou, najmä pri zobrazovaní zvierat, kombinovanou s romantickým citom k prírode a jej krásam. Jeho obrazy často odrážajú hlboké pochopenie anatomie a správania zvierat.
Patronáž a Výstavy
Ward získal podporu od významných osobností, vrátane Theophilus Levetta, čo mu umožnilo vytvárať rozsiahle diela. Pravidelne vystavoval svoje práce na Kráľovskom akadémii, čím si získal uznanie za svoj talent a originalitu. Jeho povýšenie členom Akadémie v roku 1811 potvrdzovalo jeho postavenie medzi najvýznamnejších britských umelcov.
Pozdní Život a Dedina
Ward pokračoval v tvorbe až do roku 1855, kedy mu zdravotné problémy znemožnili ďalej pracovať. Zomrel 17. novembra 1859 v chudobe, aj keď bol v minulosti veľmi úspešný. Jeho diela však zostávajú dôležitou súčasťou britského umeleckého dedičstva a sú vystavené v prestížnych zbierkach, ako je Tate Britain a Yale Center for British Art.
Historická Významnosť
James Ward predstavuje významnú figúrku v prechodnom období od neoklasicizmu k romantizmu v britskom umení. Jeho diela spájajú tradičné žánrové maľby s novou záujmom o krajinu a naturalizmus, čím sa stal predvojom pre ďalšie generácie krajinských a zvieracích majstrov. Jeho diela sú dôkazom jeho umeleckého videnia a talentu, ktoré inšpirujú dodnes.
James Ward
1769 - 1859 , Spojené kráľovstvo
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Romantizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Morland']
- Artists Who Influenced This Artist:
- George Morland
- Rubens
- Date Of Birth: 23. októbra 1769
- Date Of Death: 17. novembra 1859
- Full Name: James Ward
- Nationality: Anglický
- Notable Artworks:
- Gordale Scar
- Deer Stealer
- Place Of Birth: Londýn, Spoločenstvo

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
