Samuel Humes
Oil On Canvas
WallArt
Romantic Victorian Portrait
1825
19th Century
74.0 x 61.0 cm
Metropolitné múzeum umenia
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Kúpiť tlač
Kúpiť obrázok)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Po odoslaní objednávky vám tím ArtsDot.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (28 august). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Samuel Humes
Technika reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 263
A Window into Pennsylvania Society: Examining Jacob Eichholtz’s Portrait of Samuel Humes
Jacob Eichholtz's "Samuel Humes" stands as a testament to the burgeoning artistic spirit of early 19th-century America, specifically within the context of Lancaster County. Born in 1776, Eichholtz wasn’t formally trained at an academy; his artistic journey began organically—rooted in the practical realities of his upbringing alongside Leonard Eichholtz, whose Bull’s Head Tavern served as a cornerstone of Lancaster's social and economic life. This formative experience instilled in him not merely an understanding of commerce but also a profound appreciation for human interaction – a sensibility that would permeate his oeuvre. Recognizing his innate talent, Eichholtz’s family skillfully channeled this inclination toward the craft of coppersmithing, securing a stable profession while simultaneously nurturing his artistic aspirations.- Subject Matter: The portrait depicts Samuel Humes, an affluent gentleman from Lancaster County, presenting him in a dignified pose against a subtly textured background.
- Style: Eichholtz’s style aligns with the Romantic Victorian movement, characterized by its emphasis on realism and psychological depth—a departure from earlier Neoclassical conventions.
Technique & Materials – Capturing Light and Texture
Executed in oil paint on canvas measuring 74 x 61 cm, Eichholtz employed a meticulous technique that prioritized capturing the nuances of light and texture. He skillfully blended brushstrokes to achieve a velvety surface finish—a hallmark of Victorian portraiture—allowing for subtle gradations of color and creating an illusion of three-dimensionality. The artist’s careful observation of anatomy and drapery contributes to the painting's remarkable accuracy, reflecting the prevailing scientific interest in studying human form during this period.Historical Context – Pennsylvania’s Artistic Renaissance
“Samuel Humes” emerged during a period of significant artistic growth within Pennsylvania—often referred to as Pennsylvania’s Artistic Renaissance. The burgeoning middle class embraced portraiture as a means of commemorating achievements and establishing social status, fostering a demand for skilled artists like Eichholtz. Lancaster County itself was experiencing rapid industrialization and urbanization, attracting individuals from across the nation eager to build lives and reputations. Eichholtz's work embodies this spirit—a celebration of both individual identity and the broader cultural landscape of his time.Symbolism & Emotional Impact – Apples and Classical Influence
The inclusion of apples within Humes’s attire is laden with symbolic significance, referencing biblical references to Adam and Eve and representing fertility and prosperity—themes prevalent in Victorian art. Furthermore, Eichholtz's stylistic choices draw inspiration from classical ideals of beauty and harmony, mirroring the broader revival of Greco-Roman culture during the Romantic era. The painting evokes a sense of quiet dignity and contemplative reflection, inviting viewers to contemplate Humes’s character and place within his community—a testament to Eichholtz’s ability to convey emotion through visual representation.Provenance & Legacy – A Masterpiece Preserved
Currently housed at the Metropolitan Museum of Art in New York City, “Samuel Humes” remains a captivating example of American Romantic portraiture. Its meticulous execution and evocative composition continue to inspire admiration among art historians and collectors alike—a lasting legacy of Jacob Eichholtz’s artistic vision.Podobné diela
Biografia umelca
Rané roky a učňovstvo v Lancasteru
Príbeh Jacoba Eichholtza nezačína v posvätných sálach umeleckej akadémie, ale uprostred praktických remesiel 18. storočia v Pensylvání. Narodený v Lancasteru, vtedaj prosperujúcom meste na okraji hranice, prišiel na svet ako syn Leonarda Eichholtza a odkázal si rodinné dedičstvo prepletené s obchodom aj komunitným životom. Jeho otec, Leonard, prevádzal rušnú krčmu Bull’s Head Tavern, ktorá slúžila ako dôležité centrum sociálnych interakcií a obchodu – život, ktorý v mladom Jacobovi zakorenil pochopenie ľudského spojenia a rytmov každodenného bytia. Avšak už od najranších rokov v ňom prúdal iný prúd: hlboká fascinácia kreslením a rodnúci sa umelecký cit. Uvedomujúc si túto sklonnosť, jeho rodičia, dbajúci na rastúci talent svojho syna, ho už v ranom veku jedenásť rokov dali do učňovstva k medníkovi. Tento zdanlivo pragmatický krok – zabezpečenie stabilného remesla – bol v skutočnosti starostlivo premýšľanou investíciou do Jacobovho potenciálu. Remeslo kovovníctva mu poskytlo základy precíznosti a techniky, pričom zároveň trénovalo jeho oko pre detail a schopnosť vnímať tvar. Zásadnejšie však ponúklo priestor aj pre jeho umelecké impulzy; počas voľných chvíľ skicoval návrhy priamo na medených paneloch, čo bola tichá rebelia proti prísnym nárokom učňovstva. Otcovská účasť v Americkej revolúcii ďalej formovala Jacobov pohľad a vystavila ho ideálom slobody a sebestanovenia – hodnotám, ktoré neskôr ovplyvnili aj jeho prístup k portrétnej tvorbe.Prechod od remesla k plátnu: Vzostup portrétistu
Prechod z medníka na maliara nebol okamžitý ani úplne hladký. Jacobove prvé pokusy o malovanie boli prevažne samoučné, poháňané neochvejnou vášnivou a bystrým pozorovaním sveta okolo seba. Hľadal vedenie u miestnych reklamných maliarov, od whom si osvojoval techniky a rozvíjal svoje schopnosti v práci s uhlím a atramentom. Prelomovým okamihom v jeho umeleckej ceste sa však stalo príchod Thomasa Sullyho, významného portrétistu, ktorý v roku 1808 prechádzal Lancasterom. Sully, ktorý v Eichholtzovi rozpoznal potenciál, mu ponúkol neoceniteľné poučenie a prístup do svojho ateliéru – tento štedrý čin dramaticky urýchlil jeho rozvoj. Ako sám Sully neskôr poznamenal: „Eichholtz by sa stal špičkovým maliarom, keby začal v mladom veku so zvyčajnými výhodami.“ Toto mentorstvo poskytlo Jacobovi kritické vedomosti o kompozíciii, osvetlení a umení zachytiť podobnosť aj charakter svojich subjektov. Táto skúsenosť upevnila jeho oddanososť portrétu a premenila ho z osobného záujmu na životaschopný profesionálny záležitosť. Eichholtzovo rozhodnutie založiť vlastnú dielovňu v Lancasteru odrážalo túto novú sebavedomosť – odvážny krok smerom k nezávislosti a sebestanovenosti.Portrétista pre spoločnosť Pensylvánie
Na začiatku 1800 sa Jacob Eichholtz etabloval ako uznávaný portrétny maliar v prosperujúcich komunitách Pensylvánie a Marylandu. Nejde mu však len o prosté kopírovanie vzhľadu; snažil sa zachytiť samotnú podstatu svojich subjektov – ich osobnosť, ambície a spoločenské postavenie. Jeho portréty sa stali oknami do životov významných osôb: právnikov, obchodníkov, vlastníkov pôdy a predstaviteľov vyššej vrstvy. Majstrovsky sa pohyboval v rámci konvencií romantickej viktoriánskej tradície, pričom využíval dramatické osvetlenie, bohaté textúry a starostlivo vykreslené detaily na vytvorenie obrazov, ktoré boli esteticky príjemné aj psychologicky odhalujúce. Eichholtzova práca bola obzvlášť žiadaná tými, ktorí si chceli zdokumentovať rodinnú históriu alebo osláviť významné životné udalosti. Jeho portréty zdobili steny grandióznych domov a verejných budov ako hmatateľné pripomienky sociálnych väzieb a rodinných odkazov. Jeho schopnosť vykresliť široké spektrum emócií – od tichej kontemplácie až po exuberanciu radosti – výrazne prispel k jeho popularite a trvalému príťažlivosti.Významné diela a odkaz
Počas troch decárd Jacob Eichholtz vytvoril ohromujúce množstvo portrétov – odhaduje sa, že ich bolo viac ako 800 – čo je svedectvom o jeho neobmedzenej tvorivosti a neochvejnej vydanosti. Jeho diela sú dnes uložené v hlavných múzeách a súkromných zbierkach po celých Spojených štredloch, pričom ponúkajú cenný pohľad do sociálnej a kultúrnej krajiny raného Amerika. Medzi jeho najslávnejšie diela patrí „Jane Evans Tevis“ (circa 1827), dojímavý portrét, ktorý zachytáva pokojnú krásu a tichú dôstojnosť svojej predmetnej. Jeho portréty hlavného sudca Johna Marshalla a Nicholasa Biddleho, významných postáv politických a finančných kruhov Philadelphie, sú mimoriadne hodnotné pre svoju precíznosť a psychologickú hĺbku. Eichholtzov odkaz presahuje jeho individuálne umelecké úspechy; predstavuje kľúčové spojenie v reťazci americkej portrétnej malby – samouk, ktorý dosiahol slávy vďaka talentu, vytrvalosti a bystrému pochopeniu potrieb svojho klientelizmu. Ostáva pripomienkou, že umelecká excelencia môže vziať začiatok v neočakávaných miestach a premeniť skromné začiatky v nesmrteľnú uznanie.Záverečné roky a spomienka
V roku 1830 sa Jacob Eichholtz presťahoval do Philadelphie za novými príležitosťami a čerstvým začiatkom. Malovanie pokračoval v obrovskej mierke až do svojej smrti v roku 1842, pričom za sebou zanechal mimoriadne bohatú tvorbu, ktorá odzrkadľuje ducha danej éry. Jeho posledné roky boli poznačené túžbou po jednoduchosti a návratom k svojim koreňom, čo ho privial späť do Lancasteru, kde bol pohreben spolu so svojou rodinou na cintoríne Woodward Hill. Dnes sú portréty Jacoba Eichholtza vzácnymi artefaktmi – svedectvami o jeho schopnosti, vízie a trvalom prínose pre umenie amerického portrétu. Ponúkajú nám dojímavý pohľad do životov ľudí, ktorí formovali históriu národa, a pripomínajú nám silu umenia zachytávať nielen vzhľad, ale aj samotnú podstatu ľudskej skúsenosti.Jób Eichholt
1776 - 1842 , USA
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Romantický viktoriánsky impresionizmus
- Artists Who Influenced This Artist:
- James Peale
- Thomas Sully
- Date Of Birth: Lancaster, USA (1776)
- Date Of Death: Lancaster, USA (1842)
- Full Name: Jacob Eichholtz
- Nationality: Američan
- Notable Artworks:
- Henry Eichholtz Leman
- Mehitabel Cox Markoe
- Benjamin R. Morgan
- Place Of Birth: Lancaster

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
