Waltz
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Po odoslaní objednávky vám tím ArtsDot.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (1 júl). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Waltz
Technika reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
-
Popis diela
The Whirlwind Energy of Modern Life
To gaze upon Gino Severini’s "Waltz" is not merely to observe a dance; it is to be swept into its very current. This painting captures the exhilarating, almost breathless energy of a Parisian nightclub in the early 20th century. The scene pulses with life—a dizzying confluence of bodies caught in the rhythmic embrace of the waltz. Severini has masterfully translated the ephemeral nature of movement into solid pigment, creating a visual symphony where every swirling form contributes to an overwhelming sense of joyous abandon. It speaks directly to the modern experience: vibrant, chaotic, and utterly captivating.
Embracing the Futurist Spirit
This work stands as a quintessential artifact of the Futurist movement, an avant-garde explosion born from Italy’s desire to shed the weight of tradition and leap headfirst into the roaring promise of the machine age. The Futurists were revolutionaries in every sense—artistic, cultural, and even political. They worshipped speed, technology, and the raw dynamism of contemporary urban existence. In "Waltz," this philosophy manifests not through depictions of engines or skyscrapers, but through the very structure of the dance itself. The composition fragments, angles collide, and perspectives overlap, mirroring the sensory overload of a modern metropolis where multiple realities intersect at once.
Technique and Visual Alchemy
Severini’s technique here is nothing short of electrifying. He employs a vibrant, almost feverish palette—deep purples mingle with electric blues, punctuated by flashes of fiery red and acidic yellow. These colors do not simply decorate the figures; they seem to emanate from the very motion, suggesting light refracting off silk gowns and sweat under the club's glow. The brushwork itself is energetic, visible, and purposeful, lending a palpable texture to the air around the dancers. It is a masterful exercise in capturing kinetic energy, making the viewer feel the centrifugal force pulling them into the heart of the dance floor.
Symbolism of Motion and Modernity
Beyond the spectacle of the waltz, "Waltz" carries deeper symbolic weight. The dance itself represents humanity’s attempt to find order and connection amidst the accelerating pace of industrial modernity. Yet, this apparent structure is always on the verge of dissolution—a beautiful tension that defines the early 20th century spirit. For collectors and designers alike, owning this piece means acquiring a conversation starter; it suggests an appreciation for art that refuses stillness, embracing instead the glorious, messy momentum of life itself.
Bringing the Nightlife Home
For those seeking to infuse a space with intellectual vigor and undeniable drama, a reproduction of "Waltz" offers unparalleled depth. It functions as more than mere decoration; it is an emotional anchor, suggesting stories of glamour, rebellion, and unstoppable vitality. Whether placed in a grand hall or a richly decorated lounge, this artwork commands attention, inviting every passerby to slow down, look closer, and feel the irresistible urge to join the dance.
Podobné diela
Biografia umelca
Gino Severini – Pionier Futurizmu a Kubizmu
Gino Severini sa narodil 7. apríla 1883 v krásnych talianskych Toskánskej oblasti Cortona. Jeho výchova bola skromná; jeho otec bol mladý súdny úradník, jeho matka šatník – pozadie toto vyústilo vňom akožto v ľudskú citlivosť k tvaru a zároveň povedomie o spoločenských štruktúrach. Formálne vzdelanie sa Severinimu nepodarilo dobre sedieť; bol vylúčený spolu s kolektívom za mladistvý nezákonný čin – ukradnuté skúšobné listy – čo ho vytrhlo z konvenčných škôl. Táto vylúčenie však nebolo zápletkou, ale katalyzátorom, ktorý ho osvobodil od nasledovania tradičnej vzdelávacej siete a umožnil mu nezávisle sledovať svoje rozvírajúce sa umelecké túžby počas práce ako dopravný účetok. Presun do Ríma v roku 1899 znamenal zlomeninu; práve tam, medzi antikvitou a živým mestským životom, začal Severini formálne štúdium umenia, rýchlo sa zamiloval do žiarskych efektov Divizionizmu – techniky propagované umeleckými dielcami ako Giacomo Balla a Umberto Boccioni, ktorí budú čoskoro významnými postavami jeho umeleckej cestičky. Tieto výchovne roky položili základ Severinimu’s následnému prijatiu Futurizmu, rozžiarlivši v ňom želanie zachytiť dynamiku súčasného života.Raná Životnosť a Semená Umelého Odporu
Narodil sa ako výsledkom biednej rodiny; jeho otec bol mladý súdny úradník a jeho matka šatník – pozadie toto vyústilo vňom akožto v ľudskú citlivosť k tvaru a zároveň povedomie o spoločenských štruktúrach. Formálne vzdelanie sa Severinimu nepodarilo dobre sedieť; bol vylúčený spolu s kolektívom za mladistvý nezákonný čin – ukradnuté skúšobné listy – čo ho vytrhlo z konvenčných škôl. Táto vylúčenie však nebolo zápletkou, ale katalyzátorom, ktorý ho osvobodil od nasledovania tradičnej vzdelávacej siete a umožnil mu nezávisle sledovať svoje rozvírajúce sa umelecké túžby počas práce ako dopravný účetok. Presun do Ríma v roku 1899 znamenal zlomeninu; práve tam, medzi antikvitou a živým mestským životom, začal Severini formálne štúdium umenia, rýchlo sa zamiloval do žiarskych efektov Divizionizmu – techniky propagované umeleckými dielcami ako Giacomo Balla a Umberto Boccioni, ktorí budú čoskoro významnými postavami jeho umeleckej cestičky. Tieto výchovne roky položili základ Severinimu’s následnému prijatiu Futurizmu, rozžiarlivši v ňom želanie zachytiť dynamiku súčasného života. Formalné vzdelanie skončilo po dvoch rokoch, keď jeho patrón prerušil jeho výživovacie dávky, vyhlásil: „Absolutne nerozumiem vašej nedostatku poriadku.“ Severini získal štúdium umenia v Cortone a neskôr v Ríme. Jeho otec bol mladý súdny úradník a jeho matka šatník – pozadie toto vyústilo vňom akožto v ľudskú citlivosť k tvaru a zároveň povedomie o spoločenských štruktúrach. Formálne vzdelanie skončilo po dvoch rokoch, keď jeho patrón prerušil jeho výživovacie dávky, vyhlásil: „Absolutne nerozumiem vašej nedostatku poriadku.“Embrace of Futurism
Pozvanie pripojiť sa Filippo Tommaso Marinettiemu a Umbertovi Boccioniemu v rozvírajúcim sa futuristickom hnutí bolo Severinimu transformačné. Stal sa podpísancom *Manifesta Futuristických Maľiarov* v roku 1910, zaradením sa tak do revolučnej ideológie oslavujúcej rýchlosť, technológiu a očarený pohyb súčasnosti. Nebolo to len umelecké rozhodnutie; bolo to filozofické zaviazanie rozbiť tradíciu a vytvoriť nový estetický jazyk pre rýchlo sa meniaci svet. Severini zohrával kľúčovú úlohu pri šírení futuristických ideálov po celom svete, najmä organizovaním prvého futuristského výstavy mimo Talianska na Galerie Bernheim-Jeune v Paríži v roku 1912. Jeho činnosť počas tejto doby, reprezentovaná obrazmi ako *Severný a Južný svet* (1915), vyjadruje futuristické obsesie zachytávaním pohybu a energie prostredníctvom roztrasených tvarov a žiarivú škálu – výsledkom čoho je obraz, ktorý pôsobí zároveň chaoticky a harmonicky. Odlišoval sa od niektorých svojich kolegov, ktorí sa zamerali na stroje, Severini často používal mesto a tanečníkov ako témy, vyjadrujúc svoje fascinovanie zobrazovaním rytmov a pocitov súčasného života – svižné sukne, žiarské svetlá, pulzujúce davové masy. Jeho činnosť počas tejto doby odráža širší „návrat k poriadku“ rozšírený po Európe. Severini získal štúdium umenia v Cortone a neskôr v Ríme. Jeho otec bol mladý súdny úradník a jeho matka šatník – pozadie toto vyústilo vňom akožto v ľudskú citlivosť k tvaru a zároveň povedomie o spoločenských štruktúrach. Formálne vzdelanie skončilo po dvoch rokoch, keď jeho patrón prerušil jeho výživovacie dávky, vyhlásil: „Absolutne nerozumiem vašej nedostatku poriadku.“ ## Syntéza Štýlov: Kubizmus aĎalej Severinimu’s umelecký štýl bol nikdy pevne uzamknutý do tvrdých dogiem; bol to neustále vyvíjací záujem o pôvodné vplyvy. Zatiaľ čo hlboko zakorenený v futuristickej estetike, jeho tvorba tiež dokázala svoju angažovanosť kubizmu – najmä po návšteve Paríža v roku 1911. Absorboval prvky geometrickej abstrakcie a roztrasených perspektív, pričom ich začlenil do svojich kompozícií na vytvorenie dynamických usporiadkov vyjadrujúcich simultánnosť a pohyb. Umelcami ako Umberto Boccioni, Carlo Carra a Giovanni Francesco Romanelli boli významnými vplyvom, Severini však svoje jedinečné videnie umožňovalo vytvoriť si vlastnú cestu. Napríklad obraz *Tanec* ukazuje tento mistrovský zlúčený štýl – svižný pohyb tanečníka vyjadrený kubistickým pohľadom, čo vytvára obraz, ktorý pôsobí zároveň chaoticky a harmonicky. Po prvom svetovom vojne Severiniho činnosť bola ovplyvnená tragickou udalosťou – prerušil si výživovanie z dôvodu finančných problémov. Jeho činnosť počas tejto doby odráža širší „návrat k poriadku“ rozšírený po Európe. Severini získal štúdium umenia v Cortone a neskôr v Ríme. Jeho otec bol mladý súdny úradník a jeho matka šatník – pozadie toto vyústilo vňom akožto v ľudskú citlivosť k tvaru a zároveň povedomie o spoločenských štruktúrach. Formálne vzdelanie skončilo po dvoch rokoch, keď jeho patrón prerušil jeho výživovacie dávky, vyhlásil: „Absolutne nerozumiem vašej nedostatku poriadku.“ ## Pozdnejšie Roky a Trvalá Pamäť Pozdnejšie roky Severinimu’s činnosti prinášali rozmanité možnosti – od práce na mozaike až po fresku. Bol aktívny v mnohých oblastiach umenia, pričom jeho tvorba reflektovala ako taliansky pôvod, tak aj ponor do paryanskej kultúry. Okrem obrazov bol Severini významným spisovateľom umeleckej teórieGino Severini
1883 - 1966 , Taliansko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Futurizmus, Kubizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Marino Parenti']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Giacomo Balla
- Umberto Buccioni
- Date Of Birth: 7 apríl 1883
- Date Of Death: 26 februára 1966
- Full Name: Gino Severini
- Nationality: Talian
- Notable Artworks:
- Severiniho Severný a Južný
- Tanec
- Sebeportrét
- Place Of Birth: Cortona, Taliansko



Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
