lamp
Arts and Crafts
19th Century
25.0 x 30.0 cm
Royal BC Museum
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Kúpiť tlač
Kúpiť obrázok)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Po odoslaní objednávky vám tím ArtsDot.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (14 august). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
lamp
Technika reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 263
Popis diela
A Tapestry of Light and Craftsmanship
To gaze upon this collection of lamps is to encounter not merely functional objects, but miniature sculptures imbued with stories of skilled hands and rich cultural exchange. The central piece, with its warm wooden base intricately carved into a figure, immediately draws the eye. This craftsmanship speaks to an age where utility and artistry were inseparable; every curve of the wood, every bead adorning the shade, suggests hours of patient devotion from master artisans. The interplay between the solid, earthy tones of the base and the vibrant burst of red and yellow in the shade creates a dynamic visual rhythm that is both grounding and uplifting.
The Allure of Decorative Detail
What elevates this grouping beyond mere decorative accents is the sheer variety showcased. Scattered around the main piece are smaller lamps, each possessing its own unique signature—a different patina, a distinct motif, a singular flourish in design. This composition suggests a curated tableau, perhaps evoking a corner shop filled with treasures unearthed from distant travels or an intimate gathering where light itself has been treated as an art form. The shades, adorned with beads and varied embellishments, catch the light in myriad ways, promising to cast not just illumination, but patterned memories across any room.
Historical Echoes and Material Poetry
While the specific provenance of this grouping remains wonderfully mysterious, its style speaks to a rich tradition of global decorative arts. The combination of carved wood, vibrant textiles (or simulated textiles on the shade), and beadwork suggests influences spanning from tropical craftsmanship to established artisan guilds. For the collector or designer, these pieces offer an opportunity to weave narratives into a space. They invite contemplation on the journey of materials—the forest yielding its grain for the base, the earth providing the pigments for the shades.
Bringing Warmth and Character Home
Incorporating such a piece into an interior design scheme is an act of embracing character over stark modernity. These lamps do not simply provide light; they infuse a space with palpable warmth and a sense of storied history. Whether placed clustered on a console table or used as focal points in a gallery arrangement, they serve as conversation starters. Owning a reproduction allows one to bring the romance and meticulous detail of such handcrafted artistry into the contemporary home, transforming mere rooms into richly decorated sanctuaries.
Podobné diela
Biografia umelca
Emily Carr (1871–1945): A Life Rooted in the Landscape and Spirit of British Columbia
Emily Carr, narozena 13. decembra 1871 v Victoria, Britské Kolónie, bola viac než len maliarka; bola kronikárkou meniacej sa sveta, vášnivou pozorovateľkou siahnajúcej majestátu pacifického pobrežia a bohatého kultúrneho dedičstva svojich prvých národov. Jej život vyvíjal proti pozadeniu rýchlo sa rozvíňajúcej Kanády – národa zápasovacieho o svoju identitu a vzťah k svojim pôvodným obyvateľom. Dcéra Richarda a Emily Carr, anglických emigrantov ktorí hľadali príležitosť v rozvírajúcich sa kolóniách, vyrastala v domácnosti ktorá hodnotila ako tradíciu tak pokrok. Táto dvojakosť hlboko ovplyvnila jej umelecké videnie. Už od útleho veku ju podporoval otec Richard Carr, ktorý dokázal talentovaný vzhľadom na okolité prostredie. Maliarka však nepozerala len na krásu prírody; túžila zachytiť *dušu* tejto krajiny – jej prirodzené mocné pôsobie a záhadnosť.Rané roky
Emily Carr sa narodila 13. decembra 1871 v Victoria, Britské Kolónie. Bola druhým najmladším z ôsmi detí, s štyrmi väčšími sestrami a jedným bratom, ktorého však Dick nepripísal život. Její otec Richard Carr bol narodený v Crayforde, Kent, Anglicko, a cestoval Európou, Amerikami a Karibskou republikou za účelom nájsť miesto kde jeho podnikateľské záujmy mohli rozvíjať sa. Jeho manželka Emily Saunders krátko vrátila z Českých republík aby si užili bohatstvo ktoré získal ako obchodník v Kalifornii, pred tým než sa trvalo presťahoval do Victorie v roku 1863. Mesto bolo emigrantské Britské kolónie domovom Songhees prvých národov a významným obyvateľstvom Čínskych pracovníkov a obchodníkov. O svojho otca Carr píše: „Od čoho si pamätám, otec bol všetko naplánovaný a v poriadku. Domov bol veľký a dobre vystavaný z červeného sekvoja Kalifornského, záhradu starostlivým spôsobom udržiavanú. Všetko okoloňho bolo veľmi anglické. Bolo to akooby otec zakopával obrovské nostalgické mesto pod nový pôdozemný vrstva a táto vrstva zakoreňovala a rozvinula sa Anglicky…. Bol tam živý viničný háj, záhradné pásy primrose a pasienky s kráľovskými stromami. Len jeden z otcových pozemkov zostal Kanádsky. Bol to kus zemľou ktorý neskôr kúpiť keď Kanada mladým ľuďom láska svoju krajinu.“1 Richard Carr bol kľúčovým vplyvom na mladú Emily: hrdosťou na svoje anglické pôvodie, podľa nej, želal si „kanadské vzdelanie“ pre svoju rodinu. Poslal svoje dcéry do verejných škôl namiesto súkromných škol ktoré boli považované za správne vzdelávanie mladých vrstovníčiek viktoriánskej doby. Jeho dar Emily na jej jedenásty deň narodenia bol *Človekove knihy prírody*, a podporoval jej nezávislosť a ducha – identifikáciu ktorú nikdy nepripísala a ktorá pravidelne zobrazovala v knihách a časopisoch ktoré vyprodukovala počas svojho života.Štúdium v Kalifornii a Anglicku
Emily Carrina matka, ktorej bola veľmi blízka, zomrela tuberkúlózou keď Carr mala štrnásť rokov. Keď jej otec zomrel dva roky neskôr, rodinu zabezpečila najstaršia dcéra Edith. Nemohla tolerovať svoju sestru tvrdosť ktorá ju dopĺňala, Carr presvedčila svojho strážneho rodiča Jamesa Lawsona aby dovolila že študuje umenie na Kalifornskom výške dizajnu začiatkom roku 1890. Po troch rokoch bola nútená vrátiť sa do Victorie pretože vyľahčovateľské finančné prostriedky rodiny. Začať učiteľstvo umenia v svojom štúdiu a až keď získala dostatok úspor, vyrazila v roku 1899 na druhý štúdium sojourn na Westminster School of Art v Londýne Anglicko. Nebola spokojná s jeho konzervatívnym výučbou a štatistikami Londýna, opustila školu po dvoch rokoch. V roku 1901 Carr išla St Ives, umelckú kolonii a rybárske mesto v Cornwalle kde ju odporúčal spolužiak z Londýna Julius Olsson (1864–1942) a jeho pomocník Algernon Talmage. Tam sa pripojila Meadows Studio v Bushey Hertfordshire kde študovala pod vedením Johna Whiteley.Štúdium v Kalifornii a Anglicku
Carr študovala na Kalifornskom výške dizajnu (1890–1892) a neskôr na Westminster School of Art v Londýne (1899), pričom ponorila sa do európskych umeleckých prúdov. Napriek tomu našla sama seba stále viac príťažlivým návratom k svojej rodnej Britanskej Kolónii, uznávajúc že pravá umelecká vyjadrenie nezáleží na kopírovaní ale autentickej reprezentácii svojej vlastnej skúsenosti. Najprv bola ovplyvnená Post-Impressionizmom, Carr postupne odstupovala od konvenčných technik rozvíjajúc štýl ktorý bol charakteristický jasnými farbami dynamickým štetcovým útokom a témou skoro až živočíchovým energiami. Pivolný okamih v jej vývoji priniesla stretnutie s prvými národmi Britanskej Kolónie pozdĺž pobrežia Britanskej Kolónie. cestovala rozsiahle prostredím týchto oblastí dokumentujúc ich obce totemové tyče a ceremoniálne objekty s úctou a respektom. Tieto skúsenosti hlboko ovplyvnili jej tvorbu infúzujúc ju duchovnou hĺbkou a záväzkom k zachytávaniu kultúry ktorá čelila obrovskému tlaku od koloniálneho vedenia Carr nebola len maľovaná *o* prvých národov; snažila sa vyjadriť ich svetový názor spojenie s pôdou a hlboké symbolické významy zakoreňované v ich umení. Jej obrazy stali sa mocnými vyhláseniami o kultúrnej ochrane umeleckej inovácie. Carr študovala na Westminster School of Art v Londýne (1899), pričom ponorila sa do európskych umeleckých prúdov. Napriek tomu našla sama seba stále viac príťažlivým návratom k svojej rodnej Britanskej Kolónii, uznávajúc že pravá umelecká vyjadrenie nezáleží na kopírovaní ale autentickej reprezentácii svojej vlastnej skúsenosti. Najprv bola ovplyvnená Post-Impressionizmom, Carr postupne odstupovala od konvenčných technik rozvíjajúc štýl ktorý bol charakteristický jasnými farbami dynamickým štetcovým útokom a témou skoro až živočíchovým energiami. Pivolný okamih v jej vývoji priniesla stretnutie s prvými národmi Britanskej Kolónie pozdĺž pobrežia Britanskej Kolónie. cestovala rozsiahle prostredím týchto oblastí dokumentujúc ich obce totemové tyče a ceremoniálne objekty s úctou a respektom. Tieto skúsenosti hlboko ovplyvnili jej tvorbu infúzujúc ju duchovnou hĺbkou a záväzkom k zachytávaniu kultúry ktorá čelila obrovskému tlaku od koloniálneho vedenia Carr nebola len maľovaná *o* prvých národov; snažila sa vyjadriť ich svetový názor spojenie s pôdou a hlboké symbolické významy zakoreňované v ich umení. Jej obrazy stali sa mocnými vyhláseniami o kultúrnej ochrane umeleckej inovEmily Carr
1871 - 1945 , Kanada
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Modernizmus, Postimpressionizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pegi Nicol Macleod']
- Date Of Birth: 13. december 1871
- Date Of Death: 2. marec 1945
- Full Name: Emily Carr
- Nationality: Kanadská
- Notable Artworks:
- Tanoo
- Haida Obec
- Kostol Indiánov
- Place Of Birth: Victoria, Kanada

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
