Menu
BEZPLATNÁ KONSULTÁCIA O UMENÍ
NáhľadNáhľad AR náhľadAR náhľad Kúpiť ručne maľovaný obraz Kúpiť ručne maľovaný obrazKúpiť obrázok Kúpiť obrázok OdoslaťOdoslať
Podrobnosti o dieloPodrobnosti o dielo Pridať do obľúbených Pridať do obľúbených StiahnuťStiahnuť Podobné dielaPodobné diela RTG skúškaRTG skúška PrezentáciaPrezentácia

Girlfriend in a Coma

Explore Douglas Coupland's poignant sculpture "Girlfriend in a Coma," crafted from crumpled paper and reflecting themes of fragility, vulnerability, and the anxieties of contemporary culture. A minimalist masterpiece.

"SlovenskáMetaPopis": "Douglas Coupland je kanadský spisovateľ a vizuálny umelec známy svojimi knihami o generácii X, digitálnej kultúre a kritickým pohľadom na moderný svet. Jeho dielo sa vyznačuje QR kódovým umenieľstvom, sochami a výstižnými komentármi k súčasnosti."

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. (Kúpiť ručne maľovaný obraz Kúpiť ručne maľovaný obrazKúpiť obrázok Kúpiť obrázok)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (13 august)

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Prémiové lnianske plátno
why_choose_icon
Kompletné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Výhodná množstevná zľava

Celková cena

$ 62

reproduction

Girlfriend in a Coma

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena za vybrané možnosti

$ 62

Základné informácie

  • Notable elements or techniques: Crumpled paper texture
  • Subject or theme: Fragility and Vulnerability
  • Movement: Contemporary Art
  • Dimensions: 41 x 20 cm
  • Location: Museum of Contemporary Art Toronto Canada
  • Artist: Douglas Coupland
  • Title: Girlfriend in a Coma

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
What is the artist of "Girlfriend in a Coma"?
Otázka 2:
The sculpture’s primary material appears to be:
Otázka 3:
What is the dominant color palette used in the photograph?
Otázka 4:
The sculpture’s composition emphasizes its form and texture by:
Otázka 5:
According to the description, what is the overall impression conveyed by the image?

Popis predmetu

Douglas Coupland’s “Girlfriend in a Coma”: A Sculptural Meditation on Decay and Anticipation

Douglas Coupland's "Girlfriend in a Coma," created in 1998, isn’t merely an artwork; it’s a carefully constructed echo of anxieties simmering beneath the surface of late-20th century culture. Born on December 30, 1961, in Baden-Söllingen, Germany—the son of a military doctor and a religious scholar—Coupland's formative years instilled within him an acute awareness of societal shifts and unspoken fears – sensibilities that profoundly inform his artistic vision.

  • Conceptual Roots: The sculpture draws heavily from Morrissey’s seminal song “Girlfriend in a Coma,” released by The Smiths. This track, itself a poignant exploration of impending doom and existential dread, served as the catalyst for Coupland's creative impulse.
  • Material Exploration: Constructed primarily from crumpled paper or fabric—likely sourced from pages of Marcel Proust’s *À la recherche du temps perdu*—the piece embodies a deliberate rejection of polished surfaces and traditional sculptural techniques. This textural choice speaks to the disintegration of established narratives and values.
  • Composition & Form: The spherical form dominates, achieved through meticulous manipulation of the material. Thin, twig-like protrusions extend from opposite sides, introducing an organic element that contrasts sharply with the geometric simplicity of the sphere itself.

Coupland’s artistic trajectory began at Emily Carr College of Art and Design in Vancouver, where he honed his sculptural skills alongside fellow artists grappling with similar concerns about cultural transformation. This experience solidified his belief that art should serve as a conduit for confronting uncomfortable truths—a conviction evident throughout his oeuvre.

The sculpture’s title itself is laden with symbolic weight. “Girlfriend in a Coma” references both the song and Proust's novel, suggesting themes of suspended animation, impending loss, and the haunting anticipation of inevitable decay. The crumpled paper—representing fragments of memory and shattered ideals—underscores this melancholic contemplation.

Ultimately, Coupland’s “Girlfriend in a Coma” transcends mere aesthetic appeal; it's an invitation to consider the pervasive anxieties of its time – a beautifully crafted testament to the fragility of existence and the inescapable pull toward oblivion. It stands as a powerful reminder that art can illuminate the darkest corners of our collective psyche.


Biografia umelca

Kartograf súčasnej kultúry: Život a umenie Douglasa Couplanda

Douglas Coupland sa na kultúrnu scénu objavil na začiatku 90. rokov nie len ako románový spisovateľ, ale ako diagnostik jednej éry. Narodený 30. decembra 1961 na kanadskej vojenskej základni v Baden-Söllingene v Nemecku, vyrastal v neustálom sťahovaní, až nakoniec osudovo zakotvil vo Vancouveri v Kanade – meste, ktoré hlboko formovalo jeho umeleckú citlivosť. Táto skorá skúsenosť v нём vyvinula bystrý zrak pozorovateľa, naladeného na jemné zmeny a úzkosti moderného života. Hoci spočiatku študoval sochárstvo na Emily Carr College of Art and Design, Coupland našiel svoje skutočné poslanie nie v tvarovaní fyzických hmot, ale v artikulácii nehmotných textúr súčasnej existencie prostredníctvom slov, a neskôr cez fascinujúce spojenie vizuálneho umenia a digitálnych technológií. Nebol len zrkadlom kultúry; on jej dával názvy a dával hlas nevypovedaným pocitom generácie strácajúcej sa v rýchlo zrýchľujúcom sa svete.

Od Generácie X k vizuálnemu komentáru

Couplandov prelom prišiel s vydaním románu Generation X: Tales for an Accelerated Culture v roku 1991. Táto kniha nebola len literárnym úspechom; bola kultúrnym fenoménom, ktorý vytvoril termín okamžite rezonujúci u miliónov ľudí bojujúcich s identitou a zmyslom v tieňe postindustriálnej spoločnosti. Do slovníka vstúpili pojmy ako „McJob“, ktoré sa stali skratkou pre neistotu a cudzofitu práce v neskej 20. cente. Avšak Couplandove ambície však presahovali daleko za samotné označovanie generácie. Zaujímal ho výskum psychologickej krajiny sveta sýteného médiami, konzumom a technologickými zmenami. Tento výskum nekončil v literatúre. Bez nárazu sa presunul do oblasti vizuálneho umenia, poháňaný túžbou vyjadriť svoje myšlienky prostredníctvom odlišných médií. Jeho umelecká prax je mimoriadne rozmanitá a zahŕňa maľbu, sochárstvo, fotografiu aj dizajn – pričom všetko spája jednotná tematická niť: prerovnávanie moderného života. Ako veľmi produktívny tvorca napísal 13 románov, dve zbierky poviedok, sedem odborných kníh a početné filmové a televízne scenáre.

Jazyk QR kódov a váha straty

Couplandovo vizuálne umenie je charakteristické jedinečnou zmesou abstrakcie, odkazov na popkultúru a technologických inovácií. Najvýraznejšie je možno spomínať jeho sériu začlenenú QR kódy priamo do obrazov. Nejde len o dekoratívne prvky; sú to brány k skrytým vrstvám významu, ktoré pozývajú divákov, aby sa prostredníctvom svojich smartfónov aktívne zapojili do diela. Skenovanie týchto kódov odhaľuje stručné komentáre, čo pridáva ďalšiu dimenziu vizuálnemu zážitku – čo je dôkazom Couplandovej fascinácie pretínaním umenia a technológie. Okrem tejto inovatívnej techniky sa jeho práca často zaoberá hlbokými témami straty a smrti. Séria Dead Grads Series, napríklad, je dojmovým pozdravom mladým životom, ktoré boli tragicky prerušené, pričom každý obraz nesie názvy ako „Gun“, „Car Crash“ alebo „Overdose“ – kruté pripomienky krehkosti života a trvalého dopadu žalosti. Silver Boogeyman, pôsobivý kus, ktorý po zobrazení cez obrazovku smartfónu odhalí tvár Osamy bin Ladena, exemplifikuje jeho schopnosť vyprovokovať myšlienky a spochybniť vnímavosť, čím núti divákov čeliť nepríjemným pravdom post-9/11 sveta.

Sochárske vyjadrenia a národná identita

Couplandova umelecká vízia sa rozširoje za hranice dvojrozmerného plátna až do sféry sochárstva. The Ice Storm, monumentálna oceľová konštrukcia, predstavuje silný odraz kanadskej identity a zraniteľnosti. Forma tejto sochy evokuje zároveň silu aj krehkosť, čo zrkadlí zložitosti histórie národa a jeho vzťahu k prírodnému svetu. Jeho koláže z mixtnej techniky, ako je napríklad God, demonštrujujú majstrovstvo v technikách vrstvenia a grafického dizajnu, pričom začlenia symbolické prvky ako „Lord Jim“ a geometrické písmeno „D“, aby vytvorili vizuálne úderné kompozície pozývajúce k mnohým interpretáciám. Tieto diela nie sú len estetickými objektmi; sú to intelektuálne hádanky, ktoré si vyžadujú aktívny prísľub diváka. Jeho tvorba bola vystavená v prestížnych galériách, ako je Vancouver Art Gallery a McMichael Canadian Art Collection, čím si upevnil svoje miesto významnej postavy súčasného umenia.

Odkaz pozorovania a inovácie

Príspevky Douglasa Couplanda k literatúre aj vizuálnemu umeniu mu priniesli široké uznanie, vrátane menovania na Oficiára Objednávky Kanady a členstva v Objednávke Britskej Kolumbie. Zostáva vitalným hlasom v kanadských umeniach a literatúre, známym svojimi hlbokými postregami, inovatívnou umeleckou expresiou a ochotou riešiť komplexné sociálne a kultúrne otázky. Jeho práca naďalej rezonuje s publikom po celom svete, vyvoláva dialóg o súčasnej kultúre, technológiách a ľudskej kondícii. Coupland nie je len umelcom; je kultúrnym kartografom, ktorý mapuje neustále sa meniacu krajinu moderného života s presnosťou aj empatiou. Zanechal nezmazateľnú stopu v našom chápaní nás samých a sveta okolo nás, čím si zabezpečil svoje miesto medzi najdôležitejšími súčasnými umelcami Kanady.
  • Kľúčové témy: Generácia X, digitálna kultúra, technológie, strata, identita, konzumizmus, kanadská identita.
  • Influencie: Pop art, minimalizmus, konštruktivizmus, japonska biznis veda, súčasná literatúra.
Dúglas Koupald

Dúglas Koupald

1961 - , Германия

Základné informácie

  • Artistic Movement Or Style: Pop art, minimalism
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Žiadne']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Pop Art
    • Minimalism
  • Date Of Birth: 30. december 1961
  • Full Name: Douglas Campbell Coupland
  • Nationality: Kanadský
  • Notable Artworks:
    • Generation X
    • Shampoo Planet
    • Life after God
  • Place Of Birth: Baden-Söllingen, Nemecko