Náhľad
Odoslať
Zdieľať
Podrobnosti o dielo
Stiahnuť
Podobné diela
RTG skúška
Prezentácia
ŠtatistikyCoat
Zobraziť viac
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. (
Kúpiť ručne maľovaný obraz Prepnúť na digitálny obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (19 september)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
Coat
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 62
Coat in black ottoman wool
Cristóbal Balenciaga’s “Coat” embodies the designer's signature aesthetic—a masterful blend of simplicity and sculptural form—captured in this striking piece from 1957. Crafted from luxurious ottoman wool, the coat presents a stark white mannequin draped against a neutral gray backdrop, immediately establishing a minimalist visual dialogue. The garment itself is characterized by its elongated silhouette, reflecting Balenciaga’s fascination with architectural principles and his desire to challenge conventional notions of femininity.- Style: Balenciaga's approach was profoundly influenced by Surrealism and the avant-garde art movement, evident in the coat’s deliberate asymmetry and subtle distortions of form.
- Technique: The wool fabric is meticulously draped and molded to create a dramatic drape, showcasing Balenciaga’s unparalleled skill in manipulating textiles. Precise stitching and meticulous detailing contribute to the garment's structural integrity and visual impact.
- Historical Context: Produced during the mid-1950s, “Coat” exemplifies Balenciaga’s triumph over post-war austerity—a bold statement of elegance amidst a period defined by practicality. It represents a pivotal moment in haute couture history, marking a departure from voluminous styles and embracing a streamlined aesthetic.
- Symbolism: The coat's monochrome palette speaks to Balenciaga’s belief in the power of restraint and understated beauty. Its elongated form symbolizes strength and resilience—a visual metaphor for enduring grace amidst changing times.
Cocoon Coat in ivory worsted wool doublefaced gabardine
Another iconic creation from 1962, Balenciaga’s “Cocoon Coat” exemplifies the designer's masterful use of texture and form. Constructed from ivory worsted wool doublefaced gabardine—a material chosen for its exceptional drape and sheen—the coat is presented on a mannequin against a pristine white wall, highlighting its sculptural elegance. The garment’s distinctive cocoon shape—inspired by natural forms like cocoons—creates an enveloping effect that conveys both comfort and sophistication.- Style: Balenciaga's influence extended beyond fashion; he was also recognized as a painter whose work explored themes of nature and abstraction.
- Technique: The doublefaced gabardine fabric is expertly pleated and molded to achieve the coat’s signature cocoon silhouette, demonstrating Balenciaga’s mastery of textile manipulation. Delicate seams and meticulous finishing elevate the garment's craftsmanship.
- Historical Context: Produced during a period marked by optimism and cultural experimentation—the “Space Age”—Balenciaga’s Cocoon Coat reflects the designer’s embrace of futuristic aesthetics while retaining an inherent sense of timeless elegance.
- Symbolism: The cocoon shape symbolizes protection, transformation, and rebirth—a visual allusion to Balenciaga's artistic vision and his belief in the enduring power of beauty.
Cristóbal Balenciaga - A Legacy of Sculptural Elegance
Cristóbal Balenciaga (1895-1972) stands as one of the most influential figures in 20th-century fashion, revered for his uncompromising standards and revolutionary designs. His atelier in Paris became synonymous with haute couture—a realm where artistry reigned supreme—and he garnered accolades from fellow designers like Dior and Chanel who recognized Balenciaga’s singular genius. He was a painter whose canvases mirrored the same sculptural sensibilities that characterized his clothing creations.- Notable Works: Among Balenciaga's celebrated pieces are “Study to ‘Song of Songs IV’” – a bold exploration of primitivism—and “Tree Roots”—a masterful depiction of organic forms—reflecting his profound connection to nature and his artistic sensibilities.
- Influence: Balenciaga’s designs profoundly impacted subsequent generations of couturiers, shaping the silhouettes and aesthetics of fashion trends for decades to come. His legacy continues to inspire designers today who strive to achieve similar levels of innovation and elegance.
Exploring Balenciaga's Artistic Vision
Balenciaga’s artistic journey began in Getaria, Spain—his birthplace—where he honed his craft as a tailor before embarking on a transformative path toward Parisian haute couture. He was recognized for his ability to capture the essence of nature and translate it into sculptural garments—a testament to his unwavering commitment to artistic exploration. His museoa museum showcases his enduring influence on fashion history, inviting visitors to immerse themselves in the world of Balenciaga’s groundbreaking designs.Podobné diela
Biografia umelca
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre: The Architect of Couture
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre, známy ako Balenciaga, bol jednou z najvýznamnejších a najinovatívnejších módnych návrhárov 20. storočia. Narodil sa v malebnom meste Getaria na pobreží Pyrenejí v roku 1895 a jeho dielo, charakterizované elegantou, jednoduchosťou a precíznym spracovaním, zásadným spôsobom zmenilo krajinu haute couture. Balenciaga si zaslúžil titul “majster všetkých” od Christiana Diora a označenie “iba pravý módny návrhář” od Coco Chanel – tituly, ktoré odrážajú jeho nekompromisný prístup k svojej práci a hlboké pochopenie princípov krásy. Jeho tvorba bola ovplyvnená avantgardným umením, čo sa prejavilo v jeho odvážnych a inovatívnych dizajnoch, ktoré presahovali konvenčné poňatie módy.Ranné roky a vzostup v Španielskej módnej scéne
Balenciaga vyrastal v prostredí remeselníkov – jeho matka bola švecová a jeho otec loďkár. Už od detstva prejavil mimoriadnu zručnosť a cit pre textil, čo ho priviedlo k štúdiu šitia v San Sebastián. Počas svojho pobytu v San Sebastián získal vzácne príležitosti – pracoval u renomovaného talianskeho návrhára Jacquesa Douceta a bol spojenec s módnou ikonou Coco Chanel. Jeho prvé ateliéry v Madridi, Barcelone a elegantnom letovisku San Sebastián rýchlo získali obdiv a popularitu medzi španielskou aristokraciou a kráľovskou rodinou. V roku 1937 sa Balenciaga presadil do Paríža, centra módneho sveta, kde založil nový ateliér na Avenue George V.Vplyvy a inovatívne formy
Balenciagových návrhov charakterizovali precízne spracovanie, elegantné siluety a dôraz na detail. Bol ovplyvnený španielskou národnou výzdobou, ale zároveň sa neváhal zapojiť do trendov avantgardného umenia – surrealizmu a primitivismu. Jeho diela často obsahujú symboliku a odkazy na históriu a kultúru. Napríklad jeho dizajn “Infanta” bol inšpirovaný obrazmi Diego Velázqueza, oficiálneho portrétistu kráľovského dvora, zatiaľ čo krátke, zdobené šaty s volánmi boli založené na tradičných šatách worných počas Holy Week v Španielskej náboženskej svätej zmŕtvanej. Jeho schopnosť manipulovať s materiálmi a vytvárať nové siluety – ako napríklad ikonický “sack dress” z roku 1957, ktorý úplne eliminoval pás – bola bezprecedentná a zásadným spôsobom ovplyvnila vývoj módneho sveta.Kľúčové diela a uznanie
Medzi Balenciagovými najvýznamnejšími dielami patrí “Song of Songs IV” (primitívna maľba), “Tree Roots” (post-impressionistická olejomaľba) a “Acrobat” (surrealistické dielo). Jeho tvorba bola uznávaná v celej Európe, pričom mu mnohí návrhári, vrátane Christiana Diora a Elsy Schiaparelli, vyjadrovali obdiv. Balenciaga bol tiež spojenec s módnymi ikonami ako Grace Kelly a Audrey Hepburn, čo zvýšilo jeho presnosť a prestíž. V roku 1957 získal titul Légie čestu od francúzskej vlády v uznaní svojho významného prínosu do sveta módy.Dielo a dedičstvo
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre uzavrel svoju módnu kariéru v roku 1968, ale jeho dielo i dnes inšpiruje návrhárov po celom svete. Jeho precíznym spracovaním, elegantnými siluetami a nekonvenčným prístupom k móde zmenil krajinu haute couture a vytvoril nový štandard krásy a elegancie. Balenciaga je dodnes považovaný za “majstra” – architekta módy, ktorý zásadným spôsobom ovplyvnil vývoj módneho sveta a jeho dielo bude žiť v pamäti ďalších generácií.
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre
1895 - 1972 , Španielsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Avant-garde / Surrealizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Velázquez']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Chanel
- Dior
- Date Of Birth: 21. január 1895
- Date Of Death: 23. marec 1972
- Full Name: Cristóbal Balenciaga Eizaguirre
- Nationality: Španielsky
- Notable Artworks:
- Study 'Song of Songs IV'
- Stromorody
- Acrobát
- Place Of Birth: Getaria, Španielsko
Súvisiace články
Echoes of Time: Exploring the Enduring Appeal & Historical Context of Vintage Art Prints
Explore the captivating world of vintage art prints! Discover their history, collecting tips & enduring appeal. Expert insights on chromolithography and building a legacy collection with ArtsDot.
Giclée Prints: Archival Quality & Aesthetic Nuances for the Discerning Collector
Explore the world of giclée prints with ArtsDot. Learn about archival quality, aesthetic nuances & investment potential. Expert guidance for discerning art collectors seeking museum-quality reproductions and lasting value.
The Enduring Legacy of Woodblock Printmaking: Technique, History & Artistic Expression
Explore the rich history of woodblock printmaking – from ancient techniques to Ukiyo-e masterpieces. Discover expert insights on collecting, preserving & appreciating this enduring art form.
Cristóbal Balenciaga: Deconstructing Haute Couture's Architectural Legacy
Explore the revolutionary world of Cristóbal Balenciaga, the 'couturier's couturier'. Discover his architectural designs, lasting influence on haute couture, and guide to collecting rare pieces. A connoisseur’s resource.
The Enduring Legacy of Fine Art Prints: Technique, History & Aesthetic Impact
Explore the rich history & techniques of fine art prints. Discover investment potential, assess authenticity, and learn how to preserve your collection with expert guidance. Trusted insights for discerning collectors.
