Midsummer
Oil
WallArt
Aesthetic Movement
1887
19th Century
155.0 x 160.0 cm
Russell
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (2 júl)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Midsummer
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
-
Popis predmetu
A Vision of Classical Serenity
In the quiet, sun-drenched stillness of Albert Joseph Moore’s Midsummer, time seems to suspend itself, inviting the viewer into a realm of pure aesthetic contemplation. Painted in 1887, this masterpiece serves as a quintessential window into the Aesthetic Movement, where the primary goal was not to tell a dramatic story, but to evoke a sensory experience of beauty. The scene unfolds with an effortless grace, depicting three women draped in the rich, flowing garments of ancient Rome. One figure rests in a state of profound repose, her eyes closed in a gentle slumber, while her companions stand as silent sentinels of care, delicately waving fans to preserve the cool, tranquil atmosphere of a summer afternoon. There is a rhythmic harmony in their poses, a soft choreography of limbs and fabric that guides the eye through a landscape of draped silk and gilded ornaments.
The composition is a masterclass in neo-classical elegance, where every element—from the heavy folds of the crimson gowns to the subtle glint of gold jewelry—contributes to a sense of luxurious stillness. Moore, a painter deeply influenced by the principles of design and classical antiquity, utilizes a palette that feels both warm and ethereal. The background, featuring a dining table adorned with classical vases, provides a grounded, domestic context to the scene, yet it remains secondary to the luminous presence of the women. This careful balance between subject and setting creates an atmosphere of "art for art's sake," where the texture of the cloth and the play of light upon skin become the true protagonists of the narrative.
The Art of Aesthetic Harmony
For the discerning collector or interior designer, Midsummer offers more than mere decoration; it provides a focal point of profound emotional depth. The technique employed by Moore is characterized by a meticulous attention to drapery and form, reminiscent of the great Greek sculptors but rendered with the soft, painterly touch of the late 19th century. The way the light catches the edges of the red gowns creates a visual warmth that can transform a room, lending an air of sophisticated tranquility to any space. This painting does not demand attention through loud colors or jarring movements; instead, it commands respect through its subtle, rhythmic beauty and its ability to evoke a sense of nostalgic longing for a lost, idealized era.
Integrating a high-quality reproduction of this work into a modern interior allows for the introduction of classical motifs that bridge the gap between historical grandeur and contemporary luxury. Whether placed in a sunlit salon or a quiet study, the painting acts as an anchor of peace. It invites those who linger before it to slow their pace, much like the sleeping figure within the frame, and to find solace in the timeless pursuit of elegance. In Midsummer, Moore has captured not just a moment in time, but an eternal state of grace that continues to inspire awe and admiration across generations.
Podobné diela
Biografia umelca
Albert Joseph Moore – Významný predstaviteľ estetického hnutia
Albert Joseph Moore (4. september 1841 – 25. september 1893), anglický maliar, bol synom portrétneho malára Williama Moora a jeho druhé žene Sarah Collinghamovej. Jeho mnohých bratov bolo vzdelaných ako artisti, medzi nimi Henry Moore, významný morský pintor. Albert Moore získal vzdelanie na Archbishop Holgate’s School a St. Peter’s School v Yorku, kde tiež dostávalstvo výučby kreslenia a maľby od svojho otca. Jeho umelecká činnosť začala pod výrazným vplyvom ruského filozofa Johna Ruskina, už v roku 1857 vystavil na Kráľovskej akadémii dve významné dielka: zlatú šťastnú ďakovateľku (*A Goldfinch*) a vrabčicu (*A Woodcock*). Jeho štýl sa postupne vyvíjal, pričom dominovala neo-kláštorová estetika. Tento obdobie bolo poznačené spoluprácou pri tvorbe keramiky, nálepok a vitrážovej výzdoby pre Morris, Marshall, Faulkner & Co., ako aj pôsobením ako cirkevný funkcionár a domácich murový pintor. Moore intenzívne študoval antické escultúry, najmä Elginské marmorové pomníky v Britskom múzeu, čo výrazne ovplyvnilo jeho tvorbu. Jeho záujem o dekoratívnu farebnú harmoniu sa prejavil už okolo roku 1865 vo výzdobe katedrály Shipley a neskôr v parku Croxteth Lancashire. Jeho hlavnými témami boli elegantné ženy zobrazované v klasických pozíciách, bohatá neo-kláštorová závojová dekorácia a kvety – prvky, ktoré definovali estetické hnutie. Jeho tvorba získala uznanie svojho času a dodnes je považovaná za jednu z najvýznamnejších diel 19. storočia. Najväčšími úspechmi Alberta Moora boli jeho rozsiahle dekoratívne obrazy, ktoré získali široké priznanie kritikov a kolegov. Jeho tvorba bola prezentovaná na mnohých významných výstavách a získala miesto v najprestížnych múzeách sveta. Jeho diela sú súčasťou zbierky York Museums Trust, kde sa nachádza množstvo jeho obrazov, vrátane ikonických diel *Kingcups* (*Krásne kvety*) a tiež sú vystavené na Kráľovskej akadémii v Londýne. Mooreovo umelecké odkázanie pokračuje až dodnes – jeho tvorba inspiruje mladých artisti a stále fascinuje pozorovateľov svojou krásou a filozofiou. Jeho práce sú dôkazom umeleckého potenciálu doby, ktorá si vyžadovala nové estetické hodnoty.Albert Joseph Moore
1841 - 1893 , Spojené království
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Estetický pohyb
- Artists Who Influenced This Artist:
- Ruskin
- Ford Madox Brown
- Date Of Birth: 4 september 1841
- Date Of Death: 25 september 1893
- Full Name: Albert Joseph Moore
- Nationality: Británsky
- Notable Artworks:
- Želé květin
- Elijahův obětování
- Place Of Birth: York, United Kingdom

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
