Lifting the goal posts
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (2 júl)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Lifting the goal posts
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
-
Popis predmetu
A Moment Frozen in Motion: The Wit of Abidin Dino
In the vibrant tapestry of mid-century modernism, few artists possessed the ability to blend social commentary with whimsical charm as effortlessly as Abidin Dino. His 1966 work, Lifting the Goal Posts, serves as a captivating window into a moment where sport, satire, and human endeavor collide. This piece, presented in a striking comic strip format, invites the viewer onto a sun-drenched soccer field, where the kinetic energy of the game is captured through Dino’s uniquely expressive line work. The scene is bustling with life; players are scattered across the pitch in various states of exertion and anticipation, their silhouettes telling a story of competition and community. At the heart of this composition lies a sense of playful tension, as if the very rules of the game are being playfully renegotiated right before our eyes.
The technical mastery of Dino is found not in heavy impasto or complex shading, but in the rhythmic, fluid precision of his strokes. As a key figure of the "D Group" in Turkey, Dino was a master of using minimalist forms to convey maximalist emotions. In this particular work, the use of space is particularly noteworthy. The placement of the players creates a sense of depth and movement, guiding the eye from the foreground action toward the distant figures. The inclusion of two distinct clocks—one perched in the upper left and another on the right—adds a layer of temporal intrigue. These timepieces act as silent observers, suggesting that while the players are lost in the heat of the moment, the relentless march of time continues to frame their struggle, perhaps hinting at the fleeting nature of glory or the pressure of the ticking clock in high-stakes competition.
Symbolism and the Spirit of Play
Beyond the surface level of a sporting event, Lifting the Goal Posts functions as a profound metaphor for the human condition. The title itself suggests an act of manipulation or the shifting of boundaries, a concept that resonates deeply with the socio-political themes Dino often explored throughout his career. The soccer field becomes a stage for life's larger negotiations—where the "rules" are often subject to change and where success depends on one's ability to adapt to a moving target. For the discerning collector, this piece offers more than just visual delight; it provides a philosophical dialogue about fairness, strategy, and the inherent drama of striving toward a goal.
The emotional impact of the work is one of nostalgic joy tempered by sharp intellect. There is a warmth in the way Dino depicts the collective effort of the group, yet there is an unmistakable edge of satire that keeps the viewer intellectually engaged. It is a piece that breathes with the spirit of 1960s dynamism, capturing a world that was both deeply connected to tradition and rapidly moving toward a modern, globalized future. For interior designers seeking to infuse a space with character, this artwork offers a sophisticated balance of movement and narrative depth, making it an ideal centerpiece for a gallery wall or a curated study.
A Timeless Addition to the Modern Collection
Owning a reproduction of an Abidin Dino masterpiece is an opportunity to bring a piece of art history into the contemporary home. This work, with its clean lines and evocative storytelling, transcends the boundaries of time and medium. It possesses a versatile aesthetic that complements both minimalist modern interiors and more eclectic, classic settings. The graphic nature of the comic strip style ensures that it remains visually striking even from a distance, while the subtle layers of meaning reward close, contemplative study.
For those looking to invest in art that stimulates conversation and evokes emotion, Lifting the Goal Posts stands as a testament to Dino's enduring legacy. It is a celebration of movement, a critique of boundaries, and a beautiful reminder of the joy found in the shared human experience of play. Whether displayed in a professional studio or a private residence, this piece serves as an inspiring focal point that honors the brilliant intersection of Turkish heritage and European modernism.
Podobné diela
Biografia umelca
Abidin Dino: Život v umení
Abidin Dino (1913–1993) bol kľúčovým postavou tureckého umenia, ktorého tvorba zahŕňala niekoľko decárd a odrážala tak bohaté kultúrne dedičstvo jeho domoviny, ako aj vplyvy eurského modernizmu. Jeho umelecká cesta bola poznačená inováciom, sociálnym komentárom a hlbokým oddaním sa umeleckej výprazdnivosti.
Raný život a vplyvy
Narodený 23. marca 1913 v Istanbulí v Turecku, Abidin Dino pochádzal z rodiny milujúcej umenie. Táto skorá vystavenosť kráse podážila jeho vášeň pre kresbu a maľbu. Jeho starší brat, Abidin Pasha Dino, bol albánsko-osmanský diplomat, čo do jeho rodovaj línie vnieslo jedinečný kultúrny rozmer. Časy svojho detstva strávil v Ženeve a Francúzsku, kde spoznával rôzne umelecké prostredia, predtým než sa v roku 1925 vrátil do Istanbulu.
Umelecký rozvoj a skupina D
Dinoho formálne vzdelanie bolo krátko prerušené, keď opustil Robert College, aby sa plne zasvätil umeniu. Rýchlo začal publikovať karikatúry a články, čím si vybudoval pozíciu rodiacemu talentu. V roku 1933 spolu s ďalšími inovatívnymi maľiarmi spoluzaložil „skupinu D“, kolektív, ktorý v Turecku vyzval konvencie vtedajších umeleckých norm。
Raná kariéra a Sovietsky zväz
Významným zlom nastal v roku 1933, keď bol Dino pozvan sovietským režisérom Sergejom Jutkevičom, aby pracoval v štúdiách Lenfil v Leningradě (dnešný Petrohrad). Táto skúsenosť, podporovaná samotným Atatürkom, ho vystavila novým umeleckým technikám a perspektívam. Pôsobil ako scenograf a asistent režiséra a dokázal dokonca režírovať vlastný film „Baníci“ v Moskovske, Kyjeve a Odese.
Parížske obdobie a medzinárodné uznanie
Dino strávil značnú časť života v Paríži, najprv v období 1937–1939 a neskôr sa tam v roku 1952 definitívne usadil. Stretol sa tak s najvýznamnejšími postavami parížskeho umeleckého sveta, vrátane Gertrude Stein, Tristana Tzary a Pabla Picassa. Toto obdobie bolo pre jeho umelecký rozvoj zásadne, pretože mu umožnilo vstriebať nové vplyvy a vypracovať si vlastný, unikátny štýl.
Umelecký štýl a témy
Umelecký štýl Abidina Dina je charakteristický niekoľkými prvkami:
- Výrazné ťahy štetcom: Používanie filcových perover často dodávalo jeho kompozíciám hĺbku a textúru.
- Živá farebná paleta: Odrážajúca bohaté kultúrne dedičstvo Turecka aj Francúzska.
- Inovatívna kompozícia: Experimentoval s formou a perspektívou, čím vytváral dynamické a pútavé diela.
Jeho tvorba často skúmala témy ako sociálny realizmus – zobrazovanie životov obyčajných ľudí; politický komentár – odrážajúci jeho záujmy o sociálnu spravodlivosť; či oslavu tureckej kultúry, jej tradícií, krajiny a ľudí.
Hlavné úspechy a uznanie
Počas celej svojej kariéry dosiahol Abidin Dino významné uznanie:
- Účasť na „Prístavnej výstavbe“, ktorá prezentovala tureckých dokerov a rybárov.
- Navrhnutie tureckého pavilónu na Svetovej výstave v New Yorku v roku 1939.
- Pravidelné výstavy v rámci Salon de Mai v Paríži počas osiem rokov od roku 1954.
Neskorší život a odkaz
Dino pokračoval v tvorbe a aktívnej účasti v umeleckej komunite až do svojej smrti 7. decembra 1993 v nemocnici Villejuif v Paríži. Jeho telo bolo vrátené do Istanbulu, aby bol pohoden na cintoríne Aşiyan.
Historický význam
Odkaz Abidina Dina presahuje jeho jednotlivé umelecké diela. Zohral kľúčovú úlohu pri premostení tureckej a európskej umeleckej scény a prostredníctvom svojho inovatívneho štýlu a záväzku sociálnemu komentáru ovplyvnil nasledujúce generácie umelcov. Jeho tvorba zostáva dôkazom sily umenia, ktoré dokáže odrážať a formovať naše pochopenie sveta.
Abidin Dino
1913 - 1993 , Turecko
Základné informácie
- Birth Date: 23. 03. 1913
- Birth Place: Istanbul, Turecko
- Death Date: 07. 12. 1993
- Influenced: Žiadne
- Influenced By: Žiadne
- Movement: Expresionizmus, Sociálny realizmus
- Name: Abidin Dino
- Nationality: Turecká
- Notable Works: V krčme - Televízia, Çiçek / Kvetina, Soho - Rádio




Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
