Меню
БЕСПЛАТНАЯ КОНСУЛЬТАЦИЯ ПО ИСКУССТВУ
PreviewPreview Заказать репродукцию Заказать репродукциюКупить цифровое изображение Купить цифровое изображение ПоделитьсяПоделиться
Детали произведенияДетали произведения Добавить в избранное Добавить в избранное СкачатьСкачать Похожие работыПохожие работы РентгенографияРентгенография Слайд-шоуСлайд-шоу

Self Portrait with Monkey

Исследуйте культовый мир Фриды Кало (1907-1954): автопортреты, сюрреализм и мексиканское наследие! Откройте темы идентичности, боли и стойкости – ее вклад в феминизм.

Жикле / Арт-принт

Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.

ширина
высота

Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.

Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (25 Июль)

why_choose_icon
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
why_choose_icon
Высококачественный льняной холст
why_choose_icon
Полное страхование доставки
why_choose_icon
Гарантия возмещения таможенных пошлин
why_choose_icon
Гарантия точного соответствия цветов
why_choose_icon
Политика возврата в течение 60 дней (только при наличии дефектов)
why_choose_icon
Гарантия возврата 100% средств
why_choose_icon
Предложение оптовых скидок

Общая стоимость

-

reproduction

Self Portrait with Monkey

Жикле / Арт-принт

Размер репродукции

-

Итоговая стоимость

-

Основные сведения

  • Artist: Frida Kahlo
  • Subject or theme: Identity, Pain, Symbolism
  • Notable elements or techniques: Surrealism, Folk art
  • Year: 1940
  • Dimensions: 55 x 44 cm
  • Medium: Masonite
  • Influences: Diego Rivera

Тест по искусству

В каждом вопросе только один правильный ответ.

Вопрос 1:
What artistic style is Frida Kahlo’s ‘Self Portrait with Monkey’ primarily associated with?
Вопрос 2:
In what year was Frida Kahlo's painting ‘Self Portrait with Monkey’ created?
Вопрос 3:
What medium did Frida Kahlo use to create ‘Self Portrait with Monkey’?
Вопрос 4:
The painting depicts Frida Kahlo alongside a monkey. What is the significance of this inclusion in relation to Kahlo’s artistic vision?
Вопрос 5:
‘Self Portrait with Monkey’ is considered part of Frida Kahlo's autobiographical exploration. What aspect of Kahlo’s life does this painting primarily convey?

Описание предмета коллекционирования

Self Portrait with Monkey – A Window Into Frida Kahlo’s Soul

Frida Kahlo's "Self Portrait with Monkey," painted in 1940, transcends mere representation; it embodies the artist’s profound introspection and unwavering connection to Mexican folklore. Measuring 55 x 44 cm on masonite, this artwork isn’t simply a depiction of a woman gazing at the viewer—it's an embodiment of Kahlo’s psychological landscape rendered in vibrant hues and imbued with symbolic depth. The painting immediately draws attention to Kahlo herself, positioned centrally against a backdrop of lush foliage that speaks volumes about resilience and rebirth. Her gaze is direct, unflinching, conveying both vulnerability and determination – qualities central to Kahlo's artistic persona.
  • Style: Kahlo’s distinctive primitivism style—influenced by Mexican folk art traditions—is evident in the bold simplification of forms and the expressive use of color. The artist deliberately eschewed academic conventions, prioritizing emotional honesty over technical precision.
  • Technique: Executed with oil paints on masonite, “Self Portrait with Monkey” showcases Kahlo’s meticulous brushwork, layering pigments to achieve a textured surface that captures the essence of her subject matter. The careful blending of colors contributes to an overall atmosphere of melancholy and contemplation.
The inclusion of a monkey perched upon Kahlo's shoulder is arguably the painting’s most striking element. Monkeys hold significant symbolic importance in Mexican culture, representing cunning, mischief, and even demonic forces—a deliberate juxtaposition that reflects Kahlo’s internal struggles with identity and self-perception. The monkey’s gaze mirrors Kahlo’s own, suggesting a shared awareness of vulnerability and perhaps hinting at the artist's preoccupation with confronting her fears. Furthermore, the monkey playfully manipulates the thorn necklace encircling Kahlo’s throat—a poignant reminder of her physical pain and emotional scars resulting from her accident.
  • Symbolism: The thorn necklace symbolizes Christ’s crown of thorns, representing sacrifice and suffering – themes recurrent throughout Kahlo's oeuvre. Simultaneously, it underscores the artist’s unwavering spirit in the face of adversity.
  • Historical Context: Painted during a period marked by Kahlo’s divorce from Diego Rivera and her exploration of bisexuality, “Self Portrait with Monkey” captures the artist’s emotional turmoil—a reflection of the broader societal anxieties surrounding gender roles and sexuality during the mid-20th century.
Ultimately, "Self Portrait with Monkey" resonates deeply with viewers due to its unflinching portrayal of Kahlo's inner life. It serves as a testament to her ability to transform personal pain into artistic brilliance—a captivating glimpse into the soul of one of Mexico’s most iconic artists and a timeless symbol of resilience and self-awareness. Its vibrant colors and textured surface invite contemplation, prompting viewers to consider themes of vulnerability, strength, and the enduring power of art to express profound emotion. This artwork remains an invaluable contribution to Surrealist art history and continues to inspire admiration for Kahlo's artistic vision.

Биография художника

A Life Forged in Pain and Passion

Магдалена Кармен Фрида Кало Й Кальдерон, известная миру просто как Фрида Кало, была больше чем художницей; она была силой природы, дерзновенной душой, чья жизнь неразрывно переплелась с ее искусством. Родилась 6 июля 1907 года в Койоакуне, Мехико, ее существование было отмечено физической болью и эмоциональной бурей, опытом, который в конечном итоге подпитывал интенсивное личное и символическое изображение для которого она славится. Ее отец, Гильермо Кало, немецкий мексиканский фотограф, воспитал ее интеллектуальную любознательность и художественные склонности с раннего возраста. Однако детство Фриды было омрачено болезнями; в шесть лет она перенесла полиов, оставив после себя постояннюю лучевую и повлияв на ее физическое развитие. Этот ранний опыт уязвимости и ограничения сформировал ее взгляд на тело, боль и стойкость.

The Shattered Body, The Blossoming Art

В 1925 году Фрида Кало достигла юности в восемнадцать лет и ее жизнь навсегда изменилась. Катастрофическая авария автобуса оставила ее с серьезными травмами – переломы позвоночника, таза и ноги среди других. Она была заключена на длительный период восстановления, часто лежала в бессознательном состоянии и была обернута гипсовыми повязками, что привело к тому, что она обратилась внутрь себя, находя утешение и выражение через живопись. Ее мать предоставила этюдный мольберт для использования во время пребывания в постели, превратив границы ее физических ограничений в пространство для художественного исследования. Именно в это время Фрида начала изучать автопортрет с неустанной интенсивностью. Не имея возможности выходить из дома, она обратила свой взгляд внутрь себя, тщательно документируя свое изображение как средство понимания и столкновения со своей болью, как физической, так и эмоциональной. Эти ранние работы были не только изображениями ее внешности; они были висцеральными исследованиями идентичности, уязвимости и непреходящей силы человеческого духа.

The Accident That Opened Artistic Potential

После аварии Фрида Кало была серьезно травмирована физически и эмоционально. Она потеряла возможность вести активную жизнь и столкнулась с постоянной болью и ограничениями движения. Однако именно эти обстоятельства вдохновили ее на создание произведений искусства, которые отражают ее внутренний мир и опыт борьбы за выживание. Она использовала свой опыт как источник вдохновения и способ выразить свои чувства и мысли через живопись.

A Tumultuous Union and Artistic Flourishing

В 1929 году Фрида Кало вышла замуж за известного мексиканского художника Диего Ривера. Их отношения были страстными, но бурно бурлящими, отмеченными интенсивной любовью, измены и периодами расставания и примирения. Несмотря на эмоциональные трудности, Ривера оказал значительное влияние на художественное развитие Фриды Кало. Он поддерживал ее уникальное видение и предлагал конструктивную критику одновременно признавая оригинальность и мощь ее работы.

Symbolism and Legacy

Фрида Кало является одной из самых важных художниц XX века, чье творчество оказало влияние на искусство и культуру всего мира. Ее работы отличаются глубоким символизмом и эмоциональной выразительностью, отражая опыт боли и страдания человека и исследуя темы идентичности, любви и смерти. Она использовала свой опыт как источник вдохновения и способ выразить свои чувства и мысли через живопись. Фрида Кало остается примером стойкости и силы духа и ее искусство продолжает вдохновлять новые поколения художников и зрителей.

Фрида Кало

Фрида Кало

1907 - 1954 , Мексика

Основные сведения

  • Artistic Movement Or Style: Сюрреализм и народное искусство
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Хиicano искусство
    • Феминистки
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Мексиканские народные художники
    • Европейские художники эпохи Возрождения
  • Date Of Birth: 6 июля 1907 г.
  • Date Of Death: 13 июля 1954 г.
  • Full Name: Магдалена Кармен Фрида Кало и Кальдерон
  • Nationality: Мексиканка
  • Notable Artworks:
    • Две Фриды
    • Портрет с колье из шипов и колибри
    • Разбитый столб
  • Place Of Birth: Мексико Сити, Мексика
Откройте для себя произведения искусства, подобранные по темам, стилям и характеристикам.