Previzualizare
Trimite
Distribuie
Detalii despre lucrare
Descarcă
Produse similare
Radiografie
Diapozitive automateSrinagar II
Vezi mai mult
Praneet Soi documentează atelierele și fabricile ascunse din Kolkata, India, creând tablouri, videoclipuri și instalații evocatoare. Explorează viziunea sa unică asupra meșteșugului și a muncii.
Giclée / Imprimare artistică
Printuri giclée sau pe canvas de calitate muzeală, cu proces de producție rapid și opțiuni flexibile de finisare. (
Comandă pictură lucrată manual Cumpără imaginea)
Standard
custom
CM
INCH
Alegeți dintre dimensiunile noastre prestabilite, care respectă proporțiile originale ale operei de artă.
Loading sizes...
lățime
înălțime
Puteți introduce propriile dimensiuni pentru a se potrivi unui anumit cadru sau spațiu. Dacă dimensiunea selectată nu corespunde proporțiilor imaginii originale, vom decupa lucrarea de artă sau vom extinde imaginea cu margini oglindite sau cu o culoare uniformă. Un mockup digital va fi trimis pentru aprobarea dumneavoastră înainte de începerea producției.
Vă rugăm să rețineți că previzualizarea de pe ecran nu reflectă decuparea sau extinderea reală. Doar mockup-ul va arăta cu exactitate compoziția finală.
Deși dimensiunile personalizate sunt disponibile, vă recomandăm să selectați o dimensiune din lista predefinită pentru a păstra proporțiile originale.
Livrare în întreaga lume () în 2 săptămâni, în loc de cele 4/5 săptămâni standard. (14 August)
Livrare expres gratuită la nivel mondial
Pânză de in de înaltă calitate
Asigurare completă pentru transport
Garanție de rambursare a taxelor vamale
Garanția fidelității culorilor
Politica de retur în 60 de zile (doar pentru defecte)
Garanție de rambursare 100%
Ofertă pentru comenzi multiple
Opțiunea cu sticlă este disponibilă doar pentru dimensiuni de sub 110 cm
Srinagar II
Giclée / Imprimare artistică
Dimensiune reproducere
-
Preț total calculat
$ 62
Descriere obiect de colecție
Kashmir, once a land of multitudinous beauty, is now a valley beset by conflict, death and destruction. It is considered “the unfinished business of the end of Empire” and remains one of the oldest unresolved disputes in the world today. Witness to Paradise 2016 (the title drawn from Sanjay Kak’s photo-book of the same name) is a curatorial project presenting mediated reflections of a landscape that was once and now is Kashmir, through the work of two artists, an anthropologist and filmmaker: respectively, Nilima Sheikh, Praneet Soi, Abeer Gupta and Sanjay Kak.Sheikh’s paintings are personally woven imaginings that draw from accounts, texts, lore and the craft traditions of the region.For example, Another Chronicle of Loss and Shadows, Stains are informed by the poems of Kashmiri poet Aga Shahid Ali, while Sheikh’s extensive use of stencilwork alludes to the latticework typical of vernacular Kashmiri architecture. Her paintings are a multifaceted meditation on the nature of destroyed beauty, the necessity of memory, and the forms and adequacy of memorialisation.In Srinagar II, Soi explores the plurality of influences in Kashmir and the migratory nature of forms and images through the papier-mâché tiles. The slideshow of Sufi shrines and other images are an ongoing visual diary of Srinagar that Soi constantly updates.The wall drawings include excerpts from the Instrument of Accession (ceding Jammu and Kashmir to the Dominion of India in 1947) and a diagram referring to anamorphosis (a technique that causes an image to appear distorted unless seen from a particular location) from Leonardo da Vinci’s Codex Atlanticus, which serves as a metaphor for his body of work shown here.Gupta explores the material culture of Kashmir through the pheran – a garment that is used widely by men, women and children across class and religion in this region. He sees the pheran as a symbol of Kashmiri identity that has witnessed the political, social, cultural and aesthetic changes that have taken place in the area. Archival photographs from the collection of Mahatta & Co. Srinagar showcase the pheran in the context of daily life in Kashmir.Kak curates 30 photographs by five photojournalists – Meraj ud-Din, Javeed Shah, Altaf Qadri, Showkat Hussain Nanda and Syed Shahriyar Hussainy – to excavate photography as a key artistic practice that has emerged from 25 years of endemic conflict in the Kashmir valley. The Witness to Paradise project focuses on photographers who displace older photographic traditions, which were first spawned by colonialism, and later tourism. The established tropes around Kashmir–of a beautiful landscape sans people; of an innocent paradise; or at best, of a paradise beset by mindless violence–are conclusively reversed by this work.
Opere similare
Biografie artist
Praneet Soi: Documentând Muncă și Memorie
Praneet Soi (n. 1971) s-a născut în Kolkata, India, într-un peisaj artistic în plină expansiune, modelat de influențele modernismului occidental și ale tradițiilor indiene. Parcursul său educațional a fost unul dedicat rigurozității academice, obținând Licența în Pictură la Universitatea Maharaja Sayajirao din Baroda în 1994 și finalizând ulterior Masteratul în Arte Plastice tot acolo, în 1996. Această bază solidă de rigoare academică s-a dovedit a fi inestimabilă atunci când, în 2002, a pornit spre Amsterdam, unde s-a înscris la Rijksakademie van Beeldende Kunsten—un pas crucial care i-a permis colaborarea cu alți artiști și extinderea orizonturilor sale creative. Astăzi, el continuă să locuiască în Amsterdam, reușind să echilibreze pasiunea pentru creație cu activitatea academică.- Influențe timpurii: Anii săi formativi au fost marcați de expunerea la mișcările avangardiste ale Europei, în special Surrealismul și Arta Conceptuală, care i-au insuflat o fascinare pentru explorarea abordărilor neconvenționale ale expresiei artistice. În același timp, el a absorbit bogata cultură vizuală a Indiei—în special pictura miniaturistă—care avea să îi pătrundă ulterior în propriul stil distinctiv.
Proiectul de Documentare: Focalizarea pe Atelierele din Kumartuli
Traiectoria artistică a lui Soi a căpătat un impuls semnificativ în 2008, când a inițiat un proiect ambițios de documentare a lumii complexe din Kumartuli, Kolkata—epicentrul creației idolelor hinduști. Impulsat de dorința de a surprinde esența acestei tradiții artizanale în derivă, el s-a dedicat unei observații meticuloase și înregistrării fotografice, transformând aceste imagini în picturi puternice care transmiteu nu doar acuratețe vizuală, ci și o emoție palpabilă. Această dedicare de a portretiza comunitățile marginalizate și de a păstra patrimoniul cultural a devenit o temă recurentă în întreaga sa operă.- Atelierele din Kumartuli: Opera lui Soi se concentrează pe documentarea vieții cotidiene a artizanilor din Kumartuli, capturând tehnicile, uneltele și dinamica socială din interiorul acestor ateliere.
- Stil pictural: Picturile sale sunt caracterizate printr-o paletă restrânsă—adesea dominată de tonuri terestre—și o atenție meticuloasă la detalii, reflectând devotamentul său de a reprezenta fidel texturile și nuanțele subiectelor sale.
Recunoaștere și Distincții
Eforturile artistice ale lui Soi au adunat un succes considerabil, culminând cu premii și onoruri prestigioase. În mod remarcabil, a primit Premiul Jubileu de Aur Sahitya Akademi pentru Literatură în 2008—o dovadă a curiozității sale intelectuale și a implicării în discursul cultural—și, ulterior, a obținut Premiul Sahitya Akademi pentru Traducere în India în 2013. Mai mult, în 2022, a fost decorat cu al 7-lea Premiu JLF-Mahakavi Kanhaiyalal Sethia pentru Poezie, afirmându-și astfel angajamentul față de explorarea artistică prin medii diverse.- Premiile Sahitya Akademi: Aceste distincții subliniază dedicarea lui Soi atât față de artele vizuale, cât și față de cercetarea literară.
- Premiul JLF: Premiul JLF recunoaște sensibilitatea sa poetică și capacitatea de a transmite idei complexe prin limbaj evocator.
Expoziții Recente și Evoluții Artistice
Producția artistică a lui Soi a fost prezentată în galerii și târguri de artă din India, Țările de Jos, Regatul Unit și Statele Unite, consacrându-l ca o figură proeminentă în scena internațională de artă contemporană. Opera sa explorează teme precum memoria, munca și identitatea culturală, adesea juxtapuzând meșteșugurile tradiționale cu limbaje vizuale moderne. Proiectele recente includ Hold Still, care analizează impactul media asupra conștiinței colective, și Urban Kitsch, care explorează cultura vizuală vernaculară din Baroda în urma liberalizării economice. El continuă să depășească limitele, experimentând cu noi medii și implicându-se în demersuri colaborative ce îi îmbogățesc practica artistică.Reflecții Finale
Arta lui Praneet Soi reprezintă o oglindă captivantă a peisajului cultural în evoluție al Indiei—o mărturie a puterii observației, a documentării meticuloase și a inovației artistice. Angajamentul său neclintit de a păstra patrimoniul cultural, alături de explorarea temelor contemporane, asigură faptul că opera sa va continua să rezoneze profund în lòngile publicului din întreaga lume.
Praneet Soi
1971 - , India
Detalii rapide
- Artistic Movement Or Style: Art Contemporan
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Experimenter']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Sally Mann']
- Date Of Birth: 1971
- Full Name: Praneet Soi
- Nationality: Indian
- Notable Artworks:
- Srinagar II
- Falling Figure
- Place Of Birth: Kolkata, India
