Previzualizare
Trimite prin felicitare
Distribuie
Detalii despre lucrare
Ghid
Descarcă imaginea
Produse similare
Radiografie
Galerie foto
Întrebări și răspunsuri
StatisticiEva Haviland
- 55.0 x 43.0cm
Vezi mai mult
Giclée / Imprimare artistică
Printuri giclée sau pe canvas de calitate muzeală, cu proces de producție rapid și opțiuni flexibile de finisare. (
Comandă pictură realizată manual Comută pe Imagine Digitală)
Alegeți dintre dimensiunile noastre prestabilite, care respectă proporțiile originale ale operei de artă.
Introduceți lățimea și înălțimea necesare pentru a se potrivi ramei sau peretelui dumneavoastră. O printare poate fi doar tăiată, niciodată extinsă dincolo de dimensiunea imaginii originale, astfel încât o dimensiune cu o formă diferită va pierde o parte din imagine. Vă trimitem o simulare digitală pentru aprobare înainte de a imprima orice. Imaginea afișată pe această pagină nu prezintă tăierea reală — doar simularea arată acest lucru.
Livrare în întreaga lume () în 2 săptămâni, în loc de cele 4/5 săptămâni standard. (21 Noiembrie)
Livrare expres gratuită la nivel mondial
Pânză de in de înaltă calitate
Asigurare completă pentru transport
Garanție de rambursare a taxelor vamale
Garanția fidelității culorilor
Politica de retur în 100 de zile (doar pentru defecte de fabricație)
Garanție de rambursare 100%
Ofertă pentru comenzi multiple
Opțiunea cu sticlă este disponibilă doar pentru dimensiuni de sub 110 cm
Eva Haviland
Giclée / Imprimare artistică
Dimensiune reproducere
-
Preț total calculat
lei 300
Opere similare
Biografie artist
Arhitectul Luminii și al Umbrei
Născut în Hempstead, New York, în 1853, William Turner Dannat a fost un om cu inclinații diverse, care și-a găsit în cele din urmă adevărata vocație prin pensulă. Educația sa timpurie a fost modelată de plecarea de pe pământul natal; la vârsta de doisprezece ani, a fost trimis în Germania, unde a urmărit inițial disciplina structurată a arhitecturii în Hanover și Stuttgart. Această bază în designul spațial și structură i-ar fi informat ulterior precizia desenului său. Totuși, liniile rigide ale arhitecturii au cedat în fața posibilităților fluide ale artelor frumoase. A căutat instruirea la Academia Regală de Arte Fine din München și, ulterior, a studiat sub îndrumarea lui Mihály Munkácsy în Paris, dezvoltând un stil care echilibra acuratețea tehnică cu o sensibilitate profundă pentru atmosferă.
Renumele său timpuriu s-a construit pe o fascinație pentru spiritul spaniol. A călătorit în Spania, realizând schițe și compoziții care capturau esența regiunii, o călătorie care i-ar fi definit mare parte din succesul său inițial. Opera sa a căpătat o recunoaștere semnificativă atunci când The Quatuor Espagnol a fost expusă la Metropolitan Museum of Art din New York, în urma succesului său de la Salonul de la Paris din 1884. Această perioadă a marcat ascensiunea sa ca o figură distinsă în scena artistică internațională, un om al cărui nume era rostit în aceeași respirație cu al celorlalți mari pictori americani ai erei sale.
O viață de pasiuni divergente
Viața lui William Turner Dannat a fost caracterizată de o energie neobosită, care se extindea mult dincolo de atelier. A fost un om de o vigurozitate fizică remarcabilă, găsind divertisment în escrime, box și, în cele din urmă, în adrenalina vitezei în cursele de automobile. Acest stil de viață activ era oglindit de statutul său social; a fost o figură centrală în cercurile artistice pariziene, servind ulterior ca președinte al Society of American Painters. Viața sa personală a fost, de asemenea, profund împletită cu elita artistică, fiind căsătorit cu Charlotte Amory Cassatt, nepoata lui Mary Cassatt.
Pe parcursul carierei sale, producția sa artistică a fost marcată de câteva etape și realizări distincte:
- Accentul său inițial pe tematica spaniolă și pe scenele de gen.
- Perioada de predare la Académie Julian din Paris.
- O pauză semnificativă de la pictură care a durat aproape douăzeci de ani.
- O schimbare ulterioară către un stil surrealist, caracterizat prin peisaje iluzorii și teme bizare.
- Primirea unei medalii de bronz la Exposition Universelle de la Paris în 1900.
Evoluția viziunii
Traiectoria operei lui William Turner Dannat nu a fost una liniară. După o lungă perioadă de inactivitate în anii de la mijlocul vârstei, s-a întors la pânză în jurul anului 1913, cu o perspectivă transformată. Scenele de gen și portretele tinereții au fost înlocuite de ceva mai tulburător și oniric. Aceste lucrări târzii au îmbrățișat suprarealismul, utilizând teme și peisaje bizare care păreau să sfideze logica lumii fizice. Această schimbare a demonstrat o capacitate de reinventare pe care puțini dintre contemporanii săi o puteau pretinde.
A murit la Monte Carlo în 1929, lăsând în urmă un corpus de lucrări care acoperă întregul spectru, de la un realism meticulos până la marginile subconștientului. De la scenele de stradă din Paris la orizonturile ciudate ale ultimilor sale ani, mâna sa a rămas cea a unui maestru desenator, mereu legată de lecțiile structurale învățate în tinerețea sa din Germania.
William Turner Dannat
1853 - 1929 , Statele Unite
Detalii rapide
- Artistic Movement Or Style: Surrealism, scene de gen și portrete
- Artists Who Influenced This Artist:
- Carolus Duran
- Mihály Munkácsy
- Date Of Birth: 1853
- Date Of Death: 1929
- Full Name: William Turner Dannat
- Nationality: Statele Unite
- Notable Artworks:
- The Quatuor Espagnol
- The Flower Seller
- The Fruit Seller
- Place Of Birth: Hempstead, Statele Unite