Self-Portrait
Giclée / Imprimare artistică
Printuri giclée sau pe canvas de calitate muzeală, cu proces de producție rapid și opțiuni flexibile de finisare. ( Comandă pictură realizată manual
Comută pe Imagine Digitală)
Alegeți dintre dimensiunile noastre prestabilite, care respectă proporțiile originale ale operei de artă.
Introduceți lățimea și înălțimea necesare pentru a se potrivi ramei sau peretelui dumneavoastră. O printare poate fi doar tăiată, niciodată extinsă dincolo de dimensiunea imaginii originale, astfel încât o dimensiune cu o formă diferită va pierde o parte din imagine. Vă trimitem o simulare digitală pentru aprobare înainte de a imprima orice. Imaginea afișată pe această pagină nu prezintă tăierea reală — doar simularea arată acest lucru.
Livrare în întreaga lume () în 2 săptămâni, în loc de cele 4/5 săptămâni standard. (19 Noiembrie)
Livrare expres gratuită la nivel mondial
Pânză de in de înaltă calitate
Asigurare completă pentru transport
Garanție de rambursare a taxelor vamale
Garanția fidelității culorilor
Politica de retur în 100 de zile (doar pentru defecte de fabricație)
Garanție de rambursare 100%
Ofertă pentru comenzi multiple
Self-Portrait
Giclée / Imprimare artistică
Dimensiune reproducere
-
Preț total calculat
lei 299
Întrebări și răspunsuri
Unde pot achiziționa o imagine digitală a "Self-Portrait" de Edith Mitchill Prellwitz?
O imagine digitală a operei "Self-Portrait" de Edith Mitchill Prellwitz poate fi achiziționată pe pagina sa de Imagine digitală de înaltă rezoluție: descărcare imagine digitală de înaltă rezoluție.
„Self-Portrait” are o previzualizare în realitate augmentată?
„Self-Portrait” are o previzualizare în realitate augmentată: pagina Previzualizare în AR operei artistice o prezintă în propriul tău spațiu, pe un dispozitiv compatibil.
Care este nuanța dominantă în "Self-Portrait" de Edith Mitchill Prellwitz?
"Self-Portrait" tinde spre o nuanță de Ochre to Sepia.
Opere similare
Biografie artist
Edith Mitchill Prellwitz: A Life in Art
Early Life and Education
- Born in South Orange, New Jersey in 1865, Edith Mitchill Prellwitz dedicated her life to the pursuit of art.
- She received formal training at both the Art Students League and the prestigious Académie Julien in Paris, honing her skills in various artistic techniques.
- This foundational education provided her with a strong base for developing her unique style.
Artistic Development & Influences
- Prellwitz’s work evolved through the influences of Impressionism and Tonalism, movements that emphasized capturing atmosphere, light, and emotional resonance.
- Her early works demonstrate a clear understanding of academic traditions, but she soon embraced a more expressive and atmospheric approach.
- The landscapes of the Barbizon school and the tonal paintings of George Inness likely influenced her development.
Life at Peconic Bay
- A pivotal moment in Prellwitz’s career came with her move to the North Shore of Peconic Bay on Long Island in 1899, alongside her husband, fellow artist Henry Prellwitz.
- They established “High House,” where they both painted plein air, directly observing and capturing the nuances of the surrounding landscape.
- Peconic Bay became a central theme in her art, providing endless inspiration for her waterscapes and studies of light and atmosphere.
Themes and Style
- Prellwitz’s artistic output encompassed two primary themes: landscapes of Peconic Bay and allegorical figure paintings.
- Her landscapes are characterized by a subtle palette, atmospheric perspective, and a focus on the interplay of light and water.
- The allegorical works often drew inspiration from literature and mythology, exploring symbolic narratives through figurative compositions.
- She skillfully blended realism with evocative mood, creating paintings that were both visually appealing and emotionally resonant.
Major Achievements & Recognition
- Prellwitz achieved significant recognition during her lifetime, exhibiting extensively on the East Coast and at major expositions like the St. Louis World’s Fair where she won a silver medal.
- She received the third Hallgarten Prize from the National Academy of Design in 1893 for “The Prodigal Son.”
- In 1907, her painting “Venus” earned the Thomas B. Clarke prize at the NAD exhibition – a prestigious award for best figure composition by an American artist.
- She was one of the founding members of the Woman's Art Club of New York in 1889, contributing to the advancement of female artists.
Historical Significance & Legacy
- Edith Mitchill Prellwitz represents a significant figure in American art during the late 19th and early 20th centuries.
- Her work provides valuable insight into the artistic trends of her time, particularly the development of Impressionism and Tonalism in America.
- Today, her paintings are held in esteemed collections such as the Metropolitan Museum of Art and the Parrish Art Museum, ensuring her legacy continues to inspire future generations.
Edith Mitchill Prellwitz
1864 - 1944 , United States
Detalii rapide
- Name: Edith Mitchill Prellwitz
- Movement:
- Impressionism
- Tonalism
- Birth Date: 1865
- Death Date: 1944
- Birth Place: South Orange, United States of America
- Nationality: American
- Date Of Birth: 1865
- Date Of Death: 1944
- Notable Works:
- The Prodigal Son
- Venus
- Self-Portrait
- Place Of Birth: South Orange, United States of America

Opțiunea cu sticlă este disponibilă doar pentru dimensiuni de sub 110 cm
