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Composition
Collage- WallArt
- Abstract Expressionism
1970- Modern
120.0 x 65.0 cm
Lee Ungno Museum
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Reprodução em Óleo Feita à Mão
Óleo sobre tela pintado à mão no seu tamanho e moldura, feito sob encomenda pelos nossos artistas.
Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.
Pode inserir as suas próprias dimensões para se adequar a uma moldura ou espaço específico. Se o tamanho selecionado não corresponder às proporções da imagem original, iremos cortar a obra de arte ou estender a pintura com elementos adicionais pintados à mão. Um esboço digital será enviado para sua aprovação antes do início da produção.
Tenha em atenção que a pré-visualização no ecrã não reflete o corte ou extensão real. Apenas o esboço mostrará com precisão a composição final.
Embora tamanhos personalizados estejam disponíveis, recomendamos selecionar uma dimensão da lista predefinida para preservar as proporções originais.
Após o pedido, a equipa WahooArt.com enviará um e-mail ao cliente para solicitar instruções e fornecer uma prévia do esboço.
Entrega Mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (2 Julho). Sem comprometer a qualidade.
Envio Expresso Gratuito para todo o Mundo
Tela de Linho Premium
Seguro de envio completo
Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
Garantia de Fidelidade de Cores
Política de Devolução de 60 Dias (Apenas para Defeitos)
Garantia de 100% de Reembolso
Desconto para múltiplas unidades
A opção de vidro está disponível apenas para tamanhos inferiores a 110 cm
Composition
Técnica de Reprodução
Dimensões da Reprodução
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Preço Total Final
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Descrição da Obra
A Symphony of Texture and Tradition
In the evocative masterpiece Composition, created in 1970, the legendary Korean artist Lee Ungno (Yi Eungro) achieves a breathtaking synthesis of Eastern materiality and Western abstraction. This vertical work serves as a profound testament to the artist's lifelong quest to modernize traditional Korean aesthetics through a global lens. At first glance, the viewer is swept into a dense, rhythmic dance of ochre, gold, and amber tones that seem to pulse with an internal, primal energy. The painting does not merely sit upon the canvas; it breathes through a complex layering of textures that challenge the very boundaries between painting and collage.
Lee Ungno’s technical brilliance in this period lies in his revolutionary use of hanji—traditional Korean mulberry paper—as a foundational element. By integrating cotton wool and other tactile materials, he moved beyond the mere application of pigment to create a sculptural surface. The technique involves tearing, reassembling, and painting over fragments of medium, a process that mirrors the fragmented yet unified nature of memory and history. This method allows the artist to achieve an aesthetically harmonious unity, where the "alien" elements of the collage are absorbed into a singular, cohesive whole, contrasting sharply with the more analytical approach found in Western collage traditions.
The Emotional Resonance of Abstract Form
The visual language of Composition is one of controlled chaos. There is no singular focal point to anchor the eye; instead, the viewer’s gaze wanders through a labyrinth of overlapping organic shapes and thick, irregular lines. Subtle traces of darker blue delineate certain forms, providing a necessary tension against the overwhelming warmth of the palette. This lack of a traditional subject matter invites a deeply personal, subjective interpretation. To the collector or interior designer, the piece offers a sense of dynamic movement and dreamlike introspection, making it an ideal centerpiece for spaces that require a sophisticated yet emotionally charged atmosphere.
Beyond its formal qualities, the work carries a profound historical weight. Having navigated the complexities of life in both Seoul and Paris, Lee Ungno utilized this composition to bridge two worlds. The piece evokes a sense of ancient landscapes reimagined through the lens of mid-century expressionism. It is an art of layers—both physical and metaphorical—where the soft texture of cotton wool meets the ruggedness of heavy brushstrokes. For those seeking to adorn a collection with a piece that embodies resilience, innovation, and the beautiful tension between tradition and modernity, this reproduction of Composition offers an unparalleled opportunity to possess a fragment of art history's most transformative era.
Obras Relacionadas
Biografia do Artista
**primeiros anos e formação**
lee ungno, também conhecido como yi eungro, foi um pintor e gravador franco-coreano nascido em Seul, Coreia do Sul, em 1904. Sua infância foi marcada por uma breve passagem pela Hongseong Botong Hakyo (홍성보통학교, 홍城초등학교, 洪城普通學校), período que precedeu sua profunda dedicação ao estudo da pintura sob a tutela de yeomjae song tae-hoe, a partir de 1920.**carreira artística na Coreia e no Japão**
A trajetória artística de lee ungno ganhou verdadeira força quando se mudou para Seul em 1922, tornando-se aprendiz do célebre calígrafo, pintor e fotógrafo haegang kim gyu-jin. Foi sob essa influência que ele dominou a técnica de pintar os "quatro cavalheiros" no estilo 'haegang'. Um marco memorável de sua maestria foi sua pintura em tinta nanquim de um bambu, o mukjuk (묵죽, 墨竹, bambu de tinta), que lhe rendeu um prêmio na 3ª Exposição Anual de Arte Joseon. Ao longo do período colonial, lee ungno conquistou prêmios consecutivos na mesma exposição; contudo, sua mente visionária buscava algo além, acreditando que os pintores orientais de nanquim deveriam modernizar seu estilo. Assim, no início da década de 1930, ele começou a criar paisagens em tinta influenciadas por novas e modernas correntes da pintura oriental, fundindo-as com as representações naturalistas típicas das obras ocidentais.**reconhecimento internacional e vida tardia**
Após consolidar sua base na pintura tradicional de nanquim na Coreia entre as décadas de 1920 e 1930, lee passou a experimentar gradualmente técnicas de pintura ocidental no Japão. Suas obras da década de 1950 revelam tentativas criativas de fundir o suporte e os pinceladas orientais com a perspectiva e as formas do Ocidente. Em 1958, lee ungno mudou-se para a França, onde estabeleceu definitivamente seu prestígio como artista abstrato. É amplamente reconhecido por suas séries de colagens de tinta e papel, letras abstratas e pinturas de multidões, estilos que floresceram durante sua estada francesa.- veja as obras de yi eungro na WahooArt: [https://WahooArt.com/@/yi-eungro](https://WahooArt.com/@/yi-eungro)
- explore o musée national jean-jacques henner, um museu que abriga uma vasta coleção de obras de arte, incluindo aquelas inspiradas em estilos orientais: [https://WahooArt.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://WahooArt.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)
- descubra mais sobre o movimento artístico ilkhanid, que também mescla influências orientais e ocidentais: [https://WahooArt.com/art.nsf/o/a@d3cq2m](https://WahooArt.com/art.nsf/o/a@d3cq2m)
Yi Eungro
1904 - 1989 , Coreia do Sul
Informações Rápidas
- Artistic Movement Or Style: Expressionismo Oriental e Ocidental
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Estilo Haegang']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Yeomjae Song Tae-hoe']
- Date Of Birth: 12 de janeiro de 1904
- Date Of Death: 10 de janeiro de 1989
- Full Name: Yi Eungro (Lee Ungno)
- Nationality: Coreano-Francês
- Notable Artworks: ['Composição']
- Place Of Birth: Seul, Coreia do Sul
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