
- 19.0 x 24.0 cm
Descrição do Item
Capture the vibrant sunset hues of Marseille with this Post-Impressionist masterpiece by Paul Signac; own a piece of color theory's beauty today.
Biografia do Artista
Paul Signac (1863-1935): Um pintor neoimpressionista e mestre do Pontilhismo, conhecido por suas paisagens costeiras vibrantes e a aplicação meticulosa de cores em seus painéis. Explore sua obra!
Reprodução em Óleo Feita à Mão
Óleo sobre tela pintado à mão no tamanho e moldura de sua escolha, feito sob encomenda pelos nossos artistas. ( Alternar para Impressão
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P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
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P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
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W500JH €15
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H36-SILVER €45
Com moldura
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Quem o pintou?
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (9 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
Uma placa de identificação, como em um museu?
Detalhes da Placa de Bronze Gravada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalhes da Placa de Acrílico Transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalhes da Placa de Acrílico Preto
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Um verniz protetor?
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Marseille
Técnica de Reprodução
Tamanho da Reprodução
-
Artista Sênior de Elite
Mais detalhes, refinamento e tempo de produção adicional
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Moldura para Reprodução
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Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.
Montagem profissional necessária — este não é um produto DIY (faça você mesmo).
O kit deve ser montado e a tela esticada por um profissional de molduraria experiente, utilizando cola de madeira (não inclusa), um alicate de esticar tela e grampos para manter as travessas alinhadas enquanto a cola seca. A montagem incorreta ou a tensão desigual da tela podem danificar permanentemente a obra de arte e não estão cobertas pela nossa garantia.
Todas as barras de madeira maciça estão incluídas, precisamente cortadas ao tamanho certo.
Montado com os parafusos fornecidos, além de cola para madeira para as junções dos cantos, que não está inclusa e deve ser providenciada pelo seu moldurista.
São necessárias ferramentas profissionais não incluídas: um alicate de estiramento de tela (esticador) e grampos para manter as ripas alinhadas enquanto a cola seca.
Importante:
As junções dos cantos requerem cola para madeira, as ripas devem ser mantidas com grampos até que a cola esteja completamente seca, e o estiramento da tela na moldura montada requer um alicate de esticar tela. Nenhum destes itens está incluído no kit. Por favor, certifique-se de contar com um profissional de molduraria experiente antes de encomendar este tamanho.
Etiqueta de identificação
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Verniz de Proteção
Verniz brilhante (realça as cores e protege contra a luz e a umidade)
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Personalizar minha obra
Exemplos de alterações possíveis: Substituir o rosto por uma foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex.: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou os elementos do fundo.
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Urgente
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (9 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
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Envio Expresso
Entrega mundial para em 5 semanas. (16 Novembro).
Com envio incluído
Preço Total
€ 235
Incluído em todos os pedidos
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- Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
- Garantia de Fidelidade Cromática
- Política de Devolução em 100 Dias (Apenas para Defeitos)
- Garantia de reembolso de 100%
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The Luminous Embrace of Marseille at Sunset
To gaze upon Paul Signac's Marseille, painted in 1906, is to be enveloped by the very breath of a Mediterranean evening. This oil on panel reproduction captures more than just a cityscape; it arrests a fleeting moment where human industry meets the sublime drama of nature’s light show. The scene unfolds across the harbor, dominated by the majestic presence of a large ship sailing gracefully, accompanied by the smaller, intimate silhouette of another boat nearby. These elements are anchored against a backdrop that sings with vibrant color—a testament to Signac's mastery in translating atmospheric brilliance onto canvas.
A Study in Post-Impressionist Light
The stylistic hallmarks of Post-Impressionism shine through every visible brushstroke. Paul Signac, deeply influenced by the scientific rigor of Neo-Impressionism and Georges Seurat, approached color not merely as description, but as a structural component of reality itself. Here, the light at sunset is meticulously dissected; it does not simply illuminate, it vibrates. The artist employs bold, deliberate strokes that allow the viewer's eye to participate in the optical mixing of hues—a technique that gives the water and the sky an almost palpable energy. Observe how the warm tones bleed into the cooler depths of the harbor, creating a profound sense of depth and immersive tranquility.
Compositional Harmony and Human Presence
The composition is thoughtfully balanced, guiding the eye across the breadth of the scene. Flanking the central action are two distinct buildings—one anchoring the left side and another grounding the right. These architectural forms provide necessary structure against the fluid expanse of the sea. Yet, it is the subtle inclusion of a person standing near the center that imbues the work with narrative weight. This solitary figure acts as an emotional conduit, inviting the contemporary viewer to pause, reflect, and share in the quiet contemplation of the moment, connecting the grand sweep of the harbor to the intimacy of human experience.
Echoes of Mediterranean Life
Beyond its technical brilliance, Marseille resonates with a deep sense of place. It speaks of maritime commerce, the enduring rhythm of life in a great port city, and the timeless beauty found at dusk when the day’s heat softens into golden repose. For collectors or designers seeking an artwork that transcends mere decoration, this piece offers emotional resonance. Reproducing Signac's vision allows one to bring the vibrant warmth and contemplative calm of the French Riviera—or any grand Mediterranean vista—into a modern interior space.
Perguntas e Respostas
Quanta luz as cores de "Marseille" parecem refletir?
As cores de "Marseille" apresentam uma luminância Bright Balance.
Quais são as dimensões da obra original "Marseille"?
"Marseille" mede 19 x 24 cm em sua forma original. As dimensões originais são uma referência útil ao escolher o tamanho de uma reprodução.
Qual era a idade de Paul Signac quando "Marseille" foi criada?
Quando "Marseille" foi criada em 1906, Paul Signac — nascido(a) em 1863 — tinha 43 anos.
Obras Relacionadas
Paul Signac
1863 - 1935, França
Biografia do Artista
The Harmonious Vision of Paul Signac
Paul Victor Jules Signac, nascido em Paris em 1863, emergiu como uma figura central na evolução da arte moderna, inextricavelmente ligado ao nascimento e desenvolvimento do Neo-Impressionismo. Inicialmente atraído pela arquitetura, um encontro juvenil com a exposição de Claude Monet despertou nele uma paixão duradoura pela pintura, lançando-o em um caminho que redefiniria a teoria das cores e a expressão artística. Signac não era apenas um pintor; ele era um explorador dedicado à luz, cor e à própria ciência subjacente à percepção visual. Suas obras iniciais, embora demonstrassem tendências impressionistas, evoluíram rapidamente sob a profunda influência de Georges Seurat, forjando uma parceria que deu origem ao Pointillismo – uma técnica caracterizada pela aplicação meticulosa de minúsculas manchas de cor pura destinadas a se fundir ópticamente no olho do espectador. Isso não era simplesmente uma questão de estética; era um esforço para sistematizar a pintura, fundamentando-a em princípios científicos e desafiando as normas artísticas convencionais.Um Diálogo com Seurat e o Nascimento do Neo-Impressionismo
O encontro entre Signac e Seurat em 1884 provou ser transformador para ambos os artistas. Compartilhavam uma fascinação pelas escritas de Eugène Delacroix sobre teoria das cores, particularmente sua exploração dos contrastes complementares e do impacto emocional da tonalidade. Juntos, embarcaram em uma investigação rigorosa desses princípios, traduzindo-os em uma técnica pictórica revolucionária. Signac abraçou com entusiasmo a visão de Seurat, abandonando as pinceladas fugazes do Impressionismo para a aplicação precisa e calculada de pontos de cor. *Boulevard de Clichy* (1886) é um testemunho precoce dessa nova abordagem, demonstrando o estilo meticuloso de Signac e seu compromisso em capturar a vibração da vida urbana por meio de uma lente científica. No entanto, sua colaboração não foi meramente técnica; foi intelectual, alimentada por um desejo compartilhado de elevar a pintura ao nível de uma rigorosidade científica. Signac tornou-se um defensor incansável das ideias de Seurat, promovendo ativamente o Neo-Impressionismo e defendendo seus princípios contra críticas. A trágica morte precoce de Seurat em 1891 deixou Signac como o principal campeão da visão compartilhada deles, um papel que ele abraçou com dedicação inabalável.Reverências Costeiras e Independência Artística
Após a morte de Seurat, a jornada artística de Signac tomou uma nova dimensão, profundamente influenciada por seu amor apaixonado pelo mar e o fascínio das costas mediterrâneas. Ele descobriu Saint-Tropez em 1892, estabelecendo uma casa lá que se tornou um refúgio para artistas e uma fonte inesgotável de inspiração. As águas cintilantes, os portos ensolarados e as pitorescas paisagens costeiras forneceram o cenário ideal para explorar a interação entre luz e cor. *The Red Buoy, Saint-Tropez* (1895) exemplifica este período, demonstrando sua maestria no Pointillismo na captura das tonalidades vibrantes e da energia dinâmica do mar. Sua técnica evoluiu, tornando-se mais fluida e expressiva, mantendo ao mesmo tempo sua base científica. Ele começou a experimentar com pinceladas maiores e uma paleta mais ampla, abandonando a adesão estrita aos pontos de cor precisos de Seurat. Signac viajou amplamente além da França, incluindo Itália, Holanda e até Istambul, cada viagem enriquecendo seu vocabulário artístico e ampliando sua perspectiva.Um Patrono da Vanguarda e Legado Duradouro
Além de suas próprias atividades artísticas, Signac desempenhou um papel crucial no desenvolvimento da arte moderna por meio de sua liderança na Société des Artistes Indépendants. Como presidente de 1908 até sua morte em 1935, ele defendeu a liberdade artística e forneceu uma plataforma para talentos emergentes, incluindo Henri Matisse, André Derain e outros pioneiros do Fauvismo e Cubismo. Ele foi um dos primeiros a reconhecer e apoiar seu trabalho inovador. Suas obras teóricas, notavelmente *From Eugène Delacroix to Neo-Impressionism* (1899), solidificaram ainda mais sua posição como uma figura intelectual de liderança no mundo da arte. Paul Signac deixou um legado duradouro que vai muito além de suas pinturas cativantes; ele foi um artista visionário, um teórico dedicado e um patrono generoso que influenciou profundamente o curso da arte moderna, deixando uma marca indelével nas gerações futuras de artistas.Principais Datas & Conquistas
- 1863: Nasceu em Paris, França.
- 1884: Co-fundou a Société des Artistes Indépendants com Georges Seurat.
- 1886: Pintou *Boulevard de Clichy*, um exemplo precoce do Pointillismo.
- 1895: Criou *The Red Buoy, Saint-Tropez*, demonstrando sua maestria nas cenas costeiras.
- 1899: Publicou *From Eugène Delacroix to Neo-Impressionism*, um trabalho seminal sobre teoria das cores.
- 1908 – 1935: Serviu como Presidente da Société des Artistes Indépendants, promovendo artistas vanguardistas.
- 1935: Faleceu em Paris aos 72 anos, deixando um rico legado artístico.




Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.



