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Explore Marcelo Grassmann de Oliveira’s ‘Cavalos’ (1944), a dynamic monochrome drawing of a charging horse & rider. Expressionistic style, raw texture, and evocative movement – a captivating Brazilian artwork.
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Biografia do Artista
Explore the captivating engravings & drawings of Marcelo Grassmann de Oliveira (1925-2013), a renowned Brazilian artist. Known for dreamlike scenes featuring knights, mythical creatures, and masterful technique. Discover his legacy at ArtsDot!
Reprodução em Óleo Feita à Mão
Óleo sobre tela pintado à mão no tamanho e moldura de sua escolha, feito sob encomenda pelos nossos artistas. (
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Este método cumpre plenamente as regulamentações de direitos autorais, pois não envolve a cópia ou duplicação da obra protegida. Em vez disso, trata-se de uma reinterpretação criativa — uma nova pintura que é influenciada pela original, mas não idêntica a ela.
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P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Com moldura
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3 Passo três de quatro
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Quem o pintou?
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (8 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
Uma placa de identificação, como em um museu?
Detalhes da Placa de Bronze Gravada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalhes da Placa de Acrílico Transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalhes da Placa de Acrílico Preto
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Um verniz protetor?
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Cavalos
Técnica de Reprodução
Tamanho da Reprodução
-
Artista Sênior de Elite
Mais detalhes, refinamento e tempo de produção adicional
-
Moldura para Reprodução
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Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.
Montagem profissional necessária — este não é um produto DIY (faça você mesmo).
O kit deve ser montado e a tela esticada por um profissional de molduraria experiente, utilizando cola de madeira (não inclusa), um alicate de esticar tela e grampos para manter as travessas alinhadas enquanto a cola seca. A montagem incorreta ou a tensão desigual da tela podem danificar permanentemente a obra de arte e não estão cobertas pela nossa garantia.
Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.Todas as barras de madeira maciça estão incluídas, precisamente cortadas ao tamanho certo.
Montado com os parafusos fornecidos, além de cola para madeira para as junções dos cantos, que não está inclusa e deve ser providenciada pelo seu moldurista.
São necessárias ferramentas profissionais não incluídas: um alicate de estiramento de tela (esticador) e grampos para manter as ripas alinhadas enquanto a cola seca.
Importante:
As junções dos cantos requerem cola para madeira, as ripas devem ser mantidas com grampos até que a cola esteja completamente seca, e o estiramento da tela na moldura montada requer um alicate de esticar tela. Nenhum destes itens está incluído no kit. Por favor, certifique-se de contar com um profissional de molduraria experiente antes de encomendar este tamanho.
Etiqueta de identificação
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Verniz de Proteção
Verniz brilhante (realça as cores e protege contra a luz e a umidade)
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Personalizar minha obra
Exemplos de alterações possíveis: Substituir o rosto por uma foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex.: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou os elementos do fundo.
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Urgente
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (8 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
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Envio Expresso
Entrega mundial para em 5 semanas. (15 Novembro).
Com envio incluído
Preço Total
€ 235
A opção de vidro está disponível apenas para tamanhos inferiores a 110 cm
Incluído em todos os pedidos
- Envio expresso gratuito para todo o mundo
- Tela de Linho de Alta Qualidade
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- Garantia de reembolso de 100%
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Marcelo Grassmann de Oliveira’s ‘Cavalos’: A Symphony of Movement and Symbol
Marcelo Grassmann de Oliveira’s “Cavalos” (1944) stands as a testament to Brazilian Expressionism, capturing not merely an image of a horse in motion but a visceral embodiment of energy, struggle, and primal instinct. Executed in monochrome ink or charcoal on paper—a deliberate choice that amplifies the artwork's textural qualities—the drawing immediately draws the viewer into its turbulent landscape.
Influences and Artistic Vision
Oliveira’s artistic trajectory was profoundly shaped by figures like Alfred Kubin, an Austrian Expressionist known for his unsettling dreamscapes, and prominent Brazilian engravers Oswaldo Goeldi and Livio Abramo. These influences instilled in him a fascination with symbolic imagery and recurring motifs—knights battling demons, maidens facing peril, death itself—often depicted as a formidable adversary. This preoccupation with archetypal themes speaks to Oliveira’s desire to explore the depths of human experience through visual storytelling.
Technique and Style: Embracing Raw Emotion
The artist's technique is characterized by loose, expressive lines that convey an immediacy rarely found in academic art. Smudging and layering contribute significantly to the artwork’s surface texture, mirroring the dynamism of the subject matter—a horse galloping with ferocious determination. Oliveira eschews meticulous detail, prioritizing emotional impact over photographic realism; instead, he employs gestural marks to capture the essence of movement and convey a palpable sense of urgency.
Symbolism Within the Image
"Cavalos" transcends its depiction of a horse and rider, functioning as a powerful symbol of power, speed, and perhaps even defiance. The swirling lines suggest a confrontation with an unseen force—a battle for survival—reflecting anxieties prevalent in the post-war era. Oliveira’s masterful use of monochrome enhances the artwork's dramatic effect, stripping away superfluous color to focus solely on form and texture, thereby intensifying its emotional resonance.
Concluding Impression: A Legacy of Expression
Oliveira’s “Cavalos” remains a captivating example of Brazilian Expressionism. Its raw energy, evocative symbolism, and masterful technique continue to inspire admiration among art connoisseurs and collectors alike. The drawing's enduring appeal lies in its ability to communicate profound emotions—fear, courage, and the relentless pursuit of vitality—a timeless achievement that cements Oliveira’s place as a pivotal figure in Brazilian artistic history.
Perguntas e Respostas
"Cavalos", de Marcelo Grassmann De Oliveira é uma pintura, um desenho ou uma gravura?
"Cavalos", de Marcelo Grassmann De Oliveira é classificado como WallArt. A categoria descreve o tipo de obra de arte que a peça original representa.
Quem criou "Cavalos" e quando?
Marcelo Grassmann De Oliveira criou "Cavalos" em 1944.
O que "Cavalos" compartilha com o restante da obra de Marcelo Grassmann De Oliveira?
"Cavalos" compartilha com as outras obras de Marcelo Grassmann De Oliveira o seu estilo Expressionism e os temas recorrentes: expressionist dynamism, brazilian identity", mythic equestrianism, raw emotional power, echoes of antiquity, exploring movement & force, recurring horse motif, symbol of strength/speed.
Obras Relacionadas
Marcelo Grassmann De Oliveira
1925 - 2013, Brazil
Biografia do Artista
Marcelo Grassmann de Oliveira: A Life in Engraving and Drawing
- Born: September 23, 1925, São João do Rio Preto, Brazil
- Died: June 21, 2013
- Nationality: Brazilian
- Known For: Engravings, Drawings, Metal Engraving, Wood Engraving
Early Life and Artistic Development
- Initially pursued sculpture before discovering his passion for engraving in the 1940s.
- Transitioned from wood engraving to metal engraving in the 1950s, marking a significant shift in his artistic practice.
- Influenced by Austrian artist Alfred Kubin and prominent Brazilian engravers Oswaldo Goeldi and Livio Abramo. These influences shaped his early style and thematic concerns.
- Developed a distinctive visual language characterized by dreamlike imagery and recurring motifs such as knights, maidens, death, horses, and crabs – often imbued with symbolic meaning.
Artistic Style and Major Themes
- Dreamlike Imagery: Grassmann's work is renowned for its surreal and evocative atmosphere, transporting viewers to fantastical realms.
- Recurring Motifs: The consistent presence of knights, maidens, death, horses, and crabs suggests a fascination with themes of mortality, chivalry, mythology, and the subconscious.
- Technical Mastery: His engravings demonstrate exceptional technical skill, showcasing intricate detail and precise linework.
- Symbolism: The figures and scenes in his work are often laden with symbolic meaning, inviting multiple interpretations.
- Exploration of the Human Condition: Through his fantastical imagery, Grassmann explored universal themes of life, death, love, loss, and the search for meaning.
Recognition and Achievements
- International Awards: Received numerous prestigious awards throughout his career, including first prizes at the I Salon of Modern Art of Rio de Janeiro (1953), the III Biennale of São Paulo (1955), and the XXXI Biennale of Venice (1958) for sacred art.
- Exhibitions: Participated in significant international exhibitions, including the III Biennale for Graphic Arts in Florence (1972).
- Museum Collections: His works are held in prominent museum collections worldwide, including the Museum of Modern Art (MoMA) in New York, the Bibliothèque Nationale in Paris, the Museum of Fine Arts in Dallas, and the Pinacoteca do Estado in São Paulo.
Legacy and Historical Significance
- Unique Contribution to Brazilian Art: Grassmann made a significant contribution to Brazilian art through his innovative approach to engraving and draughtsmanship.
- Influence on Subsequent Artists: His unique style and technical skill have inspired generations of artists in Brazil and beyond.
- Preservation of Cultural Heritage: His works serve as valuable documents of Brazilian culture and artistic expression, offering insights into the country's history and identity.
- Enduring Appeal: Grassmann’s art continues to resonate with audiences today due to its timeless themes, captivating imagery, and exceptional craftsmanship.
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