Goal!
Felt
Social realism
1966
5.0 x 27.0 cm
Sakıp Sabancı Museum
Giclée / Impressão de Arte
Impressão giclée ou em tela de qualidade de museu, com produção rápida e opções flexíveis de acabamento. ( Encomendar reprodução pintada à mão
Comprar imagem em alta resolução)
Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.
Você pode inserir suas próprias dimensões para se ajustar a uma moldura ou espaço específico. Se o tamanho selecionado não corresponder às proporções da imagem original, iremos recortar a obra de arte ou estender a imagem com uma borda espelhada ou preenchimento sólido. Um mockup digital será enviado para sua aprovação antes do início da produção.
Por favor, observe que a visualização na tela não reflete o recorte ou a extensão real. Apenas o mockup mostrará com precisão a composição final.
Embora tamanhos personalizados estejam disponíveis, recomendamos selecionar uma dimensão da lista predefinida para preservar as proporções originais.
Entrega mundial () em 2 semanas, em vez das 4/5 semanas padrão. (16 Agosto)
Envio Expresso Gratuito para todo o Mundo
Tela de Linho Premium
Seguro de transporte total
Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
Garantia de Fidelidade de Cor
Política de Devolução de 60 Dias (Apenas para Defeitos)
Garantia de reembolso de 100%
Desconto para múltiplas unidades
Goal!
Giclée / Impressão de Arte
Dimensões da Reprodução
-
Preço Total
$ 62
Descrição do Item
A Glimpse into Turkish Football Fever: Abidin Dino's "Goal!"
Abidin Dino’s “Goal!” isn’t merely a painting; it’s a vibrant, chaotic snapshot of a nation gripped by the fervor of the 1966 FIFA World Cup. Created in 1966, this felt-tip pen work on paper captures more than just a sporting event—it encapsulates a moment of collective euphoria and national identity for Turkey. Dino, already an established artist known for his expressive style and social commentary, chose to document the tournament not with detached observation but with raw emotion, translating the energy of the crowd and the intensity of the game into a dynamic visual narrative. The black and white palette amplifies the drama, stripping away color distractions and focusing attention on the forms and gestures that convey the scene's urgency. It’s a work that resonates deeply with those familiar with Turkish culture and its passionate embrace of football, but also offers a compelling glimpse into a universal human experience: the shared joy and collective breath held during moments of high stakes competition.The Artist and His Context
To understand "Goal!", one must appreciate the life and artistic journey of Abidin Dino (1913-1993). Born in Istanbul, Dino’s early exposure to art was nurtured by his family, including a grandfather who served as an Albanian Ottoman diplomat. He spent formative years in Geneva and France, absorbing diverse artistic influences before returning to Turkey. A key moment in his career was the founding of the D Group in 1933, a collective of innovative painters pushing boundaries within Turkish art. Dino’s work often blended social realism with elements of European modernism, reflecting both his observations of everyday life and his engagement with broader artistic trends. His involvement in filmmaking, notably directing the documentary "Goal! World Cup 1966," further demonstrates his desire to capture movement and emotion—qualities that are strikingly evident in this particular painting. Dino’s experiences during World War II, including a period of exile, also shaped his perspective, imbuing his art with a sense of resilience and social awareness.A Composition of Movement and Emotion
The composition of "Goal!" is deliberately frenetic, mirroring the chaotic energy of a crowded stadium. Figures are layered upon one another, some standing in anticipation, others collapsing in exhaustion or celebration. The use of felt-tip pens allows for bold lines and expressive strokes that convey a sense of immediacy and raw emotion. There’s no attempt at photographic realism; instead, Dino prioritizes capturing the *feeling* of the moment—the collective gasp, the surge of adrenaline, the shared hope and disappointment etched on the faces in the crowd. The figures aren't individually distinct but rather blend into a unified mass, representing the collective experience of being present at this historic event. Notice how the lines are not always clean or precise; they vibrate with energy, suggesting movement and dynamism. This deliberate lack of polish contributes to the painting’s visceral impact, making it feel less like a detached observation and more like an immersive experience.Symbolism Beyond the Game
While ostensibly depicting a football match, "Goal!" transcends its subject matter to explore broader themes of national identity and collective emotion. The black and white palette can be interpreted as symbolizing both the stark realities of life and the unifying power of shared experiences. The crowded stadium represents not just a sporting event but also the vitality and energy of Turkish society. Dino’s choice to focus on the crowd rather than the players themselves suggests that the true drama lies in the collective response—the way a nation comes together to celebrate or mourn a single moment. The painting can be seen as an allegory for Turkey's aspirations, its struggles, and its unwavering spirit. It is a testament to the power of sport to unite people and evoke profound emotions, making it a timeless work that continues to resonate with viewers today.Obras Relacionadas
Biografia do Artista
Abidin Dino: Uma Vida na Arte
Abidin Dino (1913-1993) foi um artista turco fundamental, cuja obra atravessou várias décadas e refletiu tanto a rica herança cultural de sua pátria quanto as influências do modernismo europeu. Sua jornada como artista foi marcada pela inovação, pelo comentário social e por um profundo compromisso com a expressão artística.
Primeiros Anos e Influências
Nascido em 23 de março de 1913, em Istambul, na Turquia, Abidin Dino provinha de uma família apaixonada pela arte. Essa exposição precoce nutriu sua paixão pelo desenho e pela pintura. Seu avô, Abidin Pasha Dino, era um diplomata otomano de origem albanesa, o que conferiu uma dimensão cultural única à sua linhagem. Ele passou partes de sua infância em Genebra e na França, vivenciando diferentes ambientes artísticos antes de retornar a Istambul em 1925.
Desenvolvimento Artístico e o Grupo D
A educação formal de Dino foi brevemente interrompida quando ele deixou o Robert College para se dedicar inteiramente à arte. Ele rapidamente começou a publicar charges e artigos, estabelecendo-se como um talento emergente. Em 1933, ao lado de outros pintores inovadores, cofundou o “Grupo D”, um coletivo que desafiou as normas artísticas convencionais na Turquia. As exposições do Grupo D foram revolucionárias para a sua época.
Início de Carreira e a União Soviética
Um ponto de virada significativo ocorreu quando Dino foi convidado pelo diretor soviético Sergei Yutkevich para trabalhar nos estúdios Lenfil, em Leningrado (atual São Petersburgo), em 1933. Esta experiência, incentivada pelo próprio Atatürk, expôs-o a novas técnicas e perspectivas artísticas. Ele atuou como cenógrafo e assistente de direção, chegando a dirigir seu próprio filme, “Mineiros”, em Moscou, Kiev e Odessa.
Período Parisiense e Exposição Internacional
Dino passou um tempo considerável em Paris, primeiro entre 1937-1939 e, posteriormente, estabelecendo-se lá permanentemente em 1952. Ele encontrou figuras proeminentes do mundo da arte parisiense, incluindo Gertrude Stein, Tristan Tzara e Pablo Picasso. Este período foi crucial para o seu desenvolvimento artístico, permitindo-lhe absorver novas influências e refinar o seu estilo.
Estilo Artístico e Temáticas
O estilo artístico de Abidin Dino é caracterizado por:
- Pinceladas Expressivas: O uso da caneta hidrográfica frequentemente adicionava profundidade e textura às suas composições.
- Paleta de Cores Vibrante: Refletindo a rica herança cultural tanto da Turquia quanto da França.
- Composição Inovadora: Ele experimentou com a forma e a perspectiva, criando obras de arte dinâmicas e envolventes.
Sua obra explorava frequentemente temas como:
- O realismo social – retratando as vidas das pessoas comuns.
- O comentário político – refletindo suas preocupações com a justiça social e questões políticas.
- A cultura turca – celebrando suas tradições, paisagens e povo.
Grandes Conquistas e Reconhecimento
Ao longo de sua carreira, Abidin Dino alcançou um reconhecimento significativo:
- Participação na “Exposição do Porto”, que apresentava trabalhadores portuários e pescadores turcos.
- O design do pavilhão turco na Feira Mundial de Nova York em 1939.
- Exposições regulares no Salon de Mai, em Paris, durante oito anos a partir de 1954.
Últimos Anos e Legado
Dino continuou a criar arte e a interagir com a comunidade artística até sua morte, em 7 de dezembro de 1993, no Hospital de Villejuif, em Paris. Seu corpo foi levado de volta a Istambul para ser sepultado no Cemitério de Aşiyan.
Significância Histórica
O legado de Abidin Dino estende-se para além de suas obras individuais. Ele desempenhou um papel vital na ponte entre as cenas artísticas turca e europeia, influenciando gerações subsequentes de artistas com seu estilo inovador e compromisso com o comentário social. Sua obra permanece como um testemunho do poder da arte em refletir e moldar nossa compreensão do mundo.
Abidin Dino
1913 - 1993 , Turquia
Informações Rápidas
- Data De Falecimento: 1993-12-07
- Data De Nascimento: 1913-03-23
- Local De Nascimento: Istambul, Turquia
- Movimento: Expressionismo, Realismo social
- Nacionalidade: Turca
- Nome: Abidin Dino
- Obras Notáveis: In the Pub - Television, Çiçek / Flower, Soho - Radio

A opção de vidro está disponível apenas para tamanhos inferiores a 110 cm
