1867
11.0 x 24.0 cm
Biografia artysty
William Trost Richards (1833-1905): Amerykański malarz krajobrazowy znany z precyzyjnych obrazów górskich i wybrzeży. Kluczowa postać łącząca realizm Hudson River School z preraktycznym dbałością o szczegóły.
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane
Przejdź do wersji cyfrowej)
More about this painting
Order your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White zł1
Blurside zł1
Extended zł1
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
H24-GOLD zł30
H24-SILVER zł30
H36-GOLD zł45
H36-SILVER zł45
W oprawie
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (29 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
A nameplate, as in a museum?
Szczegóły grawerowanej brązowej tabliczki
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Szczegóły przezroczystej tabliczki akrylowej
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Szczegóły czarnej tabliczki akrylowej
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
Untitled (D2X2TW)
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Wybitny mistrz artystyczny
Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację
-
Opcje oprawy reprodukcji
-
-
W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.
Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.
W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.
Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.
Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.
Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.
Etykieta obiektu
-
-
Lakier ochronny
Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)
-
Personalizacja dzieła
Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.
-
Ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (29 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
-
Przesyłka ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (5 Listopad).
W cenie
Cena całkowita
zł 1013
Included with every order
- Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
- Wysokiej jakości płótno lniane
- Pełne ubezpieczenie przesyłki
- Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
- Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
- 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
- Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
- Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Podobne dzieła
William Trost Richards
1833 - 1905, Stany Zjednoczone
Biografia artysty
A Meticulous Vision of Nature: The Life and Art of William Trost Richards
William Trost Richards, urodzony w Filadelfii 14 listopada 1833 roku, zajmuje wyjątkowe miejsce w historii amerykańskich malarzy krajobrazowych. Nie kierował się dramatyzmem i romantyzmem, które charakteryzowały wielu jego współczesnych z Hudson River School; zamiast tego Richards poświęcił się niemalże naukowemu oddziałycielskiemu do natury, tworząc obrazy z taką precyzją i szczegółowością, że przypominały one fotograficzne odwzorowanie. Wczesne życie dało mu fundament dla tego wyjątkowego podejścia. Choć formalnie uczył się w Central High School w Filadelfii, to jego praktyka pod okiem niemieckiego artysty Paula Webera, rozpoczęta w 1850 roku i trwająca do 1855 roku, połączona z pracą projektanta ornamentalnego metalu, zakorzeniła w nim zamiłowanie do rzemiosła i obserwacji. Ta kombinacja szkolenia artystycznego i umiejętności praktycznych stała się znakiem rozpoznawczym jego dorosłego stylu. Richards nie malował tego, co *czuwał* na naturę; starannie dokumentował to, co *widział*.Od Europejskich Inspiracji do Amerykańskich Brzegów
Podróż artystyczna Richardsa zaprowadziła go do Europy w 1853 roku, obok innych malarzy Williama Stanley'a Haseltine’a i Alexandra Lawrie’ego. Ten okres okazał się formujący, wystawiając go na wpływ szkoły Düsseldorfskiej – znanej z szczegółowych krajobrazów. Jednak po powrocie do Ameryki Richards zaczął kształtować własną ścieżkę. Wyświetlał swoje prace w Pennsylvania Academy of Fine Arts od 1852 roku do 1905 roku, zdobywając uznanie w społeczności artystycznej Filadelfii. Jego pierwsza poważna wystawa publiczna odbyła się w 1858 roku zorganizowana przez Alberta Bierstadta w New Bedford, Massachusetts, umieszczając go, choć nieformalnie, w tradycji Hudson River School. Nawet wtedy jego prace wyróżniały się – podczas gdy inni starali się uchwycić podniosłość natury, Richards skupił się na jej skomplikowanych szczegółach: fakturze skał, grze światła na wodzie, delikatnej strukturze roślinności. W 1862 roku został uhonorowanym członkiem Akademii Narodowej Sztuki i w 1871 roku został pełnoprawnym akademikiem, umacniając swoje pozycję w amerykańskiej społeczności artystycznej. Dołączył również do Stowarzyszenia na rzecz Prawdy w Sztuce, grupy Pre-Raphaelita, podkreślając tym samym swoje zaangażowanie w realizm i szczegółowe obserwacje.Białe Góry i Morskie Reverie
Może Richards jest najbardziej znany ze swoich prac olejnych przedstawiających Białe Góry w Nowej Hampshire. Te obrazy, stworzone podczas letnich pobytów na Wschodnim Wybrzegu po europejskiej podróży, wyróżniają się niemal kliniczną dokładnością. Nie próbował narzucać narracji romantycznej krajobrazowi; po prostu przedstawiał go takim, jakim był – skomplikowaną interakcją form geologicznych, roślinności i warunków atmosferycznych. Wiele z tych obrazów znajduje się w kolekcji Metropolitan Museum of Art, świadczących o ich trwałym znaczeniu artystycznym. Później w swojej karierze Richards skupił się prawie wyłącznie na przedstawieniach morskich, szczególnie na brzegach New Jersey, Maine i Rhode Island. Obrazy te ujawniają głębokie zainteresowanie rytmem oceanu – nieustannym uderzaniem fal, zmieniającymi się wzorami światła na powierzchni wody, subtelnymi odcieniami kolorów na niebie. Zbudował dom w Jamestown, Rhode Island, w 1881 roku, gdzie mieszkał i pracował do swojej śmierci, całkowicie zanurzając się w morskim świecie, który stał się jego głównym tematem.Wpływy i Rozwój
Richards był pod wpływem wielu artystów i szkół malarskich. Jego praca była inspirowana zarówno przez romantyzm Hudson River School, jak i przez Pre-Raphaelita. Podobnie jak Albert Bierstadt, Richards był zainteresowany dokładnym odwzorowaniem krajobrazu, ale odrzucał romantyczne przesady i skupiał się na szczegółach. Jego praca była również inspirowana pracami niemieckich malarzy krajobrazowych, takich jak Caspar David Friedrich i J.M.W. Turner. W 1866 roku Richards wyjechał z żoną do Europy w celu odświeżenia ducha i może lepszego zrozumienia rosnącej popularności współczesnego europejskiego sztuki wśród amerykańskich kolekcjonerów. Podczas podróży powrotnej, podczas burzy tuż koło Nowego Jorku, prawie zatonął statek, dając Richardsowi i jego rodzinie niechciany pierwszy kontakt z potęgą burzliwego morza.Dziedzictwo Precyzji i Obserwacji
William Trost Richards odszedł ze świata 8 listopada 1905 roku w Newport, Rhode Island, pozostawiając po sobie dzieło sztuki, które nadal fascynuje widzów swoją precyzją i niezachwianym zaangażowaniem w realizm. Jego wpływ można dostrzec w pracach późniejszych artystów, którzy przyjęli bardziej obiektywny sposób przedstawiania krajobrazu. Odrzucenie romantyzmu, nacisk na dokładne odwzorowanie i mistrzowska technika odróżniały go od innych malarzy amerykańskich. Nie interesował się tworzeniem idealizowanych wizji natury; chciał uchwycić jej esencję z nieustęplonym uczciwością. Jego obrazy znajdują się w wielu prestiżowych muzeach w Stanach Zjednoczonych, w tym w National Gallery, Smithsonian American Art Museum, Wadsworth Atheneum i Metropolitan Museum of Art, zapewniając, że jego dziedzictwo przetrwa dla przyszłych pokoleń. Jego córka, Anna Richards Brewster, również podążyła za jego śladami jako malarka, rozszerzając tym samym artystyczny wkład rodziny.Poznaj więcej
- Odkryj więcej prac Richardsa na stronach internetowych z galeriami sztuki, takich jak ArtsDot.com.
- Pogłęb się w jego życie i karierę dzięki zasobom takim jak Wikipedia i Archiwum Sztuki Amerykańskiej Smithsonian.
- Poznaj prace artystów inspirowanych Richardsem, takich jak Enrique Arrigoni i jego córkę Annę Richards Brewster.




W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.


