Easterly Wind
2019
62.0 x 30.0 cm
Meiji Jingu Forest Festival of Art
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany olej na płótnie w Twoim wymiarze i ramie, tworzony na zamówienie przez naszych artystów.
Wybierz spośród naszych predefiniowanych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3/4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (19 Lipiec). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych
Gwarancja pełnego zgodności kolorystycznej
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy większych zamówieniach
Easterly Wind
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
-
Biografia artysty
Rina Kotani: A Delicate Dance Between Observation and Tradition
Rina Kotani (小谷里奈), born in Tokyo, Japan in 1984, represents a fascinating intersection of contemporary artistic sensibilities and the enduring legacy of Nihonga painting—Japanese landscape art. Her work isn’t merely aesthetically pleasing; it's imbued with a thoughtful consideration of perception and an unwavering commitment to mastering techniques rooted in centuries of artistic heritage. Kotani’s journey began at Tama Art University, where she honed her skills in graduate school, ultimately earning a degree that solidified her dedication to exploring the nuances of visual representation. Kotani’s distinctive style centers around meticulously crafted pointillist paintings depicting scenes from the natural world—primarily flowers, trees, and plants. Unlike Impressionists who sought to capture fleeting moments of light and color, Kotani deliberately employs this technique – painstakingly applying tiny dots of pigment – to achieve a remarkable illusion of depth and texture. This method harkens back to the traditions of Nihonga, where artists meticulously layered pigments to create luminous surfaces that evoke atmosphere and emotion. The deliberate act of constructing an image from discrete points speaks volumes about Kotani’s artistic philosophy: it's a process of reconstructing reality rather than passively recording it. Influenced by masters of Nihonga such as Hiroshi Yoshida and Yokoyama Taikan, Kotani’s approach isn’t simply stylistic imitation; it’s a conscious engagement with the core principles of Japanese landscape painting. These artists prioritized capturing not just what was seen but also what *felt* like seeing—the subtle shifts in light, the interplay of colors, and the emotional resonance of the natural environment. Kotani strives to achieve this same level of expressive depth through her meticulous pointillist technique. Her canvases whisper with quiet contemplation, inviting viewers to consider their own experience of observing beauty. Kotani’s exhibitions include notable appearances at the Meiji Jingu Forest Festival of Art and the Jingu Art Fest, showcasing her talent to a discerning audience. Furthermore, she is represented by Art Powers Japan, an organization dedicated to supporting emerging artists and fostering dialogue between Eastern and Western artistic traditions. Her work has garnered critical acclaim for its understated elegance and profound connection to Japanese cultural heritage. Kotani’s contribution to contemporary art lies in demonstrating that tradition can inspire innovation. By embracing the precision of pointillism while honoring the spirit of Nihonga, she creates paintings that transcend mere visual representation—they are meditations on nature, perception, and the enduring power of artistic craftsmanship. Her ongoing exploration of these themes ensures her place as a significant voice within the evolving landscape of Japanese art.rina kotani
1984 - , Japan
Kluczowe informacje
- Artistic Movement Or Style: Pointillism & Nihonga
- Date Of Birth: Tokyo, Japan (1984)
- Full Name: Rina Kotani
- Nationality: Japanese
- Notable Artworks:
- Attention
- State of Natural world
- Easterly Wind
- Place Of Birth: Tokyo

Opcja szkła jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm