Bydlo
Abstract Expressionism
2023
80.0 x 100.0 cm
Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.
Jako pełną szacunku i legalną alternatywę oferujemy personalizowane, malowane ręcznie dzieła sztuki inspirowane oryginałem. Nasi wykwalifikowani i profesjonalni artyści starannie analizują styl, nastrój oraz artystyczną esencję pierwowzoru, aby stworzyć nowe, unikalne dzieło, które przywołuje te same emocje – pozostając jednocześnie w pełni oryginalną kreacją.
Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wersję drukowaną
Przełącz na wersję cyfrową)
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innym proporcji artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (22 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie transportowe
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja idealnego odwzorowania barw
100-dniowy okres na zwrot dzieła w przypadku wykrycia wad produkcyjnych
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Oferta przy zakupie wielu sztuk
Bydlo
Technika wykonania
Rozmiar reprodukcji
-
Suma do zapłaty
zł 1009
Podobne dzieła
Biografia artysty
The Melancholic Pulse of Neo-Pop
Born in the culturally rich landscape of Cologne, Germany, around 1967, Malte Sonnenfeld—also known as Michael Koslar—emerged as a defining figure within the German Neo-Pop movement. His artistic evolution began with an intense exploration of the visual language established by masters like Warhol and Lichtenstein, adopting their fascination with mass media and bold, saturated color palettes. However, Sonnenfeld’s work is far from a mere homage to the Pop Art era; he infused these bright, consumerist aesthetics with a profound and distinctive melancholic sensibility. By bridging the gap between the superficiality of popular culture and the weight of existential contemplation, he created a style that resonates with both contemporary energy and timeless gravity.
A Masterful Juxtaposition of Form and Symbol
The technical brilliance of Sonnenfeld’s approach lies in his ability to layer meaning through complex collage and expressive oil painting. He utilizes the technique of layering printed images and diverse textures to construct compositions that grapple with the friction between history and modernity. His canvases are characterized by a deliberate, often unsettling, juxtaposition: iconic symbols of consumerism, such as Hershey’s bars, are woven into narratives of military conflict and political upheaval. In notable works like Aus der Zeit als wir den Krieg aßen – III, the artist uses vibrant hues and layered elements to create an atmosphere that is simultaneously thought-provoking and haunting. This stylistic duality—placing the familiar alongside the unsettling—serves as a powerful metaphor for the anxieties of contemporary society.
Meditations on Mortality and Modernity
Beyond the striking visual impact of his colors and textures, Sonnenfeld’s oeuvre serves as a deep meditation on the human condition. His paintings frequently explore themes of mortality, vulnerability, and the pervasive influence of consumer culture. Through works such as Nowadays Floating and Something Inside Takes Me Down Again, he employs surreal expressionism to depict the struggle between life and decay, or the grasping nature of despair. By transforming recognizable symbols into unsettling metaphors for societal anxiety, Sonnenfeld invites his audience into a dialogue about confronting difficult realities. His art remains a significant contribution to the international art community, offering a poignant reflection on the complexities of living within a world shaped by both mass media and existential uncertainty.
Malte Sonnenfeld
1967 - , Germany
Najważniejsze informacje
- Full Name: Malte Sonnenfeld
- Nationality: German
- Date Of Birth: 1967
- Place Of Birth: Cologne, Germany
- Notable Artworks:
- La Peste
- aus der zeit als wir den krieg aßen - III
- nowadays floating
- Artistic Movement Or Style: Neo-Pop Art

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
