
- 60.0 x 53.0 cm
Opis obiektu
Explore 'Banaras' by lene schneider-kainer (1971). A vibrant watercolor capturing a bustling Indian temple scene in an impressionistic style. Discover its rich colors, dynamic composition & cultural significance.
Biografia artysty
Odkryj urzekające ilustracje i akwarele Lene Schneider-Kainer, żydowskiej austriackiej artystki, która w swojej twórczości dokumentowała liczne podróże przez świat.
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane
Przejdź do wersji cyfrowej)
Ten utwór podlega ochronie prawem autorskim
Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.
Jako pełną szacunku i legalną alternatywę oferujemy personalizowane, malowane ręcznie dzieła sztuki inspirowane oryginałem. Nasi wykwalifikowani i profesjonalni artyści starannie analizują styl, nastrój oraz artystyczną esencję pierwowzoru, aby stworzyć nowe, unikalne dzieło, które przywołuje te same emocje – pozostając jednocześnie w pełni oryginalną kreacją.
Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.
Więcej o tym obrazie
Zamów swój obraz w czterech prostych krokach
Nie spiesz się. Możesz zmienić każdą odpowiedź; cena w Twoim koszyku będzie aktualizowana po każdym wyborze.
1 Pierwszy z czterech kroków
Który rozmiar wybierasz?
Te rozmiary zachowują proporcje oryginalnego obrazu. Rysunek przedstawia wybrany przez Ciebie format na ścianie, nad dwumetrową sofą.
lub podaj własne wymiary
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
2 Drugi z czterech kroków
W jaki sposób przygotować dzieło: w formie tuby, na krosnach czy w ramie?
Poniższe ceny dotyczą rozmiaru wybranego w pierwszym kroku.
Wybierz krawędzie płótna naciągniętego na ramę
Wybierz ramę
Białe krawędzie zł1
rozmyte krawędzie zł1
Przedłużony zł1
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
H24-GOLD zł30
H24-SILVER zł30
H36-GOLD zł45
H36-SILVER zł45
W oprawie
Profil: . Wymiar całkowity w ramie: .
3 Trzeci z czterech kroków
Czy chcieliby Państwo wprowadzić jakieś zmiany w obrazie?
Większość osób odpowiada przecząco. Ponieważ każdy obraz jest tworzony ręcznie, nasz artysta może również dostosować go do Twoich potrzeb.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle podgląd projektu
4 Krok czwarty z czterech
Kilka opcji wykończenia
Wszystkie są opcjonalne. Wybrane już odpowiedzi nie wiążą się z żadnymi dodatkowymi kosztami.
Kto jest autorem?
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (4 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Tabliczka informacyjna, jak w muzeum?
Szczegóły grawerowanej brązowej tabliczki
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Szczegóły przezroczystej tabliczki akrylowej
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Szczegóły czarnej tabliczki akrylowej
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Werniks ochronny?
Kiedy potrzebujesz dostawy?
✓ Sprawdź i zamów
Twoje dzieło, dokładnie tak, jak zamówiłeś
Banaras
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Wybitny mistrz artystyczny
Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację
-
Opcje oprawy reprodukcji
-
-
W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.
Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.
W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.
Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.
Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.
Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.
Etykieta obiektu
-
-
Lakier ochronny
Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)
-
Personalizacja dzieła
Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.
-
Ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (4 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.
-
Przesyłka ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (11 Listopad).
W cenie
Cena całkowita
zł 2104
W każdym zamówieniu
- Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
- Wysokiej jakości płótno lniane
- Pełne ubezpieczenie przesyłki
- Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
- Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
- 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
- Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
- Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Podobne dzieła
Lene Schneider-Kainer
1885 - 1971, Austria
Biografia artysty
Życie pełne barw i wygnania: Odyseja Lene Schneider-Kainer
Lene Schneider-Kainer była kimś znacznie więcej niż tylko obserwatorką świata; była kronikarką jego najbardziej ulotnych i pięknych chwil. Urodzona w 1885 roku jako córka znamienitego wiedeńskiego malarza, Sigmunda Schneidera, od samego początku zanurzona była w bogatej, intelektualnej atmosferze austriackiego fin de siècle'u. Jej wczesne lata kształtowała rygorystyczna edukacja artystyczna, która prowadziła przez najważniejsze centra kulturalne Europy—Wiedeń, Monachium, Amsterdam i Berlin. Ta różnorodna ścieżka szkolenia pozwoliła jej wypracować wszechstronną technikę, zdolną do płynnego przechodzenia od delikatnych, półprzezroczystych warstw akwareli po bardziej zdecydowane, ekspresyjne pociągnięcia pędzla w malarstwie olejnym. W 1917 roku wkroczyła na światową scenę artystyczną ze swoim solowym debiutem w berlińskiej Galerie Gurlitt, udowadniając, że nie jest jedynie spadkobierczynią malarskiej tradycji, lecz potężną siłą twórczą o własnej tożsamości.
Lata 20. XX wieku stały się okresem głębokiej osobistej i zawodowej ekspansji. Po wyjściu za mąż za bawarskiego artystę Ludwiga Kainer, Lene stała się częścią elitarnego kręgu europejskich intelektualnych elit, obcując z takimi postaciami jak Arnold Schönberg czy Else Lasker-Schüler. To właśnie w tej epoce w pełni odnalazła swój głos jako opowiadaczka historii. Jej twórczość często balansowała na granicy zmysłowości i głębi, co szczególnie widoczne było w słynnych ilustracjach do Hetärengespräche (Rozmowy kurtyzan). Poprzez te dzieła potrafiła uchwycić niuanse emocji i subtelny erotyzm ludzkich relacji, używając linii i koloru, by tchnąć życie w literackie tematy. Jej talent nie ograniczał się jednak tylko do płótna; stała się także wyrafinowaną projektantką mody, udowadniając, że jej estetyczna wizja potrafi przekroczyć granice sztuk pięknych i przeniknąć do sfery codziennego doświadczenia.
Śladami Jedwabnego Szlaku: Artystka jako odkrywca
Być może najbardziej zapierającym dech w piersiach rozdziałem życia Schneider-Kainer był ten, który rozpoczął się w 1926 roku. Na zlecenie Berliner Tageblatt wyruszyła w niezwykłą ekspedycję dziennikarską i artystyczną, by odtworzyć legendarną trasę Marco Polo. Wraz z poetą Bernhardem Kellermann przemierzała rozległe krajobrazy Bliskiego Wschodu i Azji, podróżując przez Iran, Ladakh, Indie, Tajlandię, Wietnam i Chiny. Nie była to jedynie wyprawa rekreacyjna, lecz misja dokumentacyjna. Przemierzając te różnorodne kultury, jej szkicownik stał się depozytem duszy Wschodu. Uchwyciła w nim żywe barwy marokańskich wiosek, pełną spokoju godność perskich matek oraz cichą intensywność życia w wysokich górach Atlasu.
Jej prace z tego okresu służą jako przejmujący wizualny dziennik świata stojącego na progu wielkich zmian historycznych. Choć wiele jej fotograficznych zapisów tragicznie przepadło w mrokach czasu, akwarele i rysunki pozostają trwałymi świadkami jej podróży. Dzieła te posiadają unikalną, etnograficzną intymność; nie tylko przedstawiają obce krajobrazy, ale próbują uchwycić ciepło, wspólnotowego ducha i delikatną teksturę napotkanych przez nią żywotów. W tych pracach dostrzegamy artystkę, która za pomocą pędzla buduje most między znajomym komfortem Europy a egzotycznym, często przytłaczającym pięknem Orientu.
Odporność pośród cieni historii
Wiek XX był jednak okresem głębokich niepokojów, a jako żydowska artystka z Austrii, Schneider-Kainer doświadczyła życia brutalnie roztrzaskanego przez nadejście nazizmu. Stabilność jej europejskiej egzystencji uległa rozpadowi, gdy została zmuszona do serii migracji, które zdefiniowały jej późne lata. Po krótkim pobycie na Majorce i Ibizie, ostatecznie musiała uciekać przed narastającym horrorem wojny domowej w Hiszpanii, by szukać schronienia w Nowym Jorku. W tętniącym życiem krajobrazie Ameryki wykazała się niezwykłą zdolnością adaptacji, po raz kolejny odnajdując sukces jako ilustratorka książek dla dzieci, co dowiodło, że jej dar urzekania odbiorców pozostał nienaruszony mimo przymusowego wygnania.
Ostatni akt jej życia rozegrał się daleko od tętniących życiem ulic Wiednia czy mistycznych ścieżek Jedwabnego Szlaku. W 1954 roku przeniosła się do Cochabamby w Boliwii, żyjąc pod nazwiskiem Elena Eleska. Nawet w tym okresie względnej izolacji jej pracowitość nie słabła, czego dowodem była pomoc przy zakładaniu fabryki tekstylnej przez jej syna. Gdy odeszła w 1971 roku, pozostawiła po sobie dorobek będący świadectwem ludzkiej odporności. Jej twórczość to mozaika kulturowych spotkań, zbiór wspomnień, które odmawiają wymazania przez wichry wojny i wygnania. Patrząc na obraz Schneider-Kainer, stajemy się świadkami życia przeżytego z otwartymi oczami, chwytającego ulotne piękno świata, który nieustannie zmieniał się pod jej stopami.




W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.



