Podgląd w skali
Wyślij jako kartkę
Udostępnij
Szczegóły dzieła
Pobierz
Podobne obiekty
RTG
Pokaz slajdówMan’s Baeja
Rozwiń treść
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. (
Zamów wydruk Przełącz na obraz)
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (10 Sierpień). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów
Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
Man’s Baeja
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
$ 263
Opis dzieła
O artyście
Lee Ming-Chung: Exploring Identity Through Sensuous Oil Paintings
Lee Ming-chung, born in Taipei, Taiwan, in 1961, is a Taiwanese artist whose distinctive approach to oil painting has garnered international acclaim. His canvases pulsate with vibrant color and meticulous detail, capturing moments of urban life and delving into profound explorations of human emotion and cultural heritage. While relatively young compared to many established masters, Ming-chung’s artistic vision possesses an undeniable maturity that speaks volumes about his understanding of the complexities inherent in portraying the human experience. Ming-chung's formative years were steeped in Taiwanese culture, influencing his aesthetic sensibilities and informing his recurring themes. He honed his skills initially through self-study and experimentation before gaining recognition for his captivating depictions of figures—often rendered with striking physicality—against backgrounds that convey a palpable atmosphere. His work isn’t merely observational; it strives to communicate feeling, inviting viewers into intimate encounters with subjects whose expressions and postures reveal unspoken narratives. This stylistic choice reflects a broader interest in capturing the essence of human interaction and conveying subtle nuances of emotion. A pivotal moment in Ming-chung's artistic trajectory arrived with his breakthrough piece, ‘Weavers、Dimanche Glorieux、Unisex,’ completed in 2019. This monumental oil painting exemplifies his signature style—characterized by bold brushstrokes and a masterful manipulation of color—and immediately established him as a significant voice within contemporary Taiwanese art. The artwork portrays a woman engaged in weaving, bathed in golden light, symbolizing resilience and the enduring beauty found amidst everyday routines. Critics lauded Ming-chung’s ability to distill complex ideas into visually arresting compositions, cementing his reputation for artistic innovation. Beyond ‘Weavers,’ Ming-chung's oeuvre includes works like “Man’s Baeja” and “An Artisan,” each demonstrating a consistent dedication to portraying human figures with remarkable sensitivity. These pieces showcase his meticulous attention to anatomical detail combined with expressive brushwork—techniques that contribute significantly to the emotional impact of his paintings. He draws inspiration from Surrealist painters such as René Magritte and Giorgio Morandi, whose influence can be discerned in Ming-chung’s penchant for creating dreamlike landscapes and subtly unsettling portraits. Lee Ming-chung's contribution to Taiwanese art extends beyond individual masterpieces; he actively participates in fostering artistic dialogue and promoting cultural understanding. His exhibitions across Taiwan and internationally underscore his commitment to sharing his vision with a global audience. As an artist who consistently confronts challenging themes—identity, culture, and the human condition—Ming-chung’s work serves as a powerful reminder of art's capacity to illuminate the intricacies of our inner lives and reflect the broader tapestry of human experience. He continues to produce evocative paintings that resonate deeply with viewers, securing his place as one of Taiwan’s most compelling contemporary artists.
lee ming-chung
1961 - , Taiwan
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Oil painting
- Date Of Birth: 1961 Taipei Taiwan
- Full Name: Lee Ming-Chung
- Nationality: Taiwanese
- Notable Artworks: ['Weavers、Dimanche Glorieux、Unisex']
- Place Of Birth: Taipei Taiwan
