JUPITER ET DANAE
Giclée / Wydruk artystyczny
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję
Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (13 Listopad)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
JUPITER ET DANAE
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 245
The Mythological Subject of Jupiter and Danaë
In JUPITER ET DANAE, Joachim Anthonisz Wtewael explores a pivotal moment of divine intervention. The mythological narrative centers on the clandestine encounter between Zeus and Danaë, the daughter of King Acrisius of Argos. This specific scene captures the moment of Zeus’s transformation, as he descends to impregnate Danaë with golden rain. It is a quiet, yet profound, intersection of the mortal and the divine.
The weight of this encounter carries significant consequences for the lineage of heroes. Through this celestial union, the birth of Perseus is secured, a child destined to eventually slay Medusa and liberate Greece from tyranny. Joachim Anthonisz Wtewael focuses on the tension inherent in this prophecy, framing the event within the intimate confines of a bedchamber. The presence of gold and the vulnerability of the figures underscore the gravity of the unfolding fate.
Composition and Visual Elements
The vertical orientation of this work immediately directs the eye upward, following the descent of the divine into the earthly realm. Wtewael divides the composition into two distinct zones. The lower portion is set within the intimate confines of a bedchamber, where Danaë is positioned amidst the furniture. Above this, the scene opens into a turbulent, stormy sky, marking the arrival of Jupiter. This structural division creates a sense of tension between the domestic space and the celestial upheaval.
Movement is achieved through a series of dynamic diagonal lines, particularly those formed by the limbs and body of Zeus. These lines cut through the space, mirroring the energy of the swirling clouds. The artist balances the composition by juxtaposing organic forms, such as the human figures and the billowing clouds, against the more rigid, geometric lines of the architectural elements, like the window frames and bedposts. It is a careful arrangement of soft curves and sharp edges.
Lighting is used with great intention here. A strong, focused light source illuminates the figures of Jupiter and Danaë, pulling them out from the surrounding shadows. This selective illumination emphasizes their expressions and the physical interaction between them, while the rest of the chamber remains in a state of soft, atmospheric gloom. The interplay of light and shadow provides a sense of depth, even within the somewhat flattened perspective characteristic of the Mannerist style.
Materials and Artistic Technique
The work is executed in oil paint upon a copper plate. This choice of support allows for a specific kind of luminosity and a level of detail that canvas often struggles to sustain. One can see the artist's mastery in the way he handles the medium, employing sophisticated layering and blending to achieve a sense of depth. The surface is not merely a flat plane of color but a carefully constructed space where light and shadow interact to define form.
There is a tactile quality to the application of the paint. While the figures possess a polished finish, visible brushstrokes remain present, contributing to a textured surface. This technique captures the specific materiality of skin, the weight of fabric, and the ephemeral nature of clouds with remarkable accuracy. The interplay of these elements creates a sense of movement within the composition, particularly where the light catches the edges of the forms.
Current Location and Collection History
This work resides within the prestigious collection of the Louvre Museum in Paris. It is held specifically under the care of the Department of Paintings. To locate it during a visit, one must find the Richelieu Wing, where it is displayed in Room 808. It is cataloged under the inventory number RF 1979-23.
The painting's presence in such a significant institution ensures its preservation within a controlled environment. It remains a permanent part of the museum's holdings, situated among other significant works of the sixteenth century. Its placement in the Richelieu Wing allows for a quiet contemplation of its complex Mannerist composition.
Pytania i odpowiedzi
Jaki jest zalecany rozmiar wydruku dla „JUPITER ET DANAE” – Joachim Wtewael?
Zalecanym rozmiarem wydruku dla dzieła "JUPITER ET DANAE" jest Large. Dostępne są również inne rozmiary o tych samych proporcjach.
Czy „JUPITER ET DANAE” – Joachim Wtewael to dzieło o jasnej czy ciemnej kolorystyce?
Jasność dzieła „JUPITER ET DANAE” – Joachim Wtewael wynosi shadow, przy luminancji na poziomie Soft Shadow.
Czy dzieło "JUPITER ET DANAE" znajduje się w domenie publicznej?
Status praw autorskich dla „JUPITER ET DANAE” – Joachim Wtewael: dzieło znajduje się w należy do domeny publicznej – autorskie prawa majątkowe wygasły. Określa to, czy reprodukcje obrazu mogą być sporządzane swobodnie.
Podobne dzieła
Biografia artysty
Trwała doskonałość manierystycznego mistrza
Joachim Anthonisz Wtewael, imię szeptane wśród koneserów Złotego Wieku Holandii, pozostaje fascynującą postacią, której sztuka wymyka się prostym klasyfikacjom. Urodzony w 1566 roku i zmarły w 1638, prowadził życie równie wielowymiarowe, co jego płótna. Choć jego artystyczny geniusz lśnił jasnym blaskiem, równie godne uwagi jest to, że był on także odnoszącym sukcesy kupcem lnu oraz aktywnym radnym miasta Utrecht. Ta podwójna egzystencja — skrupulatnego rzemieślnika obok filaru życia społecznego — sugeruje człowieka, którego życie wymagało zarówno światowego sprytu, jak i głębokiego skupienia twórczego. Styl charakterystyczny dla Wtewael'a wykazywał jednak niezwykłą spójność; pozostał on w dużej mierze nietknięty przez potężne nurty naturalistyczne, które zmieniały oblicze sztuki w całej Europie w czasie jego życia.
Podróż przez styl i wpływy
Wczesne lata kształcenia artystycznego głęboko zakorzeniły Wtewael w wyrafinowanym języku manieryzmu haarlemskiego przełomu XVI i XVII wieku. Jego początki zawodowe wiązały się z pracą jako szklarz i rytownik w warsztacie ojca, co bez wątpienia wyostrzyło jego umiejętność oddawania najdrobniejszych detali. Przełomowy moment nastąpił w 1586 roku, kiedy to wyruszył w podróż przez Włochy i Francję. Te wędrówki okazały się kluczowe, wystawiając go na oddziaływanie bogatych nurtów artystycznych Drugiej Szkoły Fontainebleau. Mimo tych wpływów, Joachim Wtewael posiadał własny, unikalny kompas wewnętrzny. Jego twórczość charakteryzuje się postaciami mistrzowsko nakreślonymi, o niemal porcelanowym połysku, często ujętymi w pozach, które wydają się cudownie kapryśne i nasycone dramatyzmem.
Głębia tematyczna: Mit spotyka pobożność
Zachowane dzieła artysty — obejmujące około stu obrazów, a także liczne rysunki i projekty witraży — ujawniają fascynującą dwoistość tematyczną. Joachim Wtewael z równą swobodą oddawał głębokie narracje religijne, jak i celebrował bujny dramat mitologii klasycznej. Warto zestawić ze sobą takie dzieła jak Adoracja Pasterzy z Wenus i Marsem zaskoczonymi przez Wulkana. Kompozycje te ukazują jego niezwykłą zdolność do przeplatania konwencjonalnych tematów sakralnych z pogańskim folklorem, często nasycając oba te światy wyczuwalnym, niekiedy silnym podskórnym erotyzmem, który wciąga widza w swoje narracyjne objęcia. Jego dbałość o szczegół zapiera dech w piersiach; w dziełach takich jak Perseusz i Andromeda, znajdujących się m.in. w muzeum Mauritshuis w Utrechcie, można dostrzec jego nieporównywalny kunszt.
Znaczenie historyczne i dziedzictwo
To, co czyni wkład Joachim Wtewael tak istotnym, to właśnie ten niezwykły opór wobec nadchodzących zmian. Podczas gdy naturalizm wabił artystów w stronę większego realizmu, Wtewael trwał wiernie przy wyrafinowanej, idealizowanej estetyce, tworząc dzieła, które wydają się jednocześnie osadzone w swojej epoce i wiecznie żywe. Jego malarstwo gabinetowe, wykonywane na miedzianych płytach, wyróżnia się szczególną charakterystyką i licznymi przykładami, oferując intymny wgląd w proces twórczy mistrza. Choć ostatnia dekada jego życia upłynęła pod znakiem wycofania się z malarstwa — okresu, który mógł być naznaczony osobistą żałobą po śmierci żony — siła jego wizji przetrwała próbę czasu. Podarował on historii sztuki styl, który pozostaje zarazem niezwykle dopracowany, jak i cudownie nieprzewidywalny.
Joachim Wtewael
1566 - 1638 , Holandia
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Manieryzm
- Artists Who Influenced This Artist: ['Druga szkoła Fontainebleau']
- Date Of Birth: 1566
- Date Of Death: 1638
- Full Name: Joachim Anthonisz Wtewael
- Nationality: Holenderska
- Notable Artworks:
- Adoracja Pasterzy
- Wenus i Mars zaskoczeni przez Wulkana

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
