Menu
BEZPŁATNA KONSULTACJA ARTYSTYCZNA
Podgląd w skaliPodgląd w skali Podgląd ARPodgląd AR Zamów wydruk Zamów wydrukZamów ręcznie malowaną reprodukcję Zamów ręcznie malowaną reprodukcję Wyślij jako kartkęWyślij jako kartkę
Szczegóły dziełaSzczegóły dzieła Dodaj do ulubionych Dodaj do ulubionych PobierzPobierz Podobne obiektyPodobne obiekty RTGRTG Pokaz slajdówPokaz slajdów

Untitled

Hawkins Bolden (1914-2005): Explore the haunting 'scarecrow' sculptures of this self-taught American artist, crafted from found objects. A key figure in outsider & assemblage art, celebrated at Smithsonian & National Gallery.

Kup wysokiej rozdzielczości, ulepszony obraz cyfrowy o znacznie wyższej jakości niż podgląd online.

Każdy plik jest starannie przygotowywany przez naszych specjalistów przy użyciu zaawansowanych narzędzi oraz profesjonalnej, ręcznej retuszy. Dbamy o to, aby każdy obraz cechował się wyjątkową ostrością, precyzyjnym odwzorowaniem kolorów i subtelnymi detalami.

Ostateczny plik dostarczany jest drogą mailową w ciągu 72 godzin, zoptymalizowany do natychmiastowego wykorzystania w profesjonalnych zastosowaniach redakcyjnych i poligraficznych. To ta sama jakość, której ufają czołowe studia projektowe, wydawnictwa oraz galerie sztuki.

Obraz cyfrowy

Pobierz plik o wysokiej rozdzielczości do osobistego wyświetlania, druku oraz projektów kreatywnych. (Zamów wydruk Zamów wydrukZamów ręcznie malowaną reprodukcję Zamów ręcznie malowaną reprodukcję)

Suma do zapłaty

$ 24,00

W każdym zamówieniu na obraz cyfrowy znajduje się

Profesjonalna dostawa cyfrowa z gwarancją

Wybierając ArtsDot.com, nie otrzymujesz jedynie obrazu – otrzymujesz profesjonalnie udoskonalone cyfrowe dzieło sztuki, stworzone z najwyższą precyzją i objęte gwarancją satysfakcji. Oto wszystko, co automatycznie dołączane jest do Twojego zamówienia:

shipping_icon
Błyskawiczna wysyłka e-mailowa

Plik z obrazem cyfrowym w wysokiej rozdzielczości zostanie przesłany na Twój adres e-mail w ciągu 72 godzin od złożenia zamówienia – gotowy do natychmiastowego użycia.

canvas_icon
Plik cyfrowy wzbogacony przez AI

Twoja grafika została profesjonalnie zoptymalizowana przy użyciu zaawansowanych narzędzi AI oraz ręcznej edycji, co zapewnia maksymalną szczegółowość, klarowność i wierność kolorów.

insurance_icon
Dożywotnia darmowa ponowna dostawa

Przypadkowo usunąłeś lub zgubiłeś swój plik? Bez obaw – prześlemy go Tobie ponownie w dowolnym momencie, bez żadnych opłat.

tax_icon
Bez opłat importowych – zawsze

Ciesz się swoją sztuką natychmiast, bez żadnych opłat celnych, należności ani kosztów dostawy – pliki cyfrowe są zawsze wolne od podatku.

color_icon
Gwarancja wierności kolorów

Dzięki zastosowaniu profesjonalnych narzędzi i procesów zarządzania barwą zapewniamy, że Twoje cyfrowe zdjęcie odzwierciedla oryginalne kolory tak wiernie, jak to tylko możliwe.

return_icon
60-dniowa gwarancja satysfakcji

Jeśli nie będziesz zadowolony ze swojego cyfrowego obrazu, dokonamy jego poprawki lub zwrócimy 100% kosztów w ciągu 60 dni – bez żadnych pytań.

guarantee_icon
100% Gwarancja zwrotu pieniędzy

Nie jesteś zadowolony? Otrzymaj pełny zwrot kosztów w ciągu 60 dni od otrzymania pliku cyfrowego – bez zbędnych pytań.

discount_icon
Rabaty przy zamówieniach hurtowych

Kup 3 obrazy, oszczędź 10% - Kup 5, oszczędź 15% - Kup 10+, oszczędź 20%. Idealne do projektów kreatywnych, galerii i agencji.

Opis kolekcjonerski

Hawkins Bolden and his identical twin, Monroe, were born September 10, 1914, in the Bailey’s Bottom section of Memphis. As his late sister, Elizabeth Williams told it, “Daddy was a Creole man from Middleton, Tennessee; Mama was an Indian lady from Alabama. Her daddy came as a slave from Africa and married this Indian lady after he was set free. Daddy and Mama had relatives from down in Georgia who talked Geechee (an African American dialect spoken along the Atlantic coast).”After an accident at age seven, Bolden began to experience seizures. One day, when Hawkins was eight, he collapsed to the ground, landed on his back, and stared up at the sun. He never saw again. “I couldn’t stop looking at the sun,” he says. “I just looked and my eyes went dark. I never did see nothing after that. I can feel things. I know the sunshine. I can feel the heat.”Most of his works, perhaps all, are representational. Human faces and bodies. Some are self-portraits. A hairy growth on his face near his mouth is represented on some of the faces he makes, created of artificial Christmas tree pine needles, a patch of shag carpet, or whatever else fits the role.A visitor once asked Bolden what he has in mind when he makes a piece for the yard, suggesting that surely he has a reason for doing all this. “Yes sir, I do!” He says emphatically. “The birds be thinking something going to get them. They get scared. They stay away.”Artist Lonnie Holley, who has visited Hawkins Bolden on two occasions, offers this interpretation:

Biografia artysty

Hawkins Bolden: Life and Art

Early Life and Background

Hawkins Bolden (1914-2005) was an American artist born in Memphis, Tennessee. A pivotal figure in the realm of self-taught and outsider art, Bolden overcame significant adversity to create a unique body of work that continues to resonate with audiences today. He became blind at the age of eight, a life-altering event that profoundly shaped his artistic journey.

Artistic Development & Style

Bolden began creating art around 1965, initially crafting faces from found objects. His sculptures are entirely constructed from discarded materials – buckets, hubcaps, tin cans, metal scraps, rubber hose, shoes, and carpet being among his favored components. He would meticulously smooth the metal with glass before drilling holes to represent eyes, imbuing each creation with a distinct personality. The addition of tongues fashioned from various materials further animated his figures.

  • Unique Assemblage: Bolden’s style is characterized by its innovative use of assemblage – the art of creating three-dimensional forms from disparate objects.
  • Raw and Expressive: His work possesses a raw, expressive quality that speaks to his personal experiences and observations of the world around him.
  • 'Scarecrows': He is particularly renowned for his 'scarecrows', originally intended to protect his garden but evolving into powerful artistic statements.

Influences & Context

While largely self-taught, Bolden’s work reflects a deep connection to the African American folk art tradition of the South. His creations can be seen as part of a broader movement of artists working outside the mainstream art world, utilizing readily available materials and expressing personal visions without formal training.

Notable Works & Exhibitions

Among Bolden’s most recognized works is Untitled (1986), currently housed at the Souls Grown Deep Foundation in Atlanta. His art has been exhibited at prestigious institutions including:

  • The American Visionary Art Museum
  • The Smithsonian Museum of Art
  • The National Gallery of Art

In 1997, he participated in the significant exhibition Passionate Visions of the American South.

Legacy and Historical Significance

Hawkins Bolden’s legacy extends beyond his individual artworks. He serves as an inspiration to artists working with found objects and those embracing self-taught artistic expression. His work challenges conventional notions of artmaking, demonstrating the power of creativity in the face of adversity. Bolden's contribution is increasingly recognized as a vital part of American art history, particularly within the context of outsider and folk traditions.

His sculptures are now held in several museum collections, ensuring his artistic vision continues to inspire future generations.

hawkins bolden

hawkins bolden

1914 - 2005 , United States of America

Krótka nota

  • Birth Date: 1914
  • Birth Place: Memphis, Tennessee, United States
  • Death Date: 2005
  • Movement:
    • Outsider Art
    • Assemblage
    • Folk Art
  • Name: Hawkins Bolden
  • Nationality: American
  • Notable Works: ['Untitled (1986)']