Wyślij jako kartkę
Udostępnij
Szczegóły dzieła
Pobierz
Podobne obiekty
Pokaz slajdówUntitled (Monolith Silver)
Sculpture Bronze- Sculpture
- Contemporary Minimalism
2016
366.0 x 102.0 cm
Los Angeles County Museum of Art
Rozwiń treść
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. (
Zamów wydruk Kup obraz wysokiej rozdzielczości)
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (4 Wrzesień). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów
Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
Untitled (Monolith Silver)
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
$ 263
A Singular Presence: Exploring Gisela Colon’s “Untitled (Monolith Silver)”
The artwork presents a minimalist and modern sculpture titled “Untitled (Monolith Silver)” by gisela colon, a Canadian international contemporary artist whose roots lie in Puerto Rico. This striking piece embodies the spirit of Organic Minimalism – a stylistic approach that breathes life into reductive forms, resulting in sculptures that possess both precision and an undeniable sense of vitality. Colon’s work delves into the intersection of art and science, meticulously crafted through industrial processes while simultaneously prioritizing artistic vision.Composition & Form: Geometric Simplicity Meets Subtle Depth
Dominating its surroundings within a spacious neutral-toned room is “Untitled (Monolith Silver),” a monumental sculpture composed of polished metal – likely aluminum or stainless steel – that commands immediate attention. The artist employs a straightforward perspective, placing the viewer at eye level with the monolith, which occupies slightly off-center position to create visual interest and subtly counterbalancing the room’s architectural lines. Its elongated oval shape, characterized by smooth curving lines tapering to a point, contrasts sharply with the angular geometry of the gallery space, establishing a dynamic relationship between form and environment. The sculpture's polished surface reflects ambient light, generating subtle gradients that hint at hidden depths and adding visual complexity beyond its apparent simplicity.Material Innovation & Technique: Precision Crafted from Aerospace Origins
Colon’s artistic process leverages innovative sculptural materials drawn from aerospace engineering – a testament to her dedication to pushing the boundaries of materiality. The sculpture is created through subtractive fabrication, meticulously shaping metal into its final form with exacting precision. Following fabrication, extensive polishing ensures that the surface achieves an unparalleled level of reflectivity, capturing and dispersing light in captivating ways. This technique highlights the interplay between industrial craftsmanship and artistic sensibility, resulting in a piece that speaks to both technological advancement and aesthetic contemplation.Symbolism & Emotional Resonance: Echoes of Permanence and Mystery
The monolith itself serves as more than just an object; it embodies profound symbolic concepts – strength, permanence, and an inherent sense of mystery. Its smooth surface reflects not only light but also the artist’s intention to convey a feeling of timelessness and contemplation. The sculpture's stark form invites viewers to consider questions about existence and resilience, prompting introspection on themes of solidity and transformation. Colon’s work transcends mere visual representation, aiming to evoke an emotional response rooted in the viewer’s experience of encountering this singular presence within a carefully curated space.Historical Context & Influences: Embracing Light and Space
Colon's artistic trajectory is inextricably linked to the influential Light and Space movement that flourished in Los Angeles during the 1960s and 70s. Artists like Robert Irwin and Larry Bell championed minimalist aesthetics, prioritizing perceptual experience over traditional representation—a philosophy that profoundly shaped Colon’s approach to sculpture. “Untitled (Monolith Silver)” reflects this legacy by emphasizing materiality, spatial relationships, and the subtle manipulation of light, furthering the movement's exploration of how art can engage with the viewer's senses and intellect.Podobne dzieła
O artyście
gisela colon: A Biography
Early Life and Background
- Born in Vancouver, Canada in 1966, gisela colon is an American international contemporary artist with a diverse cultural background.
- Originally from San Juan, Puerto Rico, her upbringing instilled a cross-cultural perspective that profoundly influences her artistic practice.
- She currently lives and works in Los Angeles, California, a hub for the Light and Space movement which significantly impacted her development.
Artistic Development & Style
- Organic Minimalism: colon has developed a unique artistic vocabulary characterized by organic minimalism. She breathes lifelike qualities into reductive forms, creating sculptures that feel both precise and alive.
- Intersection of Art and Science: Her work operates at the intersection of art and science, meticulously crafted through industrial and technological processes.
- Material Innovation: colon utilizes innovative sculptural materials drawn from aerospace and other scientific realms, such as carbon fiber and advanced optical materials. This choice reflects a fascination with cutting-edge technology and its aesthetic potential.
- Her sculptures often embody qualities of energy, movement, and growth, challenging the traditional perception of minimalist objects as static and purely geometric.
Influences & Artistic Lineage
- California Minimalism & Light and Space: colon is recognized as a successor and legatee of California Minimalism and the Light and Space movements. She exhibits alongside veterans of these movements, including Robert Irwin, Larry Bell, Dewain Valentine, Peter Alexander, Helen Pashgian, and Mary Corse.
- Earlier Influences: Her work draws comparisons to artists like Craig Kaufman, Dewain Valentine, Doug Wheeler, and Peter Alexander for her use of materials and light as a primary medium.
- Feminist Perspective: While acknowledging these influences, critics emphasize that colon’s work is distinctly her own. Her employ of industrial materials structurally redoubles an earlier industry-driven technophilia while eschewing outsourcing production.
Themes and Significance
- Gender & Form: colon’s gender-fluid sculptures disrupt the traditionally masculine view of minimalist objects, imbuing them with feminine qualities and challenging conventional notions of form and space.
- Assertively Feminist Art: Her use of color, shapes, and internal layering is considered “assertively feminist” and deeply rooted in minimalism.
- Redefining Industrial Beauty: colon redefines industrial beauty by merging the precision of technology with organic forms, creating sculptures that are both visually striking and conceptually rich.
Exhibitions & Achievements
- International Recognition: gisela colon has exhibited internationally throughout the United States, Europe, and the Middle East.
- Her work is gaining increasing recognition for its innovative use of materials, conceptual depth, and contribution to contemporary sculpture.
- She continues to push boundaries in her exploration of light, space, and form, solidifying her position as a significant voice in the art world.
gisela colon
1966 - , Canada
Krótka nota
- Birth Date: 1966
- Birth Place: Vancouver, Canada
- Influenced By:
- Robert Irwin
- Larry Bell
- Dewain Valentine
- Peter Alexander
- Helen Pashgian
- Mary Corse
- Craig Kaufman
- Doug Wheeler
- Movement:
- Light and Space
- Minimalism
- Finish Fetish
- Op Art
- Kinetic Art
- Name: gisela colon
- Nationality: American
Powiązane artykuły
10 Legendarnych Brązów Rzeźbiarskich, Które Zmieniły Sztukę | ArtsDot
Odkryj 10 legendarnych rzeźb brązowych od Rodina, Degasa i innych mistrzów! Poznaj historię powstania arcydzieł sztuki i inspiruj się do dekoracji wnętrz. Reprodukcje najwyższej jakości na ArtsDot.com – zobacz kolekcję!
Trwałe Formy: Ewolucja Technik i Tematów w Rzeźbie Przez Wieki – Od Antyku do Renesansu
Poznaj fascynującą historię rzeźby od antyku do renesansu! Odkryj techniki, wybitnych artystów i wpływ na współczesną sztukę. Ekspercka analiza dla kolekcjonerów i miłośników.
10 Legendarnych Brązów, Które Zrewolucjonizowały Sztukę | ArtsDot
Odkryj 10 legendarnych rzeźb brązowych, które zrewolucjonizowały sztukę! Poznaj historie Rodina, Donatello i innych mistrzów. Inspiracje wnętrzarskie & reprodukcje najwyższej jakości na ArtsDot.com.
Trwała Forma: Rzeźba w Historii – Technika i Rezonans Emocjonalny
Poznaj historię rzeźby od antyku do współczesności! Ekspercka analiza technik, stylów i emocjonalnego wpływu arcydzieł. Inspiracje dla kolekcjonerów i miłośników sztuki.
Dziedzictwo Brązu: Historia, Techniki i Współczesne Interpretacje Rzeźby
Poznaj historię i techniki rzeźby z brązu – od antycznych arcydzieł po współczesne interpretacje. Przewodnik dla kolekcjonerów i inwestorów sztuki. Ekspercka analiza wartości dzieł.
