Menu
Zobacz w skali 1:1 Zobacz w AR Przełącz na wersję drukowaną Przełącz na wersję cyfrową Wyślij
Szczegóły Przewodnik Dodaj do ulubionych Pobierz plik obrazu Podobne obiekty RTG Pokaz slajdów Statystyki

Ten łyżwiarz

Klasyczny obraz Gilberta Stuarta przedstawiający łyżwiarza Williama Granta w stylu neoklasycyzmu, inspirowanego twórczością Stuarta i Benjamin Westa. Ikoniczny portret XVIII wieku.

Gilbert Stuart (1755-1828): Amerykański malarz portretowy, znany z niedokończonego portretu Washingtona na banknotach oraz stylu neoklasycystycznym. Jego prace dokumentują ważne postacie historii USA.

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wersję drukowaną Przełącz na wersję cyfrową)

P118B 10
P118H 10
P118W 10
P438Z 10
P508JH 12
P508YH 12
P805H 10
P805Z 10
P919BZ 10
P919G 10
P919XJ 10
P959ZH 10
P968JZ 12
W106C 8
W218G 10
W218JH 8
W218Y 10
W307PJ 10
W316G 10
W316PJ 8
W316Y 10
W398PJ 8
W4111J 10
W500HY 15
W500JH 15
W692G 12
W849H 8
W940BG 15
W953PJ 8

Standardowy
na zamówienie
CM
INCH

Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

szerokość
wysokość

Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.

Przykłady możliwych zmian: Zamień twarz na zdjęcie klienta; Dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); Ukryj wiadomość w tle; Zmień krajobraz lub elementy tła.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu

Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (7 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.

why_choose_icon
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
why_choose_icon
Wysokiej jakości płótno lniane
why_choose_icon
Pełne ubezpieczenie transportowe
why_choose_icon
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
why_choose_icon
Gwarancja idealnego odwzorowania barw
why_choose_icon
100-dniowy okres na zwrot dzieła w przypadku wykrycia wad produkcyjnych
why_choose_icon
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
why_choose_icon
Oferta przy zakupie wielu sztuk

Cena całkowita

zł 976

reproduction

Ten łyżwiarz

Technika wykonania

Rozmiar reprodukcji

-

Suma do zapłaty

zł 976

Kluczowe informacje

  • Movement: Neoclassicism
  • Location: National Gallery of Art
  • Medium: Oil on canvas
  • Title: The Skater
  • Year: 1782
  • Artist: Gilbert Stuart
  • Influences: Benjamin West

Quiz wiedzy o sztuce

Do każdego pytania dotyczy tylko jedna poprawna odpowiedź.

Pytanie 1:
What artistic movement is Gilbert Stuart’s ‘The Skater’ primarily associated with?
Pytanie 2:
Which prominent figure does the portrait depict?
Pytanie 3:
What is a key characteristic of Stuart’s technique in ‘The Skater’?
Pytanie 4:
How does the artist utilize atmospheric perspective to convey depth?
Pytanie 5:
What emotion does the painting evoke, reflecting its historical context?

The Skater (William Grant): A Portrait of Leisure and Elegance in Neoclassical Style

Gilbert Stuart’s “The Skater,” completed in 1782, stands as an emblem of the Enlightenment's fascination with observation and idealized representation—a pivotal work within Stuart’s prolific oeuvre and a cornerstone of American portraiture history. This captivating depiction captures William Grant, a Scottish gentleman residing in London during his formative artistic years, engaged in a pastime that speaks volumes about social aspirations and refined sensibilities of the era.
  • Composition & Context: The painting's asymmetrical arrangement immediately draws the viewer’s eye to Grant’s central figure as he executes a graceful stride across ice—a deliberate departure from conventional portraiture conventions of Stuart’s time. Framed against a subtly blurred backdrop featuring fellow skaters and a wintry landscape, the composition establishes a dynamic interplay between action and setting, mirroring the broader cultural preoccupation with movement and vitality during the late eighteenth century.
  • Color Palette & Light: Stuart employs a restrained color palette dominated by muted grays, blacks, whites, and browns—a characteristic stylistic choice reflecting the influence of Neoclassicism’s emphasis on clarity and naturalism. Delicate hints of red adorn Grant's clothing and illuminate the distant figures, creating an atmosphere imbued with understated warmth and sophistication. Diffused lighting casts soft highlights across Grant’s face and coat, conveying a sense of serenity and highlighting Stuart’s masterful manipulation of tonal values.
  • Technique & Texture: Executed in oil paint on canvas, “The Skater” showcases Stuart's meticulous attention to detail—a hallmark of his technique. Visible brushstrokes contribute to a textured surface that captures the materiality of the ice and clothing, demonstrating Stuart’s commitment to portraying reality with palpable physicality. Glazes subtly enhance color luminosity and depth, furthering the painting’s visual richness.
  • Symbolism & Emotion: Skating itself held considerable symbolic significance during Stuart's era, representing leisure, social status, and intellectual pursuits—values deeply cherished by the burgeoning American elite. The portrait transcends mere likeness; it embodies an idealized vision of human grace and accomplishment, resonating with viewers today as a testament to Stuart’s artistic genius and his enduring legacy in capturing the spirit of his time.
  • Further Research: For deeper insights into this masterpiece, explore Smarthistory (), Wikipedia (), and Khan Academy () for scholarly analyses and contextual information.
Additional Resources: National Gallery of Art (), Gilbert Gaul (), William Mason Brown ()

Pytania i odpowiedzi

Czy „Ten łyżwiarz” autorstwa Gilbert Stuart to portret, pejzaż czy kompozycja kwadratowa?

„Ten łyżwiarz” autorstwa Gilbert Stuart to kompozycja w formacie Wysoki format. Warto sprawdzić proporcje przed wyborem rozmiaru wydruku.

Któremu artyście przypisuje się "Ten łyżwiarz"?

Autorem dzieła „Ten łyżwiarz” jest Gilbert Stuart. Praca ta figuruje w katalogu pod nazwiskiem Gilbert Stuart.

Ile lat miał(a) Gilbert Stuart, tworząc "Ten łyżwiarz" w 1782 roku?

Gilbert Stuart stworzył/a "Ten łyżwiarz" w wieku 27 lat. Artysta urodził/a się w 1755, a datowanie dzieła to 1782.

Jaki rozmiasto wydruku "Ten łyżwiarz" będzie odpowiedni do mojego pokoju?

W przypadku Salon lub strefa dzienna zalecany rozmiatr wydruku dzieła „Ten łyżwiarz” autorstwa Gilbert Stuart to Duży format.

Czy dzieło „Ten łyżwiarz” autorstwa Gilbert Stuart znajduje się w kraju pochodzenia artysty?

Nie – dzieło znajduje się za granicą. Twórca urodził się w Wielka Brytania, natomiast oryginalne dzieło znajduje się w USA.

Do jakiego pomieszczenia, biorąc pod uwagę kolorystykę, polecane jest dzieło „Ten łyżwiarz” autorstwa Gilbert Stuart?

Dzięki swojej palecie barw Barwy ziemi, dzieło „Ten łyżwiarz” autorstwa Gilbert Stuart jest polecane do Salon lub strefa dzienna. Kolorystyka stanowi jedną z przyczyn tej sugestii.

W którym roku powstało dzieło "Ten łyżwiarz"?

Powstanie „Ten łyżwiarz” autorstwa Gilbert Stuart datuje się na 1782.


Biografia artysty

Gilbert Stuart: Życie zapisane w portretach

  • Urodzony: 3 grudnia 1755, Saunderstown, Rhode Island
  • Zmarł: 9 lipca 1828, Boston, Massachusetts
  • Narodowość: Amerykańska
  • Nurt artystyczny: Neoklasycyzm
  • Znany z: Malarstwa portretowego, w szczególności portretów wybitnych postaci z wczesnej historii Ameryki.

Wczesne lata i kształcenie

  • Gilbert Stuart przyszedł na świat w rodzinie o szkockich korzeniach; jego ojcieł, również imieniem Gilbert, był wynalazcą, który założył pierwszy młyn do produkcji tytoniu na Rhode Island.
  • Jego artystyczny talent objawił się już w bardzo młodym wieku, prezentując niezwykłe umiejętności nawet w dzieciństwie.
  • Mając zaledwie 14 lat, namalował „Spaniely doktora Huntera”, co stanowiło zapowiedź jego przyszłego wielkiego sukcesu.
  • Około 1771 roku udał się do Szkocji, aby kształcić się pod okiem Cosmo Alexandra, jednak powrócił do ojczyzny po śmierci mistrza w 1775 roku.
  • Dalszy rozwój artystyczny nastąpił w Londynie, gdzie w latach 1775–1780 uczył się u Benjamina Westa, znamienitego amerykańskiego malarza mieszkającego w Anglii. Okres ten był kluczowy dla wypracowania jego własnego stylu oraz zdobycia uznania w kręgach Royal Academy.

Kariera artystyczna i najważniejsze dzieła

  • Kariera Stuarta stanęła przed wielkimi wyzwaniemu podczas rewolucji amerykańskiej, co zmusiło go do przeniesienia się do Anglii w 1775 roku.
  • Wczesny sukces przyniósł mu obraz „Łyżwiarz” (1782), portret, który ugruntował jego reputację na arenie międzynarodowej.
  • Jego najsłynniejszym dziełem pozostaje niedokończony portret Jerzego Waszyngtona, znany jako Portret Athenaeum (rozpoczęty w 1796 roku). Obraz ten stał się ikoną, pojawiając się na amerykańskich banknotach i znaczkach pocztowych. Stuart stworzył liczne kopie tego portretu dla mecenasów w całej Ameryce i Europie.
  • Malował także portrety innych wpływowych postaci, w tym Johna Adamsa, Thomasa Jeffersona, Jamesa Madisona oraz wielu przedstawicieli elity Federalistów.
  • Styl Stuarta charakteryzował się podejściem neoklasycystycznym, kładącym nacisk na realizm oraz oddanie podobieństwa i charakteru jego modeli. Często stosował dramatyczne operowanie światłocieniem, aby wzmocnić siłę wyrazu swoich dzieł.

Wpływy i rozwój artystyczny

  • Pierwsze lekcje techniki oraz kompozycji odebrał od Cosmo Alexandra.
  • Niezwykle istotny był wpływ Benjamina Westa, który ukształtował zrozumienie Stuarta dla sztuki portretu i zasad artystycznych.
  • Ruch neoklasycystyczny, z jego przywiązaniem do form klasycznych i ideałów, wywarł ogromny wpływ na estetykę jego malarstwa.
  • Osobiste obserwacje oraz bliskie relacje ze swoimi modelami przyczyniły się do psychologicznej głębi i realizmu w jego portretach. Artysta dążył do uchwycenia nie tylko fizycznego podobieństwa, ale także duszy i osobowości osób, które malował.

Znaczenie historyczne i dziedzictwo

  • Gilbert Stuart jest uznawany za jednego z najważniejszych amerykańskich portrecistów, który odegrał kluczową rolę w dokumentowaniu początków Stanów Zjednoczonych.
  • Portret Athenaeum Jerzego Waszyngtona stał się trwałym symbolem amerykańskiej tożsamości i przywództwa.
  • Jego portrety stanowią bezcenne źródło wiedzy historycznej o życiu i wyglądzie wybitnych postaci z końca XVIII i początku XIX wieku.
  • Dzieła Stuarta znajdują się w najważniejszych muzeach w Stanach Zjednoczonych i Europie, co sprawia, że jego dziedzictwo jest doceniane przez kolejne pokolenia.
  • Stworzył on odrębny amerykański styl portretowy, który w mistrzowski sposób połączył europejskie techniki z unikalną, amerykańską wrażliwością.
Gilbert Stuart

Gilbert Stuart

1755 - 1828 , Wielka Brytania

Najważniejsze informacje

  • Artistic Movement Or Style: Neoklasycyzm
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Francuzi']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Cosmo Alexander
    • Benjamin West
  • Date Of Birth: 3 grudnia 1755
  • Date Of Death: 9 lipca 1828
  • Full Name: Gilbert Charles Stuart
  • Nationality: Amerykański
  • Notable Artworks:
    • Łyżwiarz
    • Jerzego Waszyngtona
  • Place Of Birth: Newport, Rhode Island
Odkryj dzieła sztuki uporządkowane według tematów, stylów i cech charakterystycznych.