Cock
Expressionism
1958
33.0 x 50.0 cm
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Zamów wydruk
Kup obraz wysokiej rozdzielczości)
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (23 Sierpień). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów
Cock
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
$ 263
Podobne dzieła
O artyście
Édouard Pignon: A Titan of Expressionist Printmaking
Édouard Pignon (1905-1993) stands as a monumental figure in French printmaking, particularly within the Expressionist movement. Born in Vallauris, France, he honed his artistic vision amidst the vibrant ceramic workshops of Céramique de Vallauris, where he collaborated extensively with Picasso and Matisse – an association that profoundly shaped his aesthetic sensibilities and cemented his reputation as one of the foremost interpreters of the human condition through bold visual language. His work transcends mere representation; it delves into visceral emotion and confronts viewers with unflinching depictions of labor, social struggle, and existential contemplation.- Early Life & Artistic Formation: Pignon’s formative years were steeped in artistic experimentation. Initially drawn to Surrealism, he quickly embraced the expressive fervor of Expressionism, recognizing its capacity to convey profound psychological truths. His early prints showcased a preoccupation with themes of alienation and disillusionment – reflections of the anxieties prevalent during his time.
- Collaboration with Picasso & Matisse: The partnership with Pablo Picasso and Henri Matisse at Céramique de Vallauris proved transformative. These masters instilled in Pignon a commitment to monumental scale, vibrant color palettes, and dynamic compositions—elements that would become hallmarks of his distinctive style. He absorbed their influence not merely as an imitator but as a synthesiser, forging a unique artistic identity rooted in shared intellectual convictions.
- Style & Technique: Pignon’s prints are characterized by monumental size, often exceeding 1 meter square, and utilize a masterful manipulation of color and texture. He employed techniques such as embossing and mezzotint to achieve remarkable tonal gradations and textural contrasts—creating images that pulsate with energy and immediacy. His compositions frequently depict figures engaged in strenuous physical activity – miners, laborers, and workers – rendered with uncompromising realism yet imbued with symbolic resonance.
- Major Achievements & Recurring Themes: Pignon achieved international acclaim for his prints, which were exhibited extensively throughout Europe and America. However, it was his unwavering dedication to exploring the complexities of human experience that secured his legacy. Recurring motifs—the miner, the worker, the solitary figure—represent not just occupational roles but embodiments of vulnerability, resilience, and the enduring quest for meaning in a turbulent world.
- Historical Significance: Pignon’s work embodies the spirit of postwar Expressionism – a reaction against formalism and an insistence on confronting uncomfortable truths about society and human psychology. He stands alongside artists like Ernst Ludwig Kirchner and Emil Nolde as champions of emotional intensity and symbolic representation—artists who sought to capture the anxieties and uncertainties of their era with unflinching honesty. His prints continue to resonate today, serving as powerful reminders of the importance of empathy and social responsibility.
édouard pignon
1905 - 1993
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: School of Paris
- Artists Who Influenced This Artist:
- Édouard Manet
- Georges Seurat
- Date Of Birth: 1905
- Date Of Death: 1993
- Full Name: Édouard Pignon
- Nationality: French
- Notable Artworks:
- Cock
- Three Mothers
- The Miner
- Place Of Birth: Paris, France

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
