Pietà
Oil On Canvas
WallArt
Late Gothic Style
1470
71.0 x 47.0 cm
Philadelphia Art Museum
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane
Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (26 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Pietà
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 1010
A Timeless Lament: Carlo Crivelli’s Pietà – A Window into Venetian Gothic Devotion
This exquisite hand-painted reproduction of Carlo Crivelli's Pietà, dating from 1470, offers a profound meditation on grief, faith, and the enduring power of maternal love. Measuring 71 x 47 cm, this artwork transcends mere representation; it’s a deeply felt expression of sorrow rendered with the meticulous detail characteristic of Crivelli's style. The scene depicts the Virgin Mary cradling her son Jesus in his tomb, an iconic image that has resonated through centuries of Christian devotion. Two angels flank the mourning mother, their presence not merely decorative but imbued with a palpable sense of comfort and support – a visual embodiment of divine solace.
The Master’s Hand: Crivelli's Venetian Gothic Style
Carlo Crivelli (1435-1495), born in Venice, was a pivotal figure in the transition from late Gothic to early Renaissance art. His training, initially under Jacobello del Fiore and the Vivarini school, shaped his distinctive approach – one characterized by a linear quality, an almost obsessive attention to detail, and a masterful use of “trompe l’oeil” techniques. This Pietà exemplifies these qualities perfectly. Notice the delicate rendering of Mary's drapery, cascading with folds that seem to shift and flow, creating a sense of volume and texture. The angels are similarly rendered with a graceful elegance, their features refined and expressive. Crivelli’s palette is rich and luminous, employing vibrant blues, reds, and golds – colors traditionally associated with piety and royalty – to heighten the emotional impact of the scene.
Symbolism Woven into the Fabric
Beyond its immediate depiction of grief, the Pietà is laden with symbolic meaning. The cross above Mary’s head serves as a constant reminder of Jesus' sacrifice, while the book likely represents sacred scripture – a testament to the events surrounding his death and resurrection. The inclusion of the small child standing beside Mary adds another layer of interpretation; perhaps representing an infant Jesus, or symbolizing hope for future salvation. Crivelli’s deliberate choices in composition and detail invite contemplation on themes of loss, redemption, and the unwavering faith that binds humanity to the divine.
A Legacy of Devotion – Perfect for Interior Design
This hand-painted reproduction offers a unique opportunity to bring a timeless masterpiece into your home or office. Its scale (71 x 47 cm) makes it suitable for a variety of spaces, from intimate studies to grand living rooms. The artwork’s serene and evocative imagery is guaranteed to create a focal point, inspiring reflection and adding an element of sophisticated beauty to any setting. Inspired by the works of masters like Mantegna and Squarcione, this Pietà is more than just a reproduction; it's a tangible connection to centuries of artistic tradition – a testament to Carlo Crivelli’s enduring legacy.
Pytania i odpowiedzi
Jaką popularność cieszy się "Pietà" w obrębie nurtu Late Gothic Style?
„Pietà” figuruje w katalogu jako dzieło o Iconic wśród prac należących do nurtu Late Gothic Style.
Ilu użytkowników ogląda "Pietà"?
Strona Statystyki wyświetleń dzieła „Pietà” – Carlo Crivelli przedstawia statystyki odwiedzin: miesięczną liczbę wyświetleń tego dzieła, porównanie z najczęściej oglądanymi pracami artysty oraz informacje o pochodzeniu odwiedzających.
W którym roku i w ramach jakiego nurtu powstało dzieło "Pietà"?
"Pietà" powstało w 1470 roku jako dzieło należące do nurtu Late Gothic Style. Data powstania oraz przynależność do tego kierunku osadzają dzieło w kontekście historii sztuki.
Podobne dzieła
Biografia artysty
wczesne życie i kształcenie
Carlo Crivelli, włoski malarz renesansowy, przyszedł na świat w Wenecji około lat 1430-35. Wywodząc się z rodziny malarskiej, swoją artystyczną formację zdobywał w Wenecji oraz Padwie. Uważa się, że jego wczesne nauki odbywały się pod okiem Jacobello del Fiore, który pozostawał aktywny w 1436 roku. Artysta kształcił się również w szkole Vivariniego w Wenecji.
kariera i styl
Swoje wczesne lata Crivelli spędził w regionie Veneto, chłonąc wpływy płynące od Vivariniego, Squarcione oraz Mantegny. Około 1458 roku opuścił Veneto i większość swojej kariery poświęcił Marchii Ancony, gdzie wypracował niezwykle charakterystyczny, osobisty styl, stanowiący wyraźną przeciwwagę dla twórczości jego weneckiego współczesnego, Giovanniego Belliniego. Twórczość Crivelliego wyróżnia się konserwatywną, późnogotycką wrażliwością dekoracyjną, nacechowaną linearnością, niezwykłą dbałością o detal oraz mistrzowskim wykorzystaniem technik trompe l'oeil.
wybitne dzieła i współpraca
* Malarstwo Carlo Crivelliego pt. „Madonna z Dzieciątkiem na tronie” (106 x 55 cm, Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie, Węgry) stanowi doskonały przykład jego stylu. * Artysta współpracował przy wielu projektach ze swoim młodszym bratem, Vittorio Crivellim. * Jego uczniem i współpracownikiem był również Pietro Alemanno, malarz, który przybył do Marchii Ancony z terenów Niemiec lub Austrii.
muzea i kolekcje
* W Pinacotece di Brera w Mediolanie, we Włoszech, znajduje się kilka dzieł Crivelliego, w tym „Pietà” (128 x 241 cm). * Muzeum San Giovanni in Bragora w Wenecji, we Włoszech, posiada kolekcję dzieł sztuki z różnych epok i stylów, w tym prace przypisywane Crivelliemu.
- Zobacz dzieła Carlo Crivelliego na ArtsDot.com
- Odkryj dzieła Jacopo Robusti na ArtsDot.com
- Dowiedz się więcej o Carlo Crivellim na Wikipedii
Dziedzictwo Crivelliego nieustannie inspiruje zarówno miłośników sztuki, jak i uczonych, a jego twórczość pozostaje świadectwem trwałej mocy konserwatywnej, późnogotyckiej wrażliwości dekoracyjnej.
Carlo Crivelli
1435 - 1495 , Włochy
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Późny gotyk/Renesans
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giovanni Bellini']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Jacobello del Fiore
- Vivarini
- Squarcione
- Mantegna
- Date Of Birth: ok. 1430-35 Wenecja
- Date Of Death: ok. 1495 Włochy
- Full Name: Carlo Crivelli
- Nationality: Włoska
- Notable Artworks:
- Madonna z Dzieciątkiem
- Święty Bartłomiej
- Święty Roch
- Place Of Birth: Wenecja, Włochy

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
