Menu
Zobacz w skali 1:1 Zobacz w AR Przełącz na wersję drukowaną Przełącz na wersję cyfrową Wyślij
Szczegóły Przewodnik Dodaj do ulubionych Pobierz plik obrazu Podobne obiekty RTG Pokaz slajdów Statystyki

Marcelle

Odkryj fascynującą portret Marcelle autorstwa Amedeo Modiglianiego! Elegancka, melancholijna i pełna ekspresji. Zobacz dzieło artysty w wysokiej jakości.

Amedeo Modigliani – włoski malarz i rzeźbiarz znany z melancholijnych portretów i figuralnych kompozycji. Jego unikalny styl, inspirowany sztuką renesansową i afrykańską, fascynuje do dziś.

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wersję drukowaną Przełącz na wersję cyfrową)

Corner sample of the P118B picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B zł10
Corner sample of the P118H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H zł10
Corner sample of the P118W picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W zł10
Corner sample of the P438Z picture frame: polistyren formowany, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z zł10
Corner sample of the P508JH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH zł12
Corner sample of the P508YH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH zł12
Corner sample of the P805H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H zł10
Corner sample of the P805Z picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z zł10
Corner sample of the P919BZ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ zł10
Corner sample of the P919G picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G zł10
Corner sample of the P919XJ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ zł10
Corner sample of the P959ZH picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH zł10
Corner sample of the P968JZ picture frame: polistyren formowany, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ zł12
Corner sample of the W106C picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C zł8
Corner sample of the W218G picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G zł10
Corner sample of the W218JH picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH zł8
Corner sample of the W218Y picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y zł10
Corner sample of the W307PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ zł10
Corner sample of the W316G picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G zł10
Corner sample of the W316PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ zł8
Corner sample of the W316Y picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y zł10
Corner sample of the W398PJ picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ zł8
Corner sample of the W4111J picture frame: lite drewno, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J zł10
Corner sample of the W500HY picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY zł15
Corner sample of the W500JH picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH zł15
Corner sample of the W692G picture frame: lite drewno, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G zł12
Corner sample of the W849H picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H zł8
Corner sample of the W940BG picture frame: lite drewno, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG zł15
Corner sample of the W953PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ zł8

Standardowy
na zamówienie
CM
INCH

Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

szerokość
wysokość

Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innym proporcji artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.

Przykłady możliwych zmian: Zamień twarz na zdjęcie klienta; Dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); Ukryj wiadomość w tle; Zmień krajobraz lub elementy tła.
Po złożeniu zamówienia zespół ArtsDot.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu

Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (25 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.

Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie transportowe
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja idealnego odwzorowania barw
100-dniowy okres na zwrot dzieła w przypadku wykrycia wad produkcyjnych
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Oferta przy zakupie wielu sztuk

Cena całkowita

zł 1009

Marcelle

Technika wykonania

Rozmiar reprodukcji

-

Suma do zapłaty

zł 1009

Kluczowe informacje

  • Notable elements: Długie twarze
  • Artistic style: Wyrazistych emocji
  • Dimensions: Nieznane
  • Subject or theme: Kobieta
  • Medium: Oleje na płótnie
  • Movement: Ekspresjonizm

Quiz wiedzy o sztuce

Do każdego pytania dotyczy tylko jedna poprawna odpowiedź.

Pytanie 1:
Jaki styl malarski dominujący widoczny jest w obrazie "Marcelle"?
Pytanie 2:
Który z artystów najbardziej wpłynął na styl Amedeo Modiglianiego?
Pytanie 3:
Jaką emocję najczęściej wyraża postać w obrazie "Marcelle"?
Pytanie 4:
W którym roku powstał obraz "Marcelle"?
Pytanie 5:
Jaki element w obrazie przyciąga uwagę widza?

Amedeo Modigliani’s “Marcelle”: A Portrait of Melancholy and Modernity

The painting "Marcelle," executed in 1917 by the tragically brilliant Amedeo Modigliani, is not merely a portrait; it's a distilled essence of early 20th-century anxieties and artistic experimentation. It’s a work that speaks volumes through its quiet intensity – a study in elongated forms, subtle color palettes, and an undeniable sense of longing. The image depicts a woman, identified as Marcelle, presented primarily from the shoulders up, her gaze direct and slightly questioning, inviting the viewer into a private moment. Her short, almost severe haircut, a stylistic choice characteristic of Modigliani’s era, adds to the painting's unconventional beauty, suggesting a deliberate rejection of traditional feminine ideals.

Modigliani’s style during this period is firmly rooted in Expressionism, yet he transcends simple emotional outpouring. He employs a carefully controlled distortion – particularly evident in the subtly elongated features and neck – creating an effect that feels both familiar and unsettlingly modern. The painting's composition is deliberately asymmetrical; Marcelle occupies the left side of the canvas, drawing our attention to her presence while leaving ample space around her, fostering a sense of isolation or introspection. This strategic use of negative space contributes significantly to the overall mood.

The Palette of Longing: Color and Technique

The color scheme is remarkably restrained – dominated by muted earth tones: ochre, umber, and hints of crimson in Marcelle’s shirt. These colors aren't vibrant or celebratory; instead, they evoke a sense of quiet melancholy and understated dignity. Modigliani’s technique is characterized by loose, expressive brushstrokes, particularly noticeable around the eyes and mouth, which seem to hold a profound sadness. The oil on canvas medium allows for rich textures and subtle gradations in tone, contributing to the painting's tactile quality. He favored working directly from life, capturing not just physical likeness but also an elusive sense of inner character.

Notably, Modigliani’s use of red is striking – a bold accent against the predominantly earthy tones. This deliberate contrast draws immediate attention to Marcelle’s figure, emphasizing her presence and perhaps hinting at a hidden passion or vulnerability. The shirt itself feels almost sculptural in its form, further reinforcing the painting's exploration of elongated shapes.

A Fragment of Parisian Life: Context and Symbolism

“Marcelle” was created during a pivotal period in Modigliani’s life – a time marked by both artistic flourishing and personal hardship. He was deeply embedded within the vibrant, yet often turbulent, art scene of Montparnasse in Paris, surrounded by fellow expatriate artists like Pablo Picasso and Constantin Brâncuși. The painting reflects this environment: a sense of bohemian intensity tempered by an underlying current of loneliness and disillusionment.

The symbolism embedded within the portrait is subtle but potent. Marcelle’s direct gaze suggests a quiet strength, while her slightly melancholic expression hints at unspoken thoughts and emotions. Her posture – upright yet relaxed – conveys a sense of self-possession despite the underlying sadness. Considering Modigliani's own struggles with illness and poverty during this time, "Marcelle" can be interpreted as a reflection on beauty, fragility, and the ephemeral nature of life itself.

Reproductions: Bringing “Marcelle” to Your Space

ArtsDot offers meticulously crafted hand-painted reproductions of Amedeo Modigliani’s “Marcelle,” allowing you to experience this iconic work in stunning detail. Our skilled artists faithfully recreate the painting's nuanced color palette, expressive brushstrokes, and captivating composition, ensuring that your reproduction captures the essence of Modigliani’s artistic vision. Whether displayed in a gallery setting or as a focal point within your home, a ArtsDot reproduction of “Marcelle” will serve as a timeless reminder of the power of art to evoke emotion and contemplation.

Explore our collection of Modigliani reproductions today and bring this poignant portrait into your world. Discover more about Modigliani’s ‘Portrait of Pinchus Kremenge’, a similar masterpiece from the same period.

Pytania i odpowiedzi

Do którego etapu rozwoju Amedeo Modigliani należy dzieło „Marcelle”?

„Marcelle” należy do Early Period w twórczości Amedeo Modigliani. Klasyfikacja ta wiąże dzieło z rozwojem artysty.

Czy „Marcelle” autorstwa Amedeo Modigliani to dzieło o jasnej czy ciemnej kolorystyce?

„Marcelle” charakteryzuje się ogólną jasnością na poziomie głęboki cień, a jej luminancja wynosi Ciemny.

O czym jest "Marcelle"?

Tematyka obecna w „Marcelle” autorstwa Amedeo Modigliani obejmuje woman, red shirt, portrait, expressionism, loneliness, melancholy, figure, 1917. Razem stanowią one podsumowanie tematyki dzieła.


Biografia artysty

Amedeo Modigliani – Włoski Malarz i Rzeźbiarz Znany z Melancholijnych Portretów i Figuralnych Kompozycji

Amedeo Clemente Modigliani (ur. 12 lipca 1884 w Livorno, zm. 24 stycznia 1920 w Paryżu) – włoski malarz, rysownik i rzeźbiarz pochodzenia żydowskiego. Włoską sztukę kształtowały jego rodzice oraz wpływ kultury Żydowskiej Livorno. Jego młodość spędził we Włoszech, gdzie studiował sztukę antyczną i renesansową – elementy te znalazły swoje odzwierciedlenie w jego twórczości. Szczególnie silną inspiracją dla Modiglianiego była pamięć o dziełach takich mistrzów jak Leonardo da Vinci, Michał Anioł oraz Tycjan. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

Życie i Edukacja

Modigliani urodził się w Livorno, gdzie rodzice prowadzili działalność gospodarczą związaną z wymianą pieniędzy. Jego edukację zapewnił ojciec, który był lekarzem i posiadał dobre umiejętności finansowe. Podczas choroby tyfusowej Modigliani został przeniesiony do Florencji, gdzie studiował sztukę w Accademia di Belle Arti. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Cézanne oraz Van Gogh. Podczas jego pobytu we Włoszech Modigliani pod wpływem Simone Martini i Botticelli odkrył piękno włoskiej kultury renesansowej. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

Styl Artystyczny i Inspiracje

Modigliani wyróżniał się niezwykłym stylem, który łączy elementy ekspresjonizmu z wpływami sztuki renesansowej oraz afrykańskiej. Jego twórczość charakteryzowała się długimi liniami, które podkreślały delikatną elegancję i melancholię. Inspiracją dla Modiglianiego była sztuka antyczna oraz egipska – szczególnie jego umiejętność przedstawiania postaci w sposób minimalistyczny i pełny emocji. Szczególną uwagę zwrócił na dzieła Brâncuși oraz twórczość innych artystów działających w École de Paris. Jego prace były często inspirowane obrazami Cézanne oraz Van Gogh. Modigliani wykorzystywał technikę długich linii i delikatnych kolorów, aby stworzyć dzieła które wyrażały głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Jego twórczość stała się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

Najważniejsze Dzieła

Modigliani stworzył ponad 300 obrazów i rysunków, które znajdują się w muzeach na całym świecie. Jego najważniejsze dzieła to:
  • Naga Siedząca na Dywanie – Ikoniczny portret modernistycznej piękności, emanujący emocjami i subtelną elegancją.
  • Portret Kobiety z Czerwonym Włoskiem – Klasyczny obraz przedstawiający kobietę w stylu nowej szkoły z 1915 roku.
  • Amedeo Modigliani - Żydowski Portret – Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu.

Śmierć i Dziedzictwo

Modigliani zmarł w Paryżu 24 stycznia 1920 roku na skutek choroby płucnej, mając jedynie 35 lat. Jego śmierć była ogromną tragedią dla świata sztuki. Pomimo braku uznania podczas jego życia Modigliani osiągnął ogromną popularność po śmierci – jego obrazy i rzeźby stały się cenione przez kolekcjonerów oraz krytyków sztuki na całym świecie. Jego twórczość wpłynęła na wielu późniejszych artystów, którzy zainspirowali się jego stylem oraz techniką. Modigliani pozostaje jednym z najważniejszych przedstawicieli ekspresjonizmu i nowoczesnej sztuki XX wieku. Jego dzieła są nadal fascynujące dla widzów i badaczy sztuki na całym świecie.
Amedeo Modigliani

Amedeo Modigliani

1884 - 1920 , Włochy

Najważniejsze informacje

  • Artistic Movement Or Style: Ekspresjonizm
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Ekspresjonizm
    • Modernizm
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Picasso
    • Brâncuși
    • Afrykańskie rzeźby
  • Date Of Birth: 12 lipca 1884
  • Date Of Death: 24 stycznia 1920
  • Full Name: Amedeo Clemente Modigliani
  • Nationality: Włoski
  • Notable Artworks:
    • Nude Bust
    • Seated Nude
    • Portret Jeanne
  • Place Of Birth: Livorno, Włochy
Odkryj dzieła sztuki uporządkowane według tematów, stylów i cech charakterystycznych.