- 130.0 x 97.0 cm
Bildet følger dine valg: , .
Beskrivelse av objektet
Explore Joan Miró's surrealist reimagining of Dutch Golden Age interiors! Featuring iconic figures like Sorgh’s lute player and Steen’s cat dancer, discover Miró’s poetic visual language at The Met.
Vis hele teksten
Om kunstneren
Utforsk Joan Mirós fantastiske verden! Oppdag surrealistiske kunstverk og abstrakte komposisjoner inspirert av katalansk kultur. En pioner innen moderne kunst – se verk på ArtsDot!
Håndlaget oljereproduksjon
Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. (
Bytt til trykk Bytt til digitalt bilde)
Dette kunstverket er beskyttet av opphavsrett
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk lov om opphavsrett – Tittel 17.
Som et respektfullt og lovlig alternativ tilbyr vi skreddersydde, håndmalte kunstverk inspirert av originalen. Våre dyktige og profesjonelle kunstnere studerer nøye originalens stil, stemning og kunstneriske essens for å skape et nytt og unikt verk som vekker den samme følelsen – samtidig som det forblir en original skapelse i seg selv.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
Les mer om dette maleriet
Forhåndsvisning
Send
Del
Vis detaljer
Utskriftsvennlig guide
Last ned bilde
Liknende objekter
Røntgenundersøkelse
Lysbildefremvisning
Spørsmål og svar
StatistikkBestill maleriet ditt i fire enkle trinn
Ta deg god tid. Du kan endre alle svar; prisen i handlekurven din oppdateres etter hvert valg.
1 Trinn én av fire
Hvilken størrelse ønsker du?
Disse størrelsene bevarer de originale proporsjonene til maleriet. Tegningen viser ditt valg på en vegg, over en to meter lang sofa.
Eller oppgi egne mål
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse bildet til din ramme eller vegg. Siden dette er håndmalt, kan kunstneren male litt mer rundt motivet eller beskjære det noe dersom du velger et annet format — valget er ditt. Vi sender deg en digital mockup til godkjenning før maleriet påbegynnes. Bildet som vises på denne siden representerer ikke det faktiske resultatet — kun mockuppen viser det endelige uttrykket.
2 Trinn to av fire
Hvordan skal det klargjøres: rullet, strukket eller innrammet?
Prisene nedenfor gjelder for størrelsen du valgte i trinn én.
Velg kantutførelse på lerretet
Velg din ramme
Hvit kant Nkr1
Uskarp kantfinish Nkr1
Fortsatt motiv Nkr1
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
H24-GOLD Nkr30
H24-SILVER Nkr30
H36-GOLD Nkr45
H36-SILVER Nkr45
Innrammet
Profil: . Total størrelse med ramme: .
3 Trinn tre av fire
Ønsker du at noe skal endres i maleriet?
De fleste svarer nei. Siden hvert maleri er håndlaget, kan kunstneren vår også tilpasse det for deg.
Etter bestilling vil ArtsDot.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast som forhåndsvisning
4 Trinn fire av fire
Noen valgmuligheter for finish
Alle er valgfrie. Svarene som allerede er valgt, medfører ingen ekstra kostnad.
Hvem har malt det?
Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (5 November). Ingen kompromisser med kvaliteten.
En navneplate, som på et museum?
Detaljer om gravert bronseplate
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaljer om gjennomsiktig akrylplate
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaljer om plakett i svart akryl
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
En beskyttende lakk?
Når trenger du det?
✓ Kontroller og bestill
Ditt maleri, slik du bestilte det
Dutch Interior (III)
Trykkmetode
Størrelse på reproduksjon
-
Utvalgte mesterkunstnere
Mer detaljrikdom, finesse og ekstra produksjonstid
-
Innramming av reproduksjon
-
-
For kunstverk eller reproduksjoner som er større enn 105 cm (ca. 41 tommer) på noen side, vil rammen bli sendt som et sett som må monteres. Denne metoden sikrer trygg levering og forhindrer skader under transport.
Krever profesjonell montering – dette er ikke et DIY-produkt.
Settet må monteres og lerretet strammes av en erfaren profesjonell rammelegger, ved bruk av trelim (følger ikke med), en lerretstang og klemmer for å holde rammelisten vinkelrett mens limet tørker. Feilaktig montering eller ujevn stramming av lerretet kan påføre kunstverket permanente skader og er
For kunstverk eller reproduksjoner som er større enn 105 cm (ca. 41 tommer) på noen side, vil rammen bli sendt som et sett som må monteres. Denne metoden sikrer trygg levering og forhindrer skader under transport.Alle massive trelister er inkludert, presist tilpasset i størrelse.
Monteres med de medfølgende skruene, samt trelim til hjørnene, som ikke er inkludert og må anskaffes av din rammehandler.
Profesjonelt verktøy er nødvendig og er ikke inkludert: en lerretstang (strammer) og klemmer for å holde rammene vinkelrette mens limet tørker.
Viktig:
Hjørnene krever trelim, listene må holdes på plass med tvinger til limet er helt tørt, og stramming av lerretet på den ferdige rammen krever en lerretstang. Ingen av disse produktene er inkludert i settet. Vennligst sørg for tilgang til en erfaren profesjonell rammehandler før du bestiller denne størrelsen.
Navneskilt
-
-
Beskyttende ferniss
Blank lakk (forsterker farger, beskytter mot lys og fuktighet)
-
Tilpass mitt kunstverk
Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.
-
Ekspresslevering
Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (5 November). Ingen kompromisser med kvaliteten.
-
Ekspresslevering
Verdensomspennende levering til innen 5 uker. (12 November).
Inkludert frakt
Totalpris for valgte alternativer
Nkr 2514
Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
Inkludert med hver bestilling
- Gratis ekspressfrakt over hele verden
- Lerretsduk av lin av høy kvalitet
- Full transportforsikring
- Garanti for refusjon av toll og importavgifter
- Garantert fargegjengivelse
- 100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
- 100% pengene tilbake-garanti
- Rabatt ved flere kjøp
Dutch Interior (III): A Surrealist Echo of Seventeenth Century Genre Painting
Joan Miró’s *Dutch Interior (III)*, completed in 1928, stands as a pivotal moment in the artist's oeuvre—a bold departure from his earlier explorations into abstraction and a deliberate engagement with the visual language of Dutch Golden Age painting. Inspired by postcards depicting interiors populated by figures engaged in everyday activities – specifically Hendrik Martenszoon Sorgh’s *Lute Player* and Jan Steen’s *Children Teaching a Cat to Dance* – Miró dismantled the meticulous realism prevalent in these models, opting instead for a dreamlike distortion that reflects his fascination with subconscious imagery. This decision wasn't merely stylistic; it signaled a broader artistic preoccupation with dismantling established conventions and questioning notions of representation itself.- Style & Technique: Miró’s signature style—characterized by biomorphic forms, flattened perspectives, and vibrant color palettes—is powerfully evident in *Dutch Interior (III)*. The painting employs a technique rooted in spontaneous gesture and layering, resulting in an image that pulsates with energy and invites contemplation. Unlike Sorgh's and Steen’s originals, Miró eschewed precise detail, prioritizing expressive marks and simplified shapes to convey emotion rather than literal depiction.
- Historical Context: The painting emerged during a period of significant artistic experimentation—the “assassination of painting,” as Miró termed it—influenced by movements like Dada and Surrealism. This context underscores Miró’s desire to challenge traditional artistic hierarchies and explore the realm of fantasy and irrationality, mirroring the anxieties and aspirations of his time.
- Symbolism & Imagery: The composition is rife with symbolic references. Dominating the center is an archer—a figure borrowed from Sorgh's *Lute Player*, yet rendered in a distorted form—representing precision and control juxtaposed against the fluidity of Miró’s artistic vision. Arrows and avian targets subtly reinforce this duality, hinting at both aimlessness and purposeful action. The inclusion of objects like a guitar, violin, banana, chair, and clock adds layers of meaning, suggesting themes of domestic life, musical performance, and temporal awareness.
- Emotional Impact: Miró’s masterful use of color—primarily yellows and browns—creates an atmosphere of warmth and intimacy, yet simultaneously imbues the scene with a sense of unease and disorientation. The stylized figures convey a palpable tension between observation and participation, inviting viewers to engage in a dialogue with the subconscious mind.
The Influence of Dutch Masters: A Dialogue Between Tradition and Innovation
Miró’s decision to reinterpret Sorgh's *Lute Player* and Steen’s *Children Teaching a Cat to Dance* wasn’t simply an aesthetic choice; it represented a deliberate engagement with the artistic heritage of the Netherlands. As Miró himself noted, he was “seduced by the ability of the Dutch painters to make dots as tiny as grains of dust visible and to concentrate attention on a tiny spark in the middle of obscurity.” He meticulously studied these masterpieces, absorbing their compositional strategies and stylistic conventions—particularly the use of flattened perspectives and simplified forms—before transforming them into his own unique visual idiom. This process exemplifies Miró’s commitment to honoring artistic tradition while simultaneously pushing boundaries and forging new paths toward expressive abstraction.A Reproduction That Captures Miró's Vision
ArtsDot offers exceptional reproductions of *Dutch Interior (III)*, meticulously crafted by skilled artisans using archival pigments on premium canvas. Each print faithfully captures the vibrancy of Miró’s original palette and the textural richness of his distinctive technique—allowing collectors and interior designers alike to experience the profound beauty and intellectual depth of this iconic artwork firsthand. Explore our collection today!Spørsmål og svar
Er "Dutch Interior (III)" av Joan Miró i det frie domene?
"Dutch Interior (III)" av Joan Miró er fortsatt beskyttet av opphavsretten. Denne statusen avgjør hvordan bildet av verket kan reproduseres.
Hvilke proporsjoner har "Dutch Interior (III)" av Joan Miró, og hva er målene?
"Dutch Interior (III)" av Joan Miró har proporsjonene til et Portrettformat-verk på 130 x 97 cm.
Er "Dutch Interior (III)" av Joan Miró et lyst eller mørkt kunstverk?
"Dutch Interior (III)" av Joan Miró er registrert med middels lysstyrke, og har en luminans på Moderat lysstyrke.
Lignende kunstverk
Joan Miró
1893 - 1983, Spania
Om kunstneren
A Catalan Visionary: The Life and Art of Joan Miró
Joan Miró i Ferrà, født i Barcelona i 1893, står som en av de mest betydningsfulle figurerna inom konstnärligheten på 1900-talet. Hans resa var inte bara en utveckling genom stilar utan en utforskning av inre världar, översättning av drömmar, minnen och katalansk identitet till duken med ett unikt poetiskt visuellt språk. Från enkla början markerade av sjukdom och första föräldrarnas reservationer inför hans konstnärliga strävanden, kämpade Miró igenom, drivs av en inneboende behov att uttrycka det intangibla – känslorna, sinnena och undermedvetna strömmarna som ligger under ytan av verkligheten. Hans tidiga liv var präglat av katalansk kultur och konsthistoria, särskilt genom Antoni Gaudís arkitektoniska mästerverk och inspiration från den katalanska landsbygden. Hans fars yrke som guldsmed utvecklade en uppskattning för noggrann hantverksskicklighet, vilket senare skulle påverka hans konstnärliga stil.Early Influences and the Path to Surrealism
Miró började sin formella konstnärliga utbildning vid La Llotja i Barcelona där han finslipade sina färdigheter inom traditionella tekniker. Dock var det mötet med avantgardistiska rörelser som svepte genom Paris och särskilt Pablo Picasso som verkligen tänt hans kreativa utveckling. Fauvismens livfulla färger och Kubisms fragmenterade former resonerade djupt och uppmanade honom att flytta till Paris 1920. Detta första möte med konstvärlden förändrade Mirós konstnärliga perspektiv och öppnade upp för nya influenser från andra stora konstnärer som Cézanne och Van Gogh. Han sökte efter sätt att skapa verk som var både visuellt imponerande och psykologiskt djupa, vilket ledde honom till Surrealistgruppen 1924 där han samarbetade med Max Ernst och Salvador Dalí. Mirós konstverk är inte bara tekniskt briljant utan också fylld av symbolik och drömmar – ett försök att fånga essensen av människans psyke och utforska det undermedvetna. Han var särskilt fascinerad av idéerna om automatisk skrivning och fri fantasi som utvecklades inom Surrealismen under påverkan av Sigmund Freud.The Language of Symbols: Key Works and Artistic Innovations
Mirós konstnärliga stil utvecklades genom åren och präglades av ett unikt visuellt språk där abstrakta former och färger möttes för att skapa världar av drömmar och fantasi. Hans tidigaste verk, som The Farm (1922) och serien *Dutch Interiors (1928)* visar hur Miró omvandlade klassiska motiv till surrealistiska bilder genom att använda tekniker som *grattage* där färger skrapades av duken för att avslöja texturer. Detta innovativa arbetssätt återspeglar hans vilja att bryta mot konstens konventionella regler och utforska nya möjligheter till självuttryck. Han använde ofta symboliska bilder och färger för att förmedla känslor och idéer utan att nödvändigtvis använda realistiska detaljer. Hans verk är ett exempel på hur konst kan vara både estetiskt tillfredsställande och psykologiskt betydelsefullt – ett sätt att utforska människans innersta värld och skapa bilder som väcker frågor om verklighet och illusion. Han var också en pionjär inom keramiken och skulpturen där han använde olika tekniker för att skapa komplexa och ofta abstrakta verk.Legacy and Enduring Influence
Joan Miró lämnade ett stort avtryck på konsthistorien och inspirerade efterföljande generationer av konstnärer. Hans konstverk är inte bara tekniskt imponerande utan också fylld av djup psykologisk betydelse och utforskning av människans undermedvetna. Han var en viktig figur inom Surrealiströrelsen och bidrog till att skapa ett nytt konstnärligt språk som utmanade konventionella idéer om skönhet och verklighet. Hans verk fortsätter att fascinera publiken över hela världen och är ett exempel på hur konst kan vara både självständigt och engagerat i samhällsdiskussioner. Mirós konstverk är en viktig del av katalansk kulturhistoria och konstnärlig arvskultur och hans verk kommer alltid att vara ett vittnesmål om människans kreativitet och förmåga till självuttryck. Han är en konstnär som fortsätter att inspirera oss idag och uppmuntrar oss att utforska världen av drömmar och fantasi genom konstens språk.
Relaterte artikler
De 10 Mesterverkene som Definerte den Nederlandsk Gyldne Tidsalder – Kunst & Interiør
Oppdag de 10 ikoniske mesterverkene fra den nederlandske gullalderen! Lær om Rembrandt, Vermeer og andre store kunstnere. Finn inspirasjon til klassisk interiørdekorasjon og kjøp museumskvalitets reproduksjoner på ArtsDot.com.
Illuminating Innovation: Exploring the Dutch Golden Age of Painting
Explore the Dutch Golden Age of painting with ArtsDot. Discover Rembrandt, Vermeer & other Masters. Learn about key characteristics, iconic artworks, and lasting influence. Expert insights for collectors & enthusiasts.
Joan Mirós 25 Mesterverk: En Kunstnerisk Reise for Ditt Hjem | ArtsDot.no
Utforsk Joan Mirós 25 mest ikoniske malerier! Oppdag historien bak surrealistisk kunst, fargerike komposisjoner og katalansk inspirasjon. Finn din perfekte veggkunst hos ArtsDot.no – museumskvalitet for ditt hjem.