Cat and Lobster
Indian Modernism
1900
Modern
397.0 x 275.0 cm
National Gallery of Modern Art
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndlaget maleri
Bytt til digitalt bilde)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (21 September)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full forsikring under transport
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert korrekt fargegjengivelse
100 dagers returrett (kun ved mangler)
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
Cat and Lobster
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Endelig pris
$ 62
A Vision of Folk Modernism
In the captivating realm of Indian modernism, few works resonate with as much playful charm and cultural defiance as Jamini Nath Roy’s Cat and Lobster. This masterpiece serves as a profound testament to an artist who dared to turn his back on the polished traditions of European Academic Realism to embrace the raw, rhythmic soul of Bengal. The painting presents a striking, stylized feline, rendered with bold, and sweeping lines that eschew naturalistic detail in favor of a universal essence. As the cat holds its prize—a vibrant lobster—within its jaws, the viewer is transported into a world where simplicity is not merely a technique, but a powerful statement of identity. The composition, characterized by its flat planes and energetic contours, captures a moment of pure, unadulterated glee, making it an irresistible centerpiece for any collection that values character and narrative depth.
The stylistic lineage of this work is deeply rooted in the Kalighat patua tradition, a folk art form that inspired Roy to strip away the unnecessary and focus on the fundamental geometry of life. By drawing inspiration from the terracotta reliefs of ancient Bengal temples and the rhythmic patterns of village scrolls, Roy achieved a visual language that feels both ancient and strikingly contemporary. The technique, executed in tempera on canvas, allows for a saturated, matte finish that emphasizes the bold color palette. The stark contrast between the white form of the cat and its deep blue background creates a luminous effect, ensuring that the subject commands attention from across a room. For the discerning interior designer, this piece offers a sophisticated way to introduce a sense of movement and cultural heritage into a modern space.
The Spirit of Rebellion and Identity
Beyond its aesthetic brilliance, Cat and Lobster carries a weight of historical significance that elevates it from a charming animal study to a symbol of decolonization. Created during an era when Indian artists were navigating the complexities of colonial influence, Roy’s evolution represents one of the most profound transformations in twentieth-century art. Initially trained in the sophisticated traditions of the Bengal School under Abanindranath Tagore, Roy eventually underwent a radical aesthetic rebellion. He turned his gaze away from Western conventions, finding a deeper truth in the local craftsmanship of his homeland. This departure was not merely a stylistic choice but a spiritual homecoming, as he sought to reclaim the artistic identity of his nation through the celebration of the common man and the village life that forms the heartbeat of Indian culture.
To gaze upon this masterpiece is to witness a masterful command over simplicity and rhythm. The cat is devoid of all traces of naturalism; instead, it is painted in a bold, charming way, portraying an energetic creature that holds its lobster with great glee. This deliberate rejection of three-dimensional shading in favor of flat, impactful shapes allows the emotional resonance of the piece to shine through. For collectors and enthusiasts, owning a reproduction of such a work means bringing into one's home a fragment of a larger movement—a movement that sought to find beauty in the essential and strength in the ancestral.
Lignende kunstverk
Om kunstneren
Jamini Roy var en berømt indisk maler, født 11. april 1887 i Belaitore, Vest-Bengal. Han regnes som en av de viktigste skikkelsene innen indisk moderne kunst, og hans kunstneriske stil var preget av enkelhet, eleganse og en dyp forbindelse til indisk folkekunst.
tidlig liv og utdanning
Roy ble født inn i en moderat velstående familie av landeiere. Han vokste opp i et gjennomsnittlig middelklassehjem med stor kjærlighet for kunst, noe som kom til å prege hans fremtidige valg. Da han var 16 år gammel, flyttet han til Kolkata for å studere ved Government College of Art, hvor han ble undervist av Abanindranath Tagore, en fremtredende indisk kunstner og pedagog.kunstnerisk stil og påvirkninger
Roys kunstneriske uttrykk var sterkt påvirket av Kalighat-maleriene, en form for indisk folkekunst. Han fant også inspirasjon i europeisk modernisme, men valgte etter hvert å forkaste vestlige tradisjoner til fordel for sin egen kulturarv. Roys malerier kjennetegnes av sin enkelhet, sin flate karakter og bruken av dristige farger. Noen av hans mest bemerkelsesverdige verk inkluderer:- Portrett av en ung jente, som viser hans evne til å fange essensen av indisk folkekunst.
- Buste de Francoise, et maleri som demonstrerer hans ferdigheter innen portrettkunst.
- Maleren og hans modell, et verk som fremhever hans interesse for å utforske forholdet mellom kunstner og motiv.
priser og anerkjennelse
I 1954 ble Roy tildelt Padma Bhushan, en av Indias høyeste sivile utmerkelser. Han var også medlem av Lalit Kala Akademi, en prestisjetung kunstinstitusjon i India.arv og betydning
Roys bidrag til indisk moderne kunst er uerstattelig. Hans engasjement for å bevare tradisjonene innen indisk folkekunst har inspirert generasjoner av kunstnere. I dag kan hans malerier finnes i museer og private samlinger over hele verden, inkludert Nasjonalmuseet i Korea og Government College of Art. For mer informasjon om Jamini Roys liv og virke, besøk ArtsDot.com eller Wikipedia. Hans malerier fortsetter å inspirere både kunstelskere og lærde, og tilbyr et unikt innblikk i den indiske modernismens verden.Jamini Nath Roy
1887 - 1972 , India
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Bengali folkekunst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Kalighat-maleri']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Abanindranath Tagore']
- Date Of Birth: 11. april 1887
- Date Of Death: 1972
- Full Name: Jamini Roy
- Nationality: Indisk
- Notable Artworks:
- Portrett av en ung jente
- Buste de Françoise
- Maler og hans modell
- Place Of Birth: Belaitore, India

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
