Salome
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndmalt maleri
Bytt til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse trykket til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri skaleres opp utover motivets opprinnelige størrelse, noe som betyr at et format med andre proporsjoner vil føre til tap av deler av bildet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi starter trykkeprosessen. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som viser dette.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (17 November)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av lin av høy kvalitet
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargegjengivelse
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
Salome
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Totalpris for valgte alternativer
Nkr 593
Identification of the Artwork and Artist
The oil on canvas painting titled Salome was executed by the Italian Baroque painter Bernardo Strozzi. This work dates to 1630. The composition depicts a biblical scene involving Salome and St. John.
Bernardo Strozzi, also known as il cappuccino and il prete genovese, was a prominent figure of the Italian Baroque period. Born in 1581 in Campo Ligure, Italy, his career spanned several decades before his death in 1644. His technical development involved training in the workshops of Cesare Corte and Pietro Sorri, which contributed to the specific handling of color and brushwork seen in his later output.
This specific piece, Salome, captures a moment from religious history. The subject matter focuses on the interaction between the figures of Salome and the severed head of St. John. The work is an example of the stylistic developments occurring in the early seventeenth century within the Italian tradition.
Visual Composition and Subject Matter
The composition centers on two women positioned side by side. The woman on the left wears a necklace, while the woman on the right is dressed in more elaborate attire and jewelry. Both figures direct their gaze toward a plate held by one of the women. This plate contains a severed head, which occupies a significant portion of the lower foreground. A dark cloth drapes over the area where the neck would be, obscuring specific anatomical details of the separation.
The lighting is directed to emphasize the pallor of the severed head and the starkness of its detachment from the body. This light creates a sharp contrast against the darker elements of the scene. The arrangement of the figures and the placement of the head in the foreground establish a clear focal point within the pictorial space.
Technique and Artistic Style
This oil on canvas work is a product of the Baroque era, specifically aligning with the Genoese Baroque and Italian Baroque movements. The execution relies on chiaroscuro to define form and depth, utilizing strong contrasts between light and shadow. These tonal shifts emphasize the physical presence of the figures and the central object in the foreground. The application of paint involves expressive brushwork, which contributes to the textured surface of the composition.
The color palette is characterized by intricate details and a range of colors that define the various textures of the scene. Light falls across the subjects to highlight specific details, such as the pale skin of the figures and the fabric of their garments. The use of dark backgrounds and earthy tones helps to isolate the subjects and direct attention toward the central narrative elements. The brushstrokes are broad and vigorous, a characteristic that defines the artist's approach to both religious and secular subjects during this period.
Related Works by Bernardo Strozzi
The artist's output includes several religious and portrait compositions. One such work is the preparatory oil bozzetto for the vault of the vision of saint dominic (paradise), which is located at the museo dell’accademia ligustica in genoa. His portrait of doge francesco erizzo is another notable piece from his career. These works demonstrate the range of his subject matter, moving from large-scale preparatory studies to formal portraiture.
Other paintings by Strozzi include the healing of tobit, which dates from 1635-40. He also produced St. Catherine of Alexandria, dated about 1620. These pieces reflect the development of his style through different periods of his life in Genoa and Venice.
Spørsmål og svar
Hvilken stemning formidler "Salome" av Bernardo Strozzi?
"Salome" er forbundet med en Dramatic følelse. Den emosjonelle tonen beskriver inntrykket verket gir.
Hvilken emosjonell tone preger Baroque-stilen i "Salome"?
Den Dramatic stemningen i "Salome" ledsager dens Baroque-stil.
Når ble "Salome" skapt, og hvilken kunstretning tilhører den?
"Salome" ble skapt i 1630 som et verk innenfor Baroque-retningen. Datoen og kunstretningen forankrer verket i kunsthistorien.
Lignende kunstverk
Om kunstneren
tidlig liv og opplæring
Bernardo Strozzi, også kjent under tilnavnene il cappuccino og il prete genovese, var en fremtredende italiensk barokkmaler og graver som ble født i 1581 i Genova, Italia. Hans tidlige kunstneriske dannelse fant sted i atelieret til Cesare Corte, en mindre kjent genovese-maler, og under hans veiledning foredlet Strozzi sine ferdigheter frem til 1596. Deretter søkte han videre mot verkstedet til Pietro Sorri, en nyskapende maler fra Siena, som ledet Strozzi mot en mer naturlig og levende stil.kunstnerisk karriere
Strozzis livsverk kan deles inn i to hovedperioder: de formative årene i Genova og hans senere virke i Venezia. I Genova arbeidet han med en rekke prestisjetunge prosjekter, inkludert freskene i koret i San Domenico-kirken, bestilt av medlemmer av den mektige Doria-familien.- sentrale verk:
- Visjonen av den hellige Dominikus (paradis) (en preparerende olje-bozzetto for hvelvet, som befinner seg i Museo dell’Accademia Ligustica i Genova)
- Portrett av doge Francesco Erizzo (malt kort tid etter hans ankomst til Venezia)
innflytelse og ettermæle
Strozzis kraftfulle kunst, preget av rike farger og dristige penselstrøk, satte et dypt spor i den kunstneriske utviklingen i både Genova og Venezia. Han regnes som en av de viktigste grunnleggerne av den venetianske barokkstil.- bemmerkelsesverdige mæcener:
- Doge Francesco Erizzo
- Den katolske kardinal og patriark av Venezia, Federico Baldissera
- Fremtredende venetianske kunstnere, inkludert Claudio Monteverdi og Barbara Strozzi
senere liv og død
Strozzis senere år ble preget av hans arbeid som ingeniør. Han gikk bort i Venezia i 1644, og etterlot seg en arv som en allsidig og ekstremt produktiv kunstner. Se flere verk av Bernardo Strozzi på ArtsDot: [https://ArtsDot.com/@/bernardo-strozzi](https://ArtsDot.com/@/bernardo-strozzi) Utforsk Pinacoteca di Vicenza, Italia, som inneholder verk fra ulike perioder og stiler: /no/art/show/art-d3afpd-no/Bernardo Strozzi
1581 - 1644 , Italia
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Barokk
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Venetiansk barokk']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Cesare Corte
- Pietro Sorri
- Date Of Birth: 1581
- Date Of Death: 1644
- Full Name: Bernardo Strozzi
- Nationality: Italiensk
- Notable Artworks:
- Visjonen av St. Dominikus
- Portrett av Doge Erizzo
- St. Laurentius gir almisser
- Place Of Birth: Genova, Italia

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
