Pompeiis siste dag
Karl Bryullov skapte Pompeiis siste dag mellom 1830 og 1833. Dette monumentale historiske lerretet ble bestilt av Anatoly Demidov. Verket fanger den katastrofale eksplosjonen fra Vesuv i år 79 e.Kr.
Kort fortalt
Karl Brjullovs mest kjente verk er Pompeiis siste dag (1833). Du finner det på Den russiske statsmuseet i St. Petersburg. Neste på listen er Rytteren (1832) og Bathsheba (1832). Vi har 407 verk av Karl Brjullov i vår katalog; denne guiden har plukket ut de 100 mest kjente, med årstall, museum og historien bak hvert verk.
Karl Bryullov skapte Pompeiis siste dag mellom 1830 og 1833. Dette monumentale historiske lerretet ble bestilt av Anatoly Demidov. Verket fanger den katastrofale eksplosjonen fra Vesuv i år 79 e.Kr.
Karl Pavlovich Bryullovs «Rytteren», malt i 1832, er mer enn bare et portrett; det er et nøye konstruert tableau av aristokratisk fritid og spirende romantisk sentimentalitet. Dette fengslende verket, som nå er tilgjengelig som en fantastisk håndmalt reproduksjon fra WahooArt.com, transporterer betrakteren til en solfylt italiensk eiendom. Her fanges en intim scene med en ung kvinne – Giovanina og Amacilia Pacini, de adopterte barna til grevinnen Yuliya Pavlovna Samoil –…
In the quiet, luminous depths of Karl Pavlovich Bryullov’s 1832 masterpiece, Bathsheba, we find ourselves transported to a moment where time itself seems to hold its breath. This monumental canvas is far more than a mere biblical illustration; it is a profound psychological study wrapped in the velvet textures of the Romantic era. The scene captures the biblical Bathsheba in a state of private contemplation, seated as she tends to…
To stand before Karl Pavlovich Brulloff's depiction of Pilgrims at the Entrance of the Lateran Basilica is to step across the threshold of time itself. This oil on canvas, executed in 1825, is far more than a mere historical scene; it is a profound meditation on faith, community, and the enduring human journey toward something sacred. Brulloff captures that exquisite moment when the weight of worldly experience meets the promise…
The artwork is titled Portrait of F.A. Bruni and was executed by the artist Karl Bryullov. This specific work is a monochromatic portrait sketch that focuses on the head and upper torso of a man. The subject is presented in a three-quarter view, with his gaze directed toward the viewer. Based on the title, the man depicted is likely F.A. Bruni.
A Portrait Steeped in Romantic Grandeur: Bryullov’s “Horsewoman” The canvas breathes with an immediacy rarely achieved by artists of its era—a testament to Karl Pavlovich Bryullov's masterful command of Romanticism. Completed around 1840, "Horsewoman," housed prominently within the Tretyakov Gallery in Moscow, transcends mere depiction; it’s a carefully constructed narrative designed to evoke profound emotion and celebrate idealized beauty. Bryullov wasn’t simply capturing an image; he was striving to embody…
The Portrait of V. A. Perovsky is a stunning oil on canvas painting created by the renowned Russian artist Karl Pavlovich Brulloff in 1837. This magnificent work of art measures 247 x 152 cm and is currently housed at the prestigious Tretyakov Gallery in Moscow, Russia. As a professional expert in Art and salesman at https://AllPaintingsStore.com, I can attest that this painting is a true masterpiece that showcases Brulloff's exceptional…
Karl Pavlovich Bryullov's "Child in a Swimming Pool," painted in 1829, is more than just a charming pastoral scene; it’s a poignant meditation on innocence, fleeting beauty, and the ephemeral nature of childhood. This watercolor masterpiece, currently residing within the hallowed halls of the Tretyakov Gallery in Moscow, captures a young boy – widely believed to be Prince Alexander Gagarin, a future figure in Russian history – immersed in a…
The evening air settles heavily around the figures in Vespers, a genre painting by Karl Bryullov. Created in 1825, the work captures a quiet, communal moment of devotion. Here, the artist turns his gaze toward the simple, profound acts of faith that define a community. The scene unfolds as a gathering of souls, each caught in a private moment of prayer or reflection during an evening service.
In this portrait of Countess Samoilova by Karl Bryullov, the composition is anchored by the central figure of the woman. She is positioned prominently in the middle of the frame, wearing a blue dress and a crown upon her head. This central placement establishes her as the primary focus of the work. To her sides, two other figures complete the grouping. On one side, a person is dressed in a…
De fire motivene som forekommer hyppigst i disse verkene, hver med sitt mest kjente eksempel.
De 8 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Karl Brjullov | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
| Moskva | 32 | Rytteren, Bathsheba, Pilgrims at the Entrance of the Lateran Basilica | |
| St. Petersburg | 5 | Daphnis and Chloe, Portrait of N. A. Okhotnikov, Sketch on the Subject of the Trinity Beneath the Oak of Mambre | |
| Moskva | 6 | Greek Morning in Myraca, Temple of Apollo in Phigalia | |
| Saint Petersburg | 3 | Princess Yuliya Pavlovna Samoilova Leaving a Ball with Adopted Daughter Amacilia Pacini | |
| St. Petersburg | 2 | Pompeiis siste dag | |
| Helsinki | 2 | Portrait of a woman | |
| Warszawa | 1 | Portrait of Baroness Reinthal with her daughter. | |
| Kiev | 1 | Portrait of V. A. Zhukovsky |
Velg et tiår for å se dets fremste verk.
To stand before Karl Pavlovich Brulloff's depiction of Pilgrims at the Entrance of the Lateran Basilica is to step across the threshold of time itself. This oil on canvas, executed in 1825, is far more than a mere historical scene; it is a profound meditation on faith, community, and the enduring human journey toward something sacred. Brulloff captures that exquisite moment when the weight of worldly experience meets the promise…
Karl Bryullov skapte Pompeiis siste dag mellom 1830 og 1833. Dette monumentale historiske lerretet ble bestilt av Anatoly Demidov. Verket fanger den katastrofale eksplosjonen fra Vesuv i år 79 e.Kr.
The Portrait of U. M. Smirnova is an oil on canvas work by the artist Karl Bryullov. Created in 1840, the painting captures a woman in a moment of quiet repose. She is accompanied by a dog, its fur resting near her. This portrait is also known by the alternative title Portrait of Ulyana Smirnova, née Spiridonova.
In this oil painting, two figures occupy a woodland setting during twilight or a nocturnal hour. The composition centers on the interaction between Daphnis and Chloe. One figure, Chloe, stands with her back to the viewer, while Daphnis sits on the right, facing her. The figures are rendered with pale, luminous skin tones that contrast against a background of deep greens and dark shadows. A small stream flows through the…
Øverst på listen står Pompeiis siste dag (1833), Den russiske statsmuseet, St. Petersburg. Rett bak følger: Rytteren (1832) og Bathsheba (1832).
34 år gammel. Karl Brjullov ble født i 1799, og Pompeiis siste dag er fra 1833.
Pompeiis siste dag, Rytteren, Bathsheba, Pilgrims at the Entrance of the Lateran Basilica, Portrait of F.A. Bruni, Princess Yuliya Pavlovna Samoilova Leaving a Ball with Adopted Daughter Amacilia Pacini, Portrait of V. A. Perovsky, Child in a Swimming Pool (Portrait of Prince A.G. Gagarin in Childhood), Vespers og Portrait of Countess Samoilova. Du finner årstallet og museet for hvert av dem i listen ovenfor.
Vi har 407 verk av Karl Brjullov i vår katalog, datert fra 1811 til 1852.
Du finner de fleste av dem i Tretyakov-galleriet (Moskva), Eremitasjen (St. Petersburg) og Pushkin State Museum (Moskva). Listen over museer gir en fullstendig oversikt.
I 1820s, mer enn på noe annet tidspunkt: 44 av de 100 verkene på denne siden stammer fra den tiden, Pilgrims at the Entrance of the Lateran Basilica av dem.
Det eldste verket her er The head of Bacchus (1811); det nyeste er Forced to Swim (1852).
Portraits (18), Portrait (16) og Men (16) av 100 verk på denne siden.
Oil On Canvas, brukt i 26 av 100 verk på denne siden.
Romanticism og Neo-classicism, som du kan se i verkene på denne siden.
Du kan se 23 av verkene på denne siden på Tretyakov-galleriet, Moskva, inkludert Rytteren, Bathsheba og Pilgrims at the Entrance of the Lateran Basilica.
Ja. Alle malerier på denne siden er tilgjengelige som håndmalte oljereproduksjoner eller trykk, i den størrelsen som passer deg. Åpne maleriets side for å bestille.
Karl Pavlovich Bryullov (født Karl Briullo) ble født 23. desember 1799 i St. Petersburg, Russland. Hans far, Pavel Ivanovich Briullo, var en akademiker, treskjærer og graver av hugenottisk avstamning, som plantet en dyp kjærlighet for kunsten i den unge Karl. Bryullovs kunstneriske reise begynte under farens veiledning, før han formelt ble innskrevet ved Den keiserlige kunstskolen i St. Petersburg i 1809.
Selv om han ble utdannet innenfor en klassisk ramme, omfavnet Bryullov aldri fullt ut dens rigide begrensninger. Fra en tidlig alder følte han en sterk dragning mot Italia, og hans kunstneriske utvikling ble i betydelig grad formet av de italienske renessansemestrene. Hans verk viser tydelig påvirkning fra kunstnere som Rafael, Michelangelo og Caravaggio, særlig gjennom deres dramatisende bruk av lys og skygge samt deres mesterlige håndtering av anatomiske detaljer.
Bryullovs store gjennombrudd kom med «Pompeiis siste dag» (1830-1833), et monumentalt historiemaleri som skjøt ham opp til internasjonal berømmelse. Verket, som skildrer det kaotiske utbruddet fra Vesuv, ble hyllet for sin dramatiske komposisjon, emosjonelle intensitet og tekniske briljans. Det høstet enorm anerkjennelse fra samtidige storheter som Pusjkin og Gogol.
Etter suksessen med «Pompeiis siste dag», vendte Bryullov triumferende tilbake til Russland, hvor han sikret seg en prestisjefylt stilling ved Den keiserlige kunstakademiet i 1836. Han tjenestegjorde som professor der frem til 1848, og påvirket dermed en hel generasjon av russiske kunstnere.
Karl Pavlovich Bryullov regnes som en skjellsettende skikkelse i russisk romantikk. Hans arbeid markerte et skifte mot større emosjonelt uttrykk og dramatisk historiefortelling innen russisk kunst. Han bygget bro mellom nyklassisk formalitet og den fremvoksende romantiske bevegelsen, og inspirerte påfølgende generasjoner av kunstnere, inkludert Gavriil Gorelov.
Bryullovs ettermæle strekker seg langt utover hans malerier; han var en respektert lærer og en forkjemper for kunstnerisk innovasjon. Hans bidrag sementerte hans plass som en av de største visuelle kunstnerne i russisk historie, og etterlot et uutslettelig merke på nasjonens kulturarv. Han døde 23. juni 1852 nær Roma og ligger begravet på den ikke-katolske kirkegården.