Voorvertoning Bekijk in AR Bestel handgeschilderde reproductie Schakel over naar digitale afbeeldingen Verstuur
Details bekijken Gids Toevoegen aan favorieten Download Vergelijkbare items Röntgenonderzoek Diavoorstelling Vraag & antwoord Statistieken

Farmers at work (Risaiole)

Afmetingen
25.0 x 35.0 cm

Umberto Boccioni’s ‘Farmers at work (Risaiole)’ 1908 captures dynamic Impressionist farmers in a vibrant Futurist landscape, showcasing speed and vitality. Discover this pivotal piece and bring home a timeless artwork.

Umberto Boccioni (1882-1916): Pionier van Futurisme! Ontdek dynamische schilderijen & sculpturen die beweging, moderniteit & vervormde vormen vastleggen. Bekijk 'Dynamiek van een menselijk lichaam'!

Giclée / Kunstafdrukken

Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie Schakel over naar digitale afbeeldingen)

Corner sample of the P118B picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: gegoten polystyreen, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: gegoten polystyreen, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massief hout, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massief hout, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massief hout, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

Voer de gewenste breedte en hoogte in, passend bij uw lijst of muur. Een afdruk kan alleen worden ingekort en nooit groter worden gemaakt dan het origineel; een formaat met andere verhoudingen zal daarom een deel van de afbeelding verliezen. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat we tot drukwerk overgaan. De afbeelding op deze pagina toont niet de werkelijke uitsnede — dit is alleen te zien op het mockup.

Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (4 november)

Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

€ 56

Farmers at work (Risaiole)

Giclée / Kunstafdrukken

Afmetingen reproductie

-

Eindtotaal

€ 56

Snelle feiten

  • Subject or theme: Rural labor; Agriculture
  • Movement: Impressionism
  • Title: Farmers at work (Risaiole)
  • Artist: Umberto Boccioni
  • Dimensions: 25 x 35 cm

A Snapshot of Italian Agrarian Life Captured in Dynamic Brushstrokes

“Farmers at work (Risaiole),” painted by Umberto Boccioni in 1908, stands as a pivotal piece within the burgeoning Futurist movement—a radical artistic rebellion against academic traditions and an ardent embrace of the accelerating pace of industrialization. More than just a depiction of rural activity, it’s a carefully constructed manifesto of Futurism's core tenets: dynamism, speed, and the glorification of technology.

Impressionistic Roots Amidst Futurist Innovation

Despite its affiliation with Futurism, Boccioni’s approach to “Farmers at work” retains elements of Impressionism. The artist skillfully employs loose brushstrokes—a technique championed by Impressionists like Monet and Sisley—to convey the vibrancy of sunlight illuminating the rice paddy field. These energetic marks aren't merely descriptive; they actively communicate a sense of movement, mirroring the tireless efforts of the farmers depicted.

Decoding the Symbolism of Labor and Landscape

The scene itself is laden with symbolic significance. The four figures engaged in planting rice represent not only agricultural labor but also the fundamental connection between humanity and the earth—a theme frequently explored by artists throughout history. Furthermore, Boccioni’s use of color—primarily greens and yellows—underscores the fecundity of the landscape and evokes feelings of optimism and vitality. The distant mountains serve as a grounding element, anchoring the composition while simultaneously hinting at grandeur and permanence.

Technique: Alla Prima – Capturing Fleeting Moments

What distinguishes “Farmers at work” is Boccioni’s masterful execution—specifically his preference for *alla prima*, meaning "at first sight." This technique involved applying paint directly onto the canvas without preliminary sketches or underlayers, allowing the artist to capture the immediacy of the scene and preserving the spontaneity of the moment. The resulting texture—particularly in areas where impasto is prominent—adds considerable depth and physicality to the artwork.

A Legacy of Modern Art

"Farmers at work (Risaiole)" exemplifies Boccioni’s broader artistic vision – a desire to transcend traditional representation and express the transformative power of modern life. It serves as an enduring reminder that art can be both aesthetically pleasing and intellectually stimulating, prompting viewers to contemplate not only what is seen but also how it feels. Its influence extends beyond its own time, resonating with subsequent generations of artists who sought to capture the dynamism and energy of their era.

Veelgestelde vragen

Wat is de techniek en de afmeting van "Farmers at work (Risaiole)"?

"Farmers at work (Risaiole)" is vervaardigd in Acrylic On Canvas en heeft in zijn originele vorm de afmetingen 25 x 35 cm.

Hoe brengt "Farmers at work (Risaiole)" licht en donker in evenwicht?

De vastgestelde waarden voor "Farmers at work (Risaiole)" door Umberto Boccioni zijn: balanced helderheid en Soft Shadow luminantie.

Voor welke kamer wordt "Farmers at work (Risaiole)" door Umberto Boccioni aanbevolen?

De aanbevolen ruimte voor "Farmers at work (Risaiole)" door Umberto Boccioni is een Living Room. Dit advies kan uiteraard worden aangepast aan uw interieur.


Biografie kunstenaar

A Life Forged in Motion: The Revolutionary Vision of Umberto Boccioni

Umberto Boccioni, geboren in Reggio Calabria in 1882, was een figuur van formaat binnen de Italiaanse Futuristische beweging – een kracht die streefde naar het ontwrichten van artistieke conventies en de dynamiek van de moderne wereld omarmde. Zijn leven, tragisch verkort op slechts dertig-driejarige leeftijd, werd een getuigenis van deze vurige overtuiging in vooruitgang, snelheid en de betoverende energie van de machine-tijdperk. Boccioni’s vroege jaren waren gekenmerkt door voortdurende verhuizingen vanwege zijn vader’s dienstplaatsingen binnen de overheidsadministratie – een opvoeding die hem blootstelde aan diverse landschappen en in hem een onrustige geest zaaide. Deze nomadenbestaan leidde uiteindelijk tot Rome, waar hij aanvankelijk studie volgde aan toegepaste kunstnijverheid, maar zich vervolgens richtte op schilderkunst, onder invloed van de Liberty-stijl posterkunstenaars van die tijd. Echter, het was zijn ontmoeting met Futurisme, aangewakkerd door de geschriften van Filippo Tommaso Marinetti, die zijn artistieke traject werkelijk in brand zette.

Embracing the Whirlwind: The Rise of a Futurist

Het jaar 1910 bleek cruciaal voor Boccioni. Hij tekende de *Manifesto dei Pittori Futuristi*, waarmee hij zich committeerde aan een beweging die technologie, snelheid en zelfs geweld als emblemen van moderniteit vierde. Dit was niet slechts een esthetische keuze; het was een filosofisch verzet tegen het gewicht van traditie, een wens om de essentie te vangen van een wereld die met volle snelheid vooruit hurtelde naar een onzekere toekomst. Boccioni werd snel een van de meest overtuigende theoretici van Futurisme, verder uitwerkend aan Marinetti’s initiële verkondigingen en deze toepassend op de visuele kunsten. Hij betoogde dat een complete breuk met representatievere nauwkeurigheid noodzakelijk was, in plaats daarvan schilderijen die niet alleen *wat* dingen leken, maar ook *hoe* ze voelden in beweging – het gevoel van snelheid, de fragmentatie van vorm, de overweldigende energie van stedelijk leven – overbrachten. Zijn vroege werken, hoewel nog steeds hints van Impressionisme en Divisionisme vertoonden, begonnen deze opborrelende obsessie met dynamiek te demonstreren. Schilderijen zoals *The City Rises* (1910-1911) zijn monumentaal in schaal en ambitie, een chaotische weergave van de moderne stad – een draaiende vortex van menselijke figuren, gebouwen en machines die het Futurist ideaal belichaamt.

Deconstructing Reality: Techniek en Thema’s

Boccioni’s artistieke ontwikkeling kenmerkte zich door een steeds radicalere benadering van vorm. Hij verliet traditionele opvattingen over perspectief en compositie, en omarmde fragmentatie als een manier om beweging en energie te communiceren. Objecten werden ontleed in hun samenstellende delen, krachtenlijnen straalden naar buiten, en kleuren vermengden in draaiende patronen – allemaal ontworpen om een gevoel van visuele trilling te creëren. Deze deconstructie was niet alleen stijliciëus; het was geworteld in Boccioni’s overtuiging dat werkelijkheid zelf vloeibaar en voortdurend veranderend was. Hij zocht naar een manier om niet alleen de statische verschijning van dingen te representeren, maar ook hun dynamische essentie. Dit is krachtig geïllustreerd in werken zoals *Dynamism of a Human Body* (1913), waarbij een figuur wordt afgebeeld niet als een solide vorm, maar als een reeks fragmentarische vormen die beweging door de ruimte suggereren. Zijn meest iconische creatie, *Unique Forms of Continuity in Space* (1913), gaat verder dan schilderkunst – een bronzen beeld dat het Futurist ideaal met verbluffende kracht belichaamt. De figuur lijkt midden in een stap te staan, zijn ledematen en torso uitgerekt en vervormd, die een gevoel van onstuitbare momentum overbrengen.

Influences and Legacy

Boccioni’s vroege invloeden omvatten de technieken van Giacomo Balla’s Divisionisme, de fragmentatie van vorm uit Cubisme, en de filosofische geschriften van Nietzsche. Zijn werk werd beïnvloed door de Italiaanse kunstenaars Carlo Carrà en Luigi Russolo. Ondanks zijn vroege dood in 1916, bleef zijn ideeën en werken resoneren lang na zijn overlijden. Hij heeft niet alleen latere Futuristen beïnvloed, maar ook bewegingen als Constructivisme en Abstract Expressionisme. Zijn verkenning van beweging, dynamiek en de representatie van moderne levenswijze heeft nieuwe vormen van artistieke expressie geopend, traditionele opvattingen over schoonheid en representatie uitdaagend. Zijn werk gaat niet alleen over het weergeven van beweging; het is over het belichamen ervan.
  • Invloeden: Technieken van Giacomo Balla’s Divisionisme, fragmentatie van vorm uit Cubisme, filosofische geschriften van Nietzsche.
  • Bekende Werken: *Dynamism of a Human Body*, *Unique Forms of Continuity in Space*, *The City Rises*, *Dynamism of a Cyclist*.
  • Historische Betekenis: Een sleutelfiguur in de 20e-eeuwse kunst, daagde Boccioni artistieke conventies uit en heeft de loop van moderne kunst beïnvloed. Zijn theorieën over dynamiek en de representatie van beweging inspireren kunstenaars nog steeds.
Umberto Boccioni

Umberto Boccioni

1882 - 1916 , Italië

Belangrijkste feiten

  • Artistic Movement Or Style: Futurisme
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Constructivisme
    • Abstract Expressionisme
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Giacomo Balla
    • Divisionisme
  • Date Of Birth: 1882-10-19
  • Date Of Death: 1916-08-17
  • Full Name: Umberto Boccioni
  • Nationality: Italiaans
  • Notable Artworks:
    • Dynamiek van een menselijk lichaam
    • Unieke vormen van continuïteit in de ruimte
    • De stad stijgt
  • Place Of Birth: Reggio Calabria, Italië
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema, stijl en kenmerk.