David
Giclée / Kunstafdrukken
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de gewenste breedte en hoogte in, passend bij uw lijst of muur. Een afdruk kan alleen worden ingekort en nooit groter worden gemaakt dan het origineel; een formaat met andere verhoudingen zal daarom een deel van de afbeelding verliezen. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat we tot drukwerk overgaan. De afbeelding op deze pagina toont niet de werkelijke uitsnede — dit is alleen te zien op het mockup.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (9 november)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
David
Giclée / Kunstafdrukken
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
€ 56
Michelangelo’s David: A Monument to Florentine Republican Ideals
David stands as arguably the most iconic sculpture of the Renaissance, embodying not merely artistic excellence but also profound political and philosophical significance. Created between 1501 and 1504 by Michelangelo Buonarroti during his formative years in Rome, this colossal marble statue transcends its material form to become a symbol of courage, resilience, and defiance against tyranny—a legacy that continues to resonate powerfully today.The Commission and Context
Originally conceived as part of a series of statues intended for the roofline of Florence Cathedral – a project ultimately abandoned due to logistical challenges – David was instead placed in Piazza della Signoria, Florence’s civic square, marking a pivotal moment in Florentine history. The statue's unveiling coincided with the celebration of the Florentine Republic’s victory over papal forces, and Michelangelo deliberately positioned David’s gaze towards Rome, conveying the youthful republic’s determination to resist papal oppression. This deliberate act underscores the sculpture’s role as an emblem of liberty and republican ideals—values deeply cherished by Renaissance Florence.Michelangelo's Artistic Genius: Anatomy and Proportion
Michelangelo Buonarroti revolutionized sculptural technique through his meticulous study of human anatomy, drawing inspiration from classical Greek sculptures. He achieved unparalleled mastery in capturing the musculature and posture of the human body with breathtaking accuracy, reflecting the humanist ideals prevalent during the Renaissance. The statue’s proportions—particularly its height—were calculated to convey a sense of grandeur and nobility, mirroring the aspirations of Florentine republicanism. Michelangelo's masterful use of marble – employing techniques like Buonarroti polishing – ensured that David retained an ethereal quality, capturing not just physical form but also psychological depth.Symbolism and Narrative
David’s depiction captures the biblical narrative of his triumph over Goliath—a tale symbolizing courage against overwhelming odds and divine providence protecting the righteous. The slingshot held in David's hand represents ingenuity and resourcefulness, while his unwavering gaze embodies resolve and defiance. Michelangelo skillfully conveyed these themes through sculptural form, transforming a simple biblical story into an enduring symbol of moral fortitude and republican virtue.David Today: Reproduction and Artistic Appreciation
Today, ArtsDot.com offers meticulously crafted oil painting reproductions of Michelangelo’s David, allowing art enthusiasts to experience the grandeur and beauty of this masterpiece in their own homes. These reproductions capture the statue's luminous marble texture and dramatic pose with remarkable fidelity, preserving its artistic legacy for generations to come. Owning a David reproduction is more than just acquiring an artwork; it’s embracing a symbol of Florentine republican ideals and celebrating Michelangelo Buonarroti’s unparalleled contribution to Western art history.Veelgestelde vragen
Hoe oud was Michelangelo Buonarroti toen "David" werd gemaakt?
Michelangelo Buonarroti was 29 jaar oud bij het creëren van "David" in 1504. De leeftijd is berekend op basis van het geboortejaar van de kunstenaar, 1475.
Hoe populair is "David" binnen Renaissance?
"David" door Michelangelo Buonarroti wordt geclassificeerd als Iconisch en behoort tot de Renaissance-stroming.
Wie heeft "David" gemaakt?
De kunstenaar achter "David" is Michelangelo Buonarroti. Het werk is gecatalogiseerd onder de naam van Michelangelo Buonarroti.
Vergelijkbare kunstwerken
Biografie kunstenaar
Het Gewicht van Steen en Stof
In de heuvels van Caprese leerde een jongen het gewicht van steen en de korreligheid van marmerstof kennen. Geboren in 1475, bracht Michelangelo Buonarroti zijn vroege jaren door in de buurt van Settignano, waar zijn vader een steengroeve bezat. De geur van vochtige aarde en het geluid van hamers tegen rotsen maakten deel uit van zijn jeugd. Hij begon niet met penselen, maar met de beitel. Zijn leerlingplaats onder Domenico Ghirlandaio in Florence bracht hem in contact met de groeiende belangstelling van de stad voor de menselijke vorm, maar het waren de tuinen van de Medici die zijn blik werkelijk vormgaven. Daar, te midden van de antieke Griekse en Romeinse fragmenten, bestudeerde hij hoe het licht over spieren en botten valt.
Zijn werk begon vorm te krijgen door een diepgaande studie van de anatomie. Hij observeerde de manier waarop een ledemaat gewicht draagt en hoe de huid over een gewricht spant. Deze focus op de fysieke realiteit van het lichaam werd zijn primaire taal. Tegen de tijd dat hij in 1496 Rome bereikte, was hij al bezig met het uithakken van figuren die een zware, tastbare aanwezigheid bezaten. De Pietà, voltooid in 1499, getuigt van dit vroege vermogen om marmer zo zacht als vlees te laten lijken, zelfs terwijl het het gewicht van een overleden man draagt.
De Spanning van het Plafond
De taak van het plafond van de Sixtijnse Kapel was niet iets wat hij zocht. Hij zag zichzelf als een beeldhouwer, iemand die het leven uit steen bevrijdt in plaats van pigment op pleister aanbrengt. Toch werkte hij gedurende vier jaar in de hoogste gewelven van de kapel, waar hij meer dan 300 figuren uit het boek Genesis schilderde. De fysieke tol was zichtbaar in zijn dagelijks leven. Hij bracht uren door in moeizame houdingen, zijn lichaam uitgeput door het reiken en de zware toepassing van de fresco-techniek. In panelen zoals De Schepping van Adam wordt de spanning gevonden in de kleine opening tussen twee vingers, een moment van bijna-contact dat de aandacht van de kijker vasthoudt door pure compositie.
Naarmate de tijd verstreek, bewoog zijn stijl weg van de evenwichtige idealen van de Hoogrenaissance naar iets dat onrustiger was. Zijn latere werken, zoals Het Laatste Oordeel op de altaarwand, tonen een verschuiving naar het Maniërisme. De figuren werden langgerekter en de composities drukker en dramatischer. Deze verandering weerspiegelde een verschuivend spiritueel klimaat in Rome. Hij bleef werken met een intensiteit die velen overweldigend vonden, waarbij hij projecten vaak onvoltooid liet terwijl zijn geest zich richtte op nieuwe architecturale of beeldhouwkundige vraagstukken.
Architectuur en de Laatste Jaren
In zijn latere decennia richtte Michelangelo veel van zijn aandacht op de structuur van gebouwen. Op 71-jarige leeftijd nam hij de werkzaamheden aan de Sint-Pietersbasiliek op zich en paste hij de plannen aan om een massiever, imposanter ontwerp te creëren. Hij ontwierp ook de Laurentinerbibliotheek, waar zijn gebruik van architecturale elementen brak met de traditie en een gevoel van beweging binnen de steen zelf creëerde. Zijn werk aan de Piazza del Campidoglio in Rome toonde hoe hij een publieke ruimte kon organiseren met behulp van symmetrie en klassieke motieven om het oog door het plein te leiden.
Hij stierf in Rome in 1564 en liet een nalatenschap na geschreven in marmer, fresco en steen. Zijn leven werd gedefinieerd door verschillende sleutelrollen:
- Beeldhouwer: Het uithakken van werken zoals David uit massieve blokken Carrara-marmer.
- Schilder: Het uitvoeren van de enorme narratieve cycli van de Sixtijnse Kapel.
- Architect: Het herontwerpen van de fundamenten van de Sint-Pietersbasiliek en de Laurentinerbibliotheek.
- Dichter: Het uitdrukken van zijn innerlijke gedachten door middel van versen.
Michelangelo Buonarroti
1475 - 1564 , Italië
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Hoogrenaissance, Maniërisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Maniërisme']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Domenico Ghirlandaio']
- Date Of Birth: 1475
- Date Of Death: 1564
- Full Name: Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
- Nationality: Italiaans
- Notable Artworks:
- Pietà
- David
- Plafond van de Sixtijnse Kapel
- Het Laatste Oordeel
- Place Of Birth: Caprese Michelangelo, Italië

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
