Preview
Bestel schilderij Koop afbeelding in hoge resolutie
Verstuur
Delen
Details bekijken
Toevoegen aan favorieten
Download
Vergelijkbare werken
Röntgenonderzoek
Diavoorstelling
Lot
Lees meer
Giclée / Kunstafdruk
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met snelle productie en flexibele afwerkingsopties.
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (25 juli)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
60 dagen retourbeleid (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
Lot
Giclée / Kunstafdruk
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
-
Beschrijving verzamelobject
The Raw Essence of Form: Kiki Smith’s Lot
In the evocative sculpture Lot, the renowned German-American artist Kiki Smith invites viewers into a profound meditation on the human condition. This striking bronze work transcends mere representation, offering instead a visceral encounter with materiality and emotion. At first glance, the figure emerges from its dark pedestal as a study in organic abstraction, where the boundaries of the female form are softened by a deliberate, expressive texture. The sculpture does not seek to mimic life through anatomical perfection; rather, it captures the very essence of existence—the fragility, the weight, and the quiet resilience of the body. Through the medium of silica bronze and steel, Smith creates a presence that feels both ancient and urgently contemporary, grounding the viewer in a moment of deep introspection.
The technical mastery behind Lot lies in its masterful use of texture and light. The surface of the bronze is far from smooth; it is a landscape of ridges, imperfections, and tactile variations that suggest the very process of its creation. These rugged details, likely achieved through meticulous lost-wax casting, allow light to dance across the form in subtle gradations, creating shadows that lend the piece a rhythmic, breathing quality. This interplay of light and shadow avoids harsh contrasts, opting instead for a diffused glow that emphasizes the sculpture's soft, curvilinear silhouette. The choice of materials—the strength of steel paired with the earthy, weathered tones of bronze—mirrors the duality of the subject matter: the intersection of enduring strength and delicate vulnerability.
Deeply rooted in the traditions of Expressionism, Smith’s work bypasses the clinical detachment of Minimalism to touch upon something primal. The sculpture functions as a symbolic vessel for themes of introspection and the internal psyche. There is an inherent sense of solitude within the figure, a quietude that resonates with anyone who has sought refuge in self-reflection. For collectors and interior designers alike, Lot offers more than just a visual centerpiece; it provides an emotional anchor. Its understated color palette of greys and browns allows it to integrate seamlessly into sophisticated environments, while its powerful, abstract presence commands attention, making it an ideal choice for those looking to infuse a space with depth, history, and a sense of timeless grace.
Vergelijkbare kunstwerken
Biografie van de kunstenaar
Kiki Smith - Een Pionier van Figuratieve Kunst en Feministische Exploratie
Kiki Smith (geboren 1954) is een Duitse Amerikaanse kunstenares die zich onderscheidt door haar baanbrekende stijl binnen de figuratieve kunst en haar betrokkenheid bij feministische thema’s. Haar werk wordt gekenmerkt door een ongeëvenaarde combinatie van anatomische studie, natuurlijke observatie en een persoonlijke zoektocht naar betekenis, waardoor ze een belangrijke stem is geworden in het hedendaagse kunstdecreet. Een dochter van Amerikaanse beeldhouwer Tony Smith en opera zangeres Jane Lawrence, groeide Smith op in New Jersey binnen een familie die al vroeg een liefde voor kunst ontwikkelde. Deze omgeving voedde haar artistieke ontwikkeling en gaf haar toegang tot de principes van zowel Minimalisme als Expressionisme.- Oudheidige Familie
- Jeugd en Onderwijs
- De Ontmoeting met Colab
- Sculptuur en Anatomische Studie
- Grafiek en Printmaking
- Het Gebruik van Natuurlijke Materialen
- De Filosofie achter Haar Werk
- Thema's en Inspiratiebronnen
- Een Laatste Erfgoed
Kiki Smith
1954 - , Duitsland
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Figuratieve kunst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalisme']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Tony Smith
- Louise Bourgeois
- Eva Hesse
- Date Of Birth: 18 januari 1954
- Full Name: Kiki Smith
- Nationality: Amerikaans-Duits
- Notable Artworks:
- Mary Magdalene
- Standing
- Place Of Birth: Nürnberg, Duitsland
Gerelateerde artikelen
Paul Jackson Pollock: A Radical Departure – Exploring Abstract Expressionism's Pioneering Figure and His Enduring Legacy
Explore the revolutionary art of Jackson Pollock & Abstract Expressionism. Discover his iconic drip paintings, lasting impact, and considerations for collecting this pivotal American artist. Expert insights at ArtsDot.
Figurative Expressionism: Emotional Intensity & Subjective Reality in 20th-Century Art
Explore the powerful world of Figurative Expressionism with ArtsDot. Discover key artists like Kirchner & Beckmann, understand its emotional depth, and learn how to collect this influential 20th-century art movement.
The Enduring Legacy of Bronze Sculpture: Technique, Symbolism & Cultural Impact
Explore the rich history & enduring appeal of bronze sculpture with expert insights for collectors. Learn about casting techniques, iconic artists, collecting tips & contemporary interpretations at ArtsDot.
Henry Wolf: A Legacy of Abstract Expressionism & Emotional Resonance in Post-War Art
Explore the profound legacy of Henry Wolf, a pivotal figure in Abstract Expressionism and post-war visual culture. Discover his impact on graphic design, photography, and art collecting with ArtsDot.
Beyond Form & Color: Geometric Abstraction's Enduring Legacy in Art History
Explore the captivating world of geometric abstraction! Discover its origins, key artists like Malevich & Mondrian, and why this movement remains highly valued by art collectors today. Expert insights at ArtsDot.
