Wind egg

- 430.0 x 380.0 cm
De kunstwerken die op deze pagina worden weergegeven, zijn beschermd door de auteursrechtwetgeving, wat betekent dat het ons wettelijk niet is toegestaan om identieke reproducties te maken of te verkopen. Deze bescherming wordt gehandhaafd onder internationale overeenkomsten zoals de Conventie van Bern en door nationale wetgeving, waaronder de bepalingen van de Amerikaanse auteurswet - Titel 17. Alle rechten voorbehouden. Reproduceren of distribueren van afbeeldingen is niet toegestaan zonder uitdrukkelijke schriftelijke toestemming van WahooArt.com en de rechthebbenden.
Deze methode voldoet volledig aan de auteursrechtwetgeving, omdat het niet gaat om het kopiëren of dupliceren van het beschermde kunstwerk. In plaats daarvan is er sprake van een creatieve herinterpretatie — een nieuw schilderij dat door het origineel wordt geïnspireerd, maar er niet identiek aan is.
Giclée / Kunstafdrukken
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de gewenste breedte en hoogte in, passend bij uw lijst of muur. Een afdruk kan alleen worden ingekort en nooit groter worden gemaakt dan het origineel; een formaat met andere verhoudingen zal daarom een deel van de afbeelding verliezen. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat we tot drukwerk overgaan. De afbeelding op deze pagina toont niet de werkelijke uitsnede — dit is alleen te zien op het mockup.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (4 november)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Wind egg
Giclée / Kunstafdrukken
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
€ 56
A Monumental Presence in the Landscape
In the heart of a serene, verdant field, where the soft rustle of trees meets the quiet contemplation of park benches, stands a singular, breathtaking vision: Wind Egg. Created in 2012 by the master Japanese sculptor Katsuji Kishida, this monumental piece commands attention through its sheer audacity and vibrant color. The sculpture, a massive red egg measuring an impressive 430 x 380 cm, rests upon a sturdy concrete base, acting as a bold, crimson heartbeat within the natural landscape. To encounter this work is to witness a profound dialogue between man-made geometry and the organic fluidity of nature. The striking contrast between the saturated red of the sculpture and the lush greens of the surrounding meadow creates a visual tension that is both arresting and deeply memorable, inviting onlookers to pause their journey and engage with its silent, powerful presence.
The Mastery of Katsuji Kishida
To understand the soul of Wind Egg, one must look toward the artistic evolution of Katsuji Kishida. Born in Tokyo in 1937 and educated at the prestigious Musashino Art University, Kishida’s journey was one of constant upward aspiration. His move to Paris in 1967 served as a transformative catalyst, exposing him to the avant-garde spirit of Europe and refining his ability to manipulate heavy, industrial materials into poetic forms. Kishida was a virtuoso of metal, frequently working with iron, bronze, and stainless steel to achieve a sense of monumentality. In Wind Egg, we see the culmination of this lifelong pursuit—the ability to take a solid, weighty form and imbue it with an ethereal quality that suggests movement, as if the very wind has shaped this crimson vessel. His technique allows the sculpture to transcend its physical mass, offering a sense of lightness and "upward allure" that became his artistic signature.
Symbolism and Emotional Resonance
Beyond its striking aesthetic, Wind Egg invites deep philosophical reflection. The egg is a universal symbol of potential, fertility, and the beginning of life; it represents a dormant power waiting to hatch. By rendering this symbol in such a bold, unapologetic red, Kishida injects a sense of urgency and vitality into the landscape. The title itself suggests an invisible force—the wind—acting upon a tangible object, hinting at the unseen energies that shape our world and our destinies. For the collector or the interior designer, this piece offers more than just visual impact; it provides a focal point for contemplation. It evokes emotions ranging from the playful curiosity of a child discovering a giant treasure to the profound awe one feels when facing the sublime. Whether placed in a grand public garden or reimagined as a high-quality reproduction within a sophisticated interior, Wind Egg serves as a testament to the enduring power of form and color to stir the human spirit.
Veelgestelde vragen
Is "Wind egg" typerend voor het werk van Katsuji Kishida?
De terugkerende thema's van Katsuji Kishida omvatten monumental metal sculpture, upward allure and aspiration, parisian artistic influence, modernist sculptural forms; "Wind egg" richt zich op red egg sculpture, grassy field, trees, people, concrete base, benches, nature.
Kan ik "Wind egg" door Katsuji Kishida op mijn eigen muur bekijken voordat ik het koop?
"Wind egg" door Katsuji Kishida kan via de AR-weergave-pagina van het kunstwerk op uw eigen muur worden geproefd met behulp van augmented reality op een compatibel apparaat.
Welke afmeting moet ik kiezen voor de print van "Wind egg" in mijn kamer?
Voor een Hotel Lobby wordt voor "Wind egg" een afdruk van Large aanbevolen.
Vergelijkbare kunstwerken
Biografie kunstenaar
vroege jaren en opleiding
Katsuji Kishida, een vooraanstaande Japanse beeldhouwer, werd in 1937 geboren in Tokio. Hij volgde zijn passie voor de beeldhouwkunst aan de Musashino Art University in Tokio, waar hij in 1963 zijn diploma behaalde. Dit markeerde het begin van een reis naar het creëren van monumentale werken die een onuitwisbare indruk zouden achterlaten op de kunstwereld.Parijse periode en artistieke evolutie
In 1967 maakte Kishida een belangrijke stap naar Parijs, een stad die bruiste van artistieke vernieuwing. Deze verhuizing verbreedde niet alleen zijn horizon, maar beïnvloedde ook zijn stijl, zoals te zien is in zijn latere werken. Tot aan zijn overlijden in 2019 bleef Kishida in Parijs wonen en werken, waarmee hij een nalatenschap van sculpturen achterliet die worden gekenmerkt door hun opwaartse allure en het streven naar monumentaliteit.Artistieke stijl en bepalende werken
De sculpturen van Kishida maakten vaak gebruik van metaal als primair materiaal, waarbij ijzer, brons en roestvrij staal zijn favoriete keuzes waren. Deze voorkeur stelde hem in staat de veelzijdigheid van deze materialen te verkennen, wat resulteerde in werken die zowel visueel spectaculair als prikkelend waren.- Upward Allure, een serie sculpturen die Kishida's kenmerkende stijl belichamen, is te vinden in diverse galeries en musea in Frankrijk en Japan.
- Zijn werken zijn tentoongesteld in het Museum of Fine Arts (Gifu, Japan), wat zijn bijdrage aan de Japanse kunst onderstreept.
- De sculpturen van Kishida maken ook deel uit van publieke en particuliere collecties in Japan en Europa, een bewijs van zijn wereldwijde allure.
Nalatenschap en invloed
De monumentale sculpturen van Kishida hebben een onuitwisbaar spoor nagelaten in de kunstwereld. Zijn invloed is zichtbaar bij diverse hedendaagse kunstenaars die voortdurend de grenzen van de beeldhouwkunst verleggen. Opmerkelijke vermeldingen: Het Musée Petit Palais (Frankrijk), bekend om zijn indrukwekkende collectie, is een belangrijke invloed geweest op het werk van Kishida. Ook het Musée du Luxembourg (Frankrijk), een ander Frans museum, heeft werken tentoongesteld die de stijl van Kishida hebben geïnspireerd.Conclusie
De opkomst van Katsuji Kishida tot een monumentale figuur in de wereld van de beeldhouwkunst is een getuigenis van zijn toewijding en passie voor de kunst. Zijn nalatenschap blijft kunstenaars en kunstliefhebbers inspireren en verzekert hem een vaste plek in de annalen van de kunstgeschiedenis.- Voor meer informatie over de werken van Katsuji Kishida, bezoek: https://ArtsDot.com/@/katsuji-kishida
- Verken de collectie van het Museum of Fine Arts (Gifu, Japan) op: /en/art/show/art-d3ar2v-en/
- Ontdek de invloed van Franse musea op het werk van Kishida via: https://ArtsDot.com/@@/a@d3agqp-the-museum-petit-palais-(france)
Katsuji Kishida
1937 - 2019 , Japan
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Popart, Britse Pop
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jeff Koons
- Andy Warhol
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Wallace Stevens
- Date Of Birth: 1937
- Date Of Death: 2019
- Full Name: David Hockney
- Nationality: Brits
- Notable Artworks:
- A Bigger Splash
- Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)
- Swimming Pool - Blue and Green Version
- Place Of Birth: Tokio, Japan

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
