
- 127.0 x 102.0 cm
Beschrijving verzamelobject
Een dramatische landschapsschets van John Martin, geïnspireerd door Thomas Gray's gedicht 'De Bard'. Een imposante brug over een wilde rivier en een majestueuze bergtop verkrochten het romantische tijdperk.
Biografie kunstenaar
Ontdek John Martin, de gevierde Engelse Romantische schilder! Verken zijn dramatische bijbelse scènes en fantastische landschappen vol minuscule figuren en imposante schaal.
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
Meer over dit schilderij
Bestel uw schilderij in vier eenvoudige stappen
Neem de tijd. U kunt elk antwoord nog wijzigen; de prijs in uw besteloverzicht wordt direct aangepast aan elke keuze.
1 Stap één van de vier
Welke maat wilt u kiezen?
Deze formaten behouden de proporties van het originele schilderij. De tekening laat uw keuze zien op een muur, boven een bank van twee meter.
Of geef uw eigen afmetingen op
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de breedte en hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Omdat dit handgeschilderd is, kan de kunstenaar bij een afmeting met een andere beeldverhouding iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.
2 Stap twee van vier
Hoe moet het worden geleverd: gerold, opgespannen of ingelijst?
De onderstaande prijzen zijn voor de maat die u in stap één heeft gekozen.
Kies de randen van het canvas
Kies uw lijst
Wit €1
Vervagende randen €1
Doorlopende rand €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Ingelijst
Lijstrand: . Totale afmetingen inclusief lijst: .
3 Stap drie van vier
Wilt u dat er iets aan het schilderij wordt aangepast?
De meeste mensen antwoorden nee. Omdat elk schilderij met de hand wordt gemaakt, kan onze kunstenaar het ook voor u aanpassen.
Na de bestelling zal het team van ArtsDot.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld verstrekken
4 Stap vier van vier
Enkele afwerkingsopties
Ze zijn allemaal optioneel. De reeds geselecteerde antwoorden brengen geen extra kosten met zich mee.
Wie is de kunstenaar?
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (8 november). Zonder concessies aan de kwaliteit.
Een naambordje, zoals in een museum?
Details van de gegraveerde bronzen plaat
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details transparante acrylplaat
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zwarte acrylplaat
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Een beschermende vernis?
Wanneer heeft u het nodig?
✓ Controleren en bestellen
Uw schilderij, zoals u het heeft besteld
De Bard
Druktechniek
Afmetingen reproductie
-
Geselecteerde topkunstenaars
Meer detail, verfijning en extra productietijd
-
Lijst voor reproductie
-
-
Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.
Professionele montage vereist - dit is geen doe-het-zelfproduct.
De set moet worden gemonteerd en het canvas moet worden gespannen door een ervaren professionele lijstenmaker, met gebruik van houtlijm (niet inbegrepen), een doekspanter en klemmen om de sponningen recht te houden terwijl de lijm droogt. Onjuiste montage of een ongelijkmatige spanning op het canvas kan het kunstwerk permanent beschadigen en wordt niet gedekt door onze garantie.
Alle massief houten onderdelen zijn inbegrepen, nauwkeurig op maat gesneden voor montage.
Te monteren met de meegeleverde schroeven, plus houtlijm voor de hoekverbindingen, die niet wordt meegeleverd en door uw lijstenmaker moet worden aangeschaft.
Professioneel gereedschap is vereist en niet inbegrepen: een spanner voor canvas en klemmen om de latten recht te houden terwijl de lijm droogt.
Belangrijk:
De hoekverbindingen vereisen houtlijm, de latten moeten met lijmklemmen worden vastgehouden tot de lijm volledig is opgedroogd, en het spannen van het canvas op het samengestelde frame vereist een doekspanter. Geen van deze artikelen is inbegrepen in de set. Wij adviseren u om een ervaren professionele lijstenmaker te raadplegen voordat u deze maat bestelt.
Naamplaatje
-
-
Beschermende vernislaag
Glanzende vernis (versterkt de kleuren en biedt bescherming tegen licht en vocht)
-
Mijn kunstwerk aanpassen
Voorbeelden van aanpassingen: vervang het gezicht door een eigen foto; voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; wijzig het landschap of andere elementen op de achtergrond.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (8 november). Geen concessies aan de kwaliteit.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering naar binnen 5 weken. (15 november).
Inbegrepen
Eindtotaal
€ 235
Inbegrepen bij elke bestelling
- Gratis wereldwijde expressverzending
- Hoogwaardig linnen canvas
- Volledige verzendverzekering
- Garantie op terugbetaling van invoerrechten
- Garantie op exacte kleurweergave
- Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
- 100% Geld-terug-garantie
- Korting bij meerdere afnames
Een Dramatische Gebrokenheid van Macht en Sublime Natuurlijke Kracht
De schilderij “De Bard”, geschreven door John Martin rond 1817, vertegenwoordigt een hoogtepunt van romantische landschapskunst en biedt een fascinerende kijk op de geestelijke wereld van het begin van de XIXe eeuw. Deze werkzaamheid, afkomstig uit Yale Center for British Art in New Haven, Verenigde Staten, is een directe verwijzing naar Thomas Gray’s gedicht “Een Bard”, dat Martin inspireerde tot een visuele interpretatie die zowel technisch als emotioneel overweldigend is. Martin, geboren Haydon Bridge, Northumberland, op 19 juli 1789, begon zijn artistieke reis met een praktische opleiding als coachbuilder, waarbij hij de kunst van heraldische schilderkunst ontwikkelde – een vaardigheid die zijn aandacht voor detail zou terugvinden in zijn latere werken. Zijn beweging naar Londen in 1806 betekende het begin van een carrière gekenmerkt door zowel technische ontwikkeling als financiële stabiliteit, ondersteund door tekenlessen en kunstprojecten voor keramiek en glasdecoratie. Deze ervaring gaf hem een solide basis om zich te concentreren op zijn artistieke visie en vormgeving. Een Landschap Vol Angst en Glorie Het centrale onderwerp van “De Bard” is een dramatische landschapsscene die de stijl van John Martin perfect weergeeft – een kunstenaar die bekend staat om zijn monumentale historische schilderijen en apocalyptische landschappen. Het beeld wordt gekenmerkt door een overweldigende compositie, waarbij een tumultueuze rivier naar binnen stroomt tussen rotsachtige klippen en imposante bergtoppen. Een enkele figuur staat op een hooggelegen rotsblok en speelt een harp, een instrument dat vaak geassocieerd wordt met bardische tradities en mythologische verwijzingen. De lucht boven het landschap is gevuld met dreigende wolken die een gevoel van angst en sublime natuurlijke kracht oproepen – een thema dat centraal staat in de romantische kunstbeweging. Techniek en Symbolisme: Een Onderzoek naar Schaal en Emotie Martin gebruikte olie op doek om zijn schilderij uit te voeren, waarbij hij een hoog niveau van technische precisie nastreeft. Zijn aandacht voor detail is bijzonder zichtbaar in de weergave van de rotsformaties, het water en de figuur zelf, waardoor een gevoel van drie-dimensionaliteit ontstaat. De kunstenaar maakt gebruik van licht en schaduw om diepte te creëren en een dramatische atmosfeer aan te brengen, terwijl hij een kleurpalet gebruikt dat bestaat uit aardse tinten die worden tegengegaan door koele blauwen van de lucht en het witte van de wolken. Deze combinatie van techniek en kleur draagt bij aan het emotionele impact van het werk – een poging om de geestelijke ervaring van de kijker te stimuleren en een gevoel van verwondering en angst op te roepen. Een Echo van Een Verloren Koninkrijk De architectuur van het fort, gelegen hoog boven het landschap, dient als symbool voor een verloren koninkrijk en een verwijzing naar Engelse macht en glorie – een thema dat terugkomt in veel kunstwerken uit de romantische periode. De schilderij “De Bard” biedt een prachtige illustratie van deze tijdgeestelijke beweging en nodigt uit tot een contemplatieve reflectie over de schoonheid en kracht van natuurlijke omgevingen, terwijl het ook een aangrijpende kijk biedt op de emotionele ervaring van kunstliefhebbers en verzamelaars. Een kunstwerk dat blijft resoneren lange tijd na het bekijken ervan.Veelgestelde vragen
Welke afdrukinstellingen worden aanbevolen voor "De Bard" door John Martin?
Voor "De Bard" is de aanbevolen afdrukinstelling een formaat van Groot formaat en een Staand formaat oriëntatie.
Is "De Bard" in zijn geheel eerder licht of donker?
"De Bard" heeft een algehele helderheid van schaduwrijk en een luminantie van Zachte schaduw.
In welke ruimte in huis past een reproductie van "De Bard" goed?
"De Bard" door John Martin wordt aanbevolen voor een Woonkamer. Deze suggestie is gebaseerd op het onderwerp, de kleuren en de sfeer van het werk.
Vergelijkbare kunstwerken
John Martin
1789 - 1854, Verenigd Koninkrijk
Biografie kunstenaar
John Martin: Een Meester van het Melodramatische Romantisme
John Martin (1789-1854) was een gevierd Engelse romantische schilder, graveur en illustrator wiens dramatische composities het Victoriaanse publiek volledig in hun greep hielden. Geboren op 19 juli 1789 in Haydon Bridge, Northumberland, klom hij op uit bescheiden omstandigheden om een van de meest populaire kunstenaars van zijn tijd te worden. Hij verwierf wereldwijde roem door zijn immense landschappen, bevolkt met minuscule figuren, waarin hij bijbelse scènes en fantastische verhalen wist neer te zetten met een overweldigende kracht, schaal en emotie.
Vroege Jaren en Artistieke Ontwikkeling
De vroege jaren van Martin werden gekenmerkt door praktische ambachten. Hij trad in dienst als leerling bij een koetsmaker in Newcastle upon Tyne, waar hij de kunst van het heraldiek schilderen leerde – een vaardigheid die later zou bijdragen aan zijn uiterst nauwgezette aandacht voor detail. In 1806 verhuisde hij naar Londen, waar hij op negenienjarige leeftijd trouwde en zichzelf in de kost hield met tekenlessen en opdrachten voor waterverfschilderijen en decoratieve werken op porselein en glas. Deze periode verfijnde zijn technische bekwaamheid en stelde hem in staat om verschillende artistieke media te verkennen. Zijn vroege werk toont een groeiende fascinatie voor dramatische lichtinval en compositie, wat de voorbode was van zijn latere, kenmerkende stijl.
Artistieke Stijl en Meesterwerken
De unieke stijl van Martin laat zich omschrijven door een monumentale schaal, melodramatische intensiteit en een minutieuze precisie. Hij bracht vaak bijbelse thema's tot leven, zoals The Destruction of Sodom and Gomorrah en Belshazzar’s Feast, met een theatraal talent dat diep resoneerde bij zijn publiek. Zijn landschappen, waaronder Harnham Church, near Salisbury, toonden zijn vermogen om serene plattelandsscènes vast te leggen zonder de essentie van grandeur te verliezen. Enkele van zijn meest spraakmakende werken die zijn artistieke kracht illustreren, zijn:
- The Destruction of Sodom and Gomorrah: Een monumentale weergave van goddelijke vergelding, waarin Martin bewees chaos en vernietiging op een immense schaal te kunnen verbeelden.
- Belshazzar's Feast: Een illustratie van het bijbelse verhaal met dramatische lichteffecten en complexe details, die de ondergang van Babylon benadrukt.
- Manfred and the Alpine Witch: Geïnspireerd door het gedicht van Byron, is dit werk een perfect voorbeeld van Martins vermogen om literaire verhalen te vertalen naar visueel verbluffende composities.
- Satan Arousing the Fallen Angels (uit Paradise Lost): Een krachtige interpretatie van Miltons epos, die zijn talent voor het weergeven van dramatische scènes uit de literatuur toont.
- Pandemonium: Een fantastische weergave van de hoofdstad van de hel, die Martins verbeeldingskracht en meesterschap in perspectief demonstreert.
- The Country of the Iguanodon: Een vroeg voorbeeld van paleo-kunst, dat de groeiende interesse in wetenschappelijke ontdekkingen uit zijn tijd weerspiegelt.
Erkenning en Nalatenschap
Tijdens zijn leven genoot John Martin grote waardering. In 1821 werd hij door Walter Sickert omschreven als "de meest populaire schilder van zijn tijd" en hij ontving een gouden medaille van de Russische tsaar Nicolaas I. Bovendien werd hij door prins Leopold van Saksen-Coburg en Gotha onderscheiden met de Orde van Leopold, waardoor hij de officiële historisch schilder van de prins werd. Zijn werken werden tentoongesteld in zowel de National Gallery als de Tate Gallery, wat zijn onomstreden positie binnen de Britse kunstwereld bevestigde.
Hoewel hij na zijn dood op 17 februari 1854 een periode van relatieve vergetelheid doormaakte, heeft het werk van Martin een indrukwekkende renaissance beleefd. Vandaag de dag worden zijn schilderijen geprezen om hun unieke versmelting van romantisch drama, minutieus detail en grenzeloze verbeelding. Zijn invloed is nog steeds zichtbaar in het werk van latere kunstenaars, zoals James Francis Danby, die werd geïnspireerd door Martins dramatische landschappen. John Martin blijft een cruciale figuur in de Britse kunstgeschiedenis, gevierd om zijn vermogen om de kijker mee te voeren naar epische werelden vol ontzagwekkende schoonheid en angstaanjagende kracht.




Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.



