Voorvertoning
Verstuur
Delen
Details bekijken
Download
Vergelijkbare items
Röntgenonderzoek
DiavoorstellingKibera Walk
Lees meer
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. (
Bestel print Koop afbeelding)
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen invoeren om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de verhoudingen van het originele beeld, zullen we het kunstwerk bijsnijden of het schilderij uitbreiden met extra handgeschilderde elementen. Een digitale mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm niet de werkelijke uitsnede of uitbreiding weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste afmetingen mogelijk zijn, raden we aan een maat uit de vooraf gedefinieerde lijst te selecteren om de originele verhoudingen te behouden.
Na de bestelling zal het team van ArtsDot.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld sturen.
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (16 augustus). Zonder concessies aan de kwaliteit.
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 60 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
Kibera Walk
Druktechniek
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
$ 263
Vergelijkbare kunstwerken
Biografie van de kunstenaar
The Alchemy of Discarded Metal
In the vibrant, kinetic heart of Nairobi, where the urban landscape is a constant flux of movement and material, Dickens Otieno performs a modern form of alchemy. He does not seek gold in the earth, but rather finds it within the discarded remnants of consumerism. His practice is a profound meditation on sustainability, transforming what the world has deemed useless—shredded aluminum cans and scrap metal—into breathtaking, large-scale sculptural tapestries. Each piece begins with a meticulous process of destruction and reconstruction; the artist shreds and flattens metal, weaving it into intricate armatures that require the precision of his engineering background to maintain structural integrity. Through this labor-intensive technique, Otieno breathes life into the inanimate, creating shimmering surfaces that capture light and shadow in ways that mimic the organic textures of the natural world.Threads of Heritage and Urbanity
The DNA of Otieno’s work is deeply intertwined with the tactile traditions of his Kenyan upbringing. Growing up in the presence of his mother, a skilled tailor, he was immersed from a young age in the rhythmic beauty of lesos and kitenges. The vibrant colors, complex patterns, and cultural iconography found in these textiles serve as the foundational aesthetic for his metal weaves. This connection to textile is not merely visual but structural, as he approaches metal with the sensibility of a seamstress. His artistic evolution was further catalyzed by the gritty, expressive street art scene of Nairobi, where mentors like Kota and Gomba taught him to find inspiration in the mundane. From the flattened bottle caps of his early experiments to the monumental metal armatures of today, his work remains a dialogue between the ancestral traditions of East African weaving and the relentless pulse of contemporary urban life.A Global Stage for Sustainable Vision
Otieno’s ability to bridge the gap between local material reality and global artistic discourse has earned him significant international acclaim. His inclusion in the 2022 Kenyan Pavilion at the Venice Biennale marked a pivotal moment, positioning his work as a vital voice in the conversation regarding environmental stewardship and the beauty of the ephemeral. By repurposing waste, he challenges the viewer to reconsider their relationship with consumption and the environment. His exhibitions, ranging from solo shows like Mtaani in Los Angeles to prestigious galleries in London and Dubai, demonstrate a universal resonance. Ultimately, Dickens Otieno does more than create sculpture; he weaves a narrative of resilience, proving that even from the fragments of a discarded world, one can construct a vision of enduring splendor and cultural pride.
Dickens Otieno
1979 - , Kenya
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Metal sculpture; Woven art
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['El Anatsui']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Kota
- Gomba
- Date Of Birth: 1979
- Full Name: Dickens Otieno
- Nationality: Kenyan
- Notable Artworks: ['Kibera Walk']
- Place Of Birth: Migori County, Kenya
