Untitled
De kunstwerken die op deze pagina worden weergegeven, zijn beschermd door de auteursrechtwetgeving, wat betekent dat het ons wettelijk niet is toegestaan om identieke reproducties te maken of te verkopen. Deze bescherming wordt gehandhaafd onder internationale overeenkomsten zoals de Conventie van Bern en door nationale wetgeving, waaronder de bepalingen van de Amerikaanse auteurswet - Titel 17. Alle rechten voorbehouden. Reproduceren of distribueren van afbeeldingen is niet toegestaan zonder uitdrukkelijke schriftelijke toestemming van WahooArt.com en de rechthebbenden.
Deze methode voldoet volledig aan de auteursrechtwetgeving, omdat het niet gaat om het kopiëren of dupliceren van het beschermde kunstwerk. In plaats daarvan is er sprake van een creatieve herinterpretatie — een nieuw schilderij dat door het origineel wordt geïnspireerd, maar er niet identiek aan is.
Giclée / Kunstafdrukken
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de gewenste breedte en hoogte in, passend bij uw lijst of muur. Een afdruk kan alleen worden ingekort en nooit groter worden gemaakt dan het origineel; een formaat met andere verhoudingen zal daarom een deel van de afbeelding verliezen. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat we tot drukwerk overgaan. De afbeelding op deze pagina toont niet de werkelijke uitsnede — dit is alleen te zien op het mockup.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (11 november)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Untitled
Giclée / Kunstafdrukken
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
€ 56
Vergelijkbare kunstwerken
Biografie kunstenaar
Bea Fremderman: Sculpting Anxiety into Everyday Reality
Bea Fremderman’s artistic vision stems from a deep preoccupation with the looming threat of climate change and its unsettling impact on societal structures. Born in Chisinau, Moldova, in 1988, Fremderman embarked on her artistic journey at the School of the Art Institute Chicago (SAIC) in 2012, establishing herself as a Brooklyn-based sculptor whose work transcends mere visual pleasure; it’s an urgent critique of our present condition and a disconcerting preview of potential futures. Her creative practice revolves around crafting “living sculptures”—assemblages constructed from commonplace materials like clothing and discarded objects—a deliberate provocation designed to confront viewers with the uncomfortable truths concealed beneath the surface of daily life. These pieces aren't simply representations of the world; they pulsate with palpable dread, fueled by Fremderman’s meticulous research into apocalyptic survival strategies and her astute analysis of capitalist ideology. She observes how societal awareness has diminished its grasp on the severity of environmental degradation, translating this anxiety directly into sculptural form—a powerful statement about our collective predicament. Fremderman's formative years instilled in her a fascination with vulnerability alongside resilience amidst systemic pressures. Drawing inspiration from artists such as Louise Bourgeois and Anselm Kiefer – whose explorations of psychological landscapes and symbolic imagery resonate profoundly within Fremderman’s own artistic sensibilities – she strives to communicate complex ideas through tactile materiality. Her sculptures eschew grand narratives or heroic figures; instead, they aim for a quieter, more unsettling resonance—capturing the pervasive sensation that we are adrift in an era defined by impending catastrophe. Her technique distinguishes itself through painstaking layering and assemblage, prioritizing texture and surface detail to convey emotional depth. Fremderman meticulously combines fragments of fabric – often repurposed garments bearing traces of past lives – with found objects – discarded items imbued with histories of use and decay—creating sculptures that simultaneously evoke beauty alongside unease. This deliberate juxtaposition underscores Fremderman’s core concern: the way in which seemingly insignificant elements contribute to a larger picture of societal collapse, mirroring the artist's preoccupation with existential anxieties. Throughout her career, Fremderman has garnered recognition for her conceptual rigor and artistic innovation, showcasing her work in exhibitions across North America and Europe. Notably, she participated in solo shows at Galerie Eva Prenzlhofer (Vienna) and Rhizome Gallery (New York), cementing her position as a significant voice within contemporary sculpture. Her sculptures serve not merely as objects of contemplation but as potent reminders of our collective responsibility—a challenge to confront the anxieties of our time and consider how we might navigate an uncertain future with courage and awareness.- Notable Exhibitions: Galerie Eva Prenzlhofer (Vienna), Rhizome Gallery (New York).
- Influences: Louise Bourgeois, Anselm Kiefer – Artists known for exploring psychological landscapes and symbolic imagery.
Bea Fremderman
1988 - , Moldova
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Contemporaire sculptuur
- Artists Who Influenced This Artist:
- Louise Bourgeois
- Anselm Kiefer
- Date Of Birth: 1988
- Full Name: Bea Fremderman
- Nationality: Moldovaanse kunstenaar
- Notable Artworks: ['Untitled']
- Place Of Birth: Chisinau, Moldova

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
