Frederik Sødring

Pradinis gyvenimas, šeima ir mokslas

Frederik Sødring gimė 1809 m. gegužpiros 31 d. Danijoje, Aalborgo mieste. Jis buvo verslininko Pedero Hansenio Sødringo ir Ane Dortheios sūnus. Childhood periodu, kartu su tėvais, jis dalijosi gyvenimu Norvegijoje – tai patirtis, kuri vėliau tapo esmine jo ryšio su gamta pagrindu. Šis ankstyvas susipažinimas su šiaulių krašto skiaugos grožiu, tikriausiai, padėjo pamesti jo meninę perspektyvą dar prieš jam pirmą kartą prisirengus mokslams bei pamačius stalą ir šerpus.

1825 m. jis persikelnojo į Kopenhaką, kad pradėtų mokslus Karališkajame Danijos dailės akademijoje. Jo mokymas prasidėjo Jens Peterio Møllerio vadovavimu. Nors ankstyva mokslas suteikė tvirtą technikos pagrindą, jo meno kryptis ir vidinė intuicija buvo giliausiai lemia romantizmo Johan Christian Dahl kūryba. Šis įtakos stiprumas padėjo nukreipti jį link to specifinio kraštovardžių vaizduotės stiliaus, kuris vėliau tapo jo karjeros žyminumo ženklu.

Kelionės ir meninė evoliucija

Pradiniai Frederik Sødring metų buvo lemtyje suformuoti nekantryos ir niekad nesustancios aidos, siekiant pamatyti laukus ir miškus, kuriuos jis norėjo įamžinti. Per laikotarpį tarp 1829 ir 1831 metų jis keliavo per Norvegiją ir Vokatiją, o𝑝asiekęs Munich, skvėrtai tobulino savo techniką. Šios ankstyvosios ekspedicijos tapo tvirtu pagrindu jo vėlesniam kūrybiniam keliui, nes būtent tada jis mokėsi materialiąją pasaulį pervesti į dv dimensionsinę plėoną. Jo ryšys su gamtos pasauliu stiprėjo kiekvieno naujo žingsnio metu, o tai galiausiai sugrįžo jį prie kietos ir drąsaus Norvegijos bei Pietinės Švedijos kraštžutės tarp 1832 ir 1836 metų. Šis kraštas jam nebuvo neatsiejamas, nes 1847 metais jis vėl grįžo į šias regionines teritorijas.

Kylant jo profesinei reputacijai, kartu augo ir jo kelionės. Mežiu 1836–1838 m. jam buvo paskirtas „Fund ad Usus Publicos“ stypas, todėl šiuo laikotarpiu jis savo dėmėsį nukreipė į Vokatiją, ypač į Munich. Vokatijos peizažai padėjo peržvelgti ir išformuoti jo unikalią tapybinę perspektyvą. 1843 metais jis keliavo į Paryžių, į savo augantį patirimų rinkinį įterdamas prancūzų meno įtaką. Kiekviena iš šių kelionių paliko neištrinkiamą žaros pėdsaką jo vėlesniuose paveiksliuose, nes grįžęs į Danijos studiją, jis į savo kūrybą atnešė Rheno, Pietinės Vokatijos ir Tirolo šviesą bei ypatingą atmosferą.

Parodos ir profesionalus karjera

Frederik Sødring įsitvirtino Danijos meno aplinkoje nuoseliai dalyvaudamas Charlottenborgo pavasario parodoje. Jo buvimas šiame meno centre buvo stabili, apimantis eksponavimą nuo 1828 iki 1836 metų, o vėliau – tarp 1838 ir 1840 metų. Jis tęsė savo kūrybos pristatymą Charlottenborgo galerijoje 1842–1847 m. metais ir galiausiai 1858 m. Šios dalyvaukos leido jam išlaikyti tvirtą profesinę ryšį su Danijos meno bendruomente per beveik visą jo kūrybinį kelią.

Kūrybinė paieška dažnai vedė jį toli nuo pažįstamų gimtoji kraštžovės peizažų. Jis dažnai pristatydavo Rheno, Vakarų Voklijos ir Tirolo scenas, suteikdamas Danijos auditorijai galimybę pajusti šių tolimų regionų atmosferą. 1843 m. jo darbai išsivelgė už Danijos ribų – jo kūriniai buvo eksponuojami Paryžiaus Salone bei Kopenhagos universitete. Frederik Sødring buvo vienas iš retų savo laikmečio danų menininkų, orientuotų į Dresdenos romantizmo peizažro moksloos stilių – tai pasirinkimas, kuris padėjo pamatus jo unikaliai požiūriui į gamtos pasaulį.

Pagrindiniai darbai ir išskirtiniai paveiksliai

Frederik Sødring skylė dažų dažnai ieškojo dramatiškų ir šiurkščių Danijos kršto pakalnių. 1831 metais jis įamžino skiaus krūvos kraštoilą įrašydamas į canvas Møno kriūžos uolienas bei Vasaros bokštą ant kriūžos uolienų Møno. Šie tos metų darbai atskleidžia didelį susidomėjimą dramatiška kranto linijos tekstūra. Jo gebėjimas perteikti gamtos judesį buvo akivaizdus jau 1829 metais su paveiksliais Upė, kuriame pagrindinis dėmesys sutiksomas į vandens energiją miško aplinkoje.

Laiko eidui kelionės per įvairias kraštotvę keitė ir jo kūrybos tematiką, atspindėdama lankytumas vietis. Jis tapo Norsk fjeldlandskab med person og bjælkehytte bei Rønneby uortą Blekinge, Švedijoje paveikslų kūrėjas, demonstruodamas meilę laukineiškai, nepavergtėiškai Šiaulių gamtos aspektams. Jo kompozicijos dažnai siekė rasti tvarką viduje natūraliosios aplenkos, ar tai būtų tyklus miškas, ar atviros dangaus erdvės.

Vėlesniausiais karjeros etapu jo kūryba linko link struktūringesnių ar specifiskų scenų. 1835 metais jis sukūrė Neužbaigtos Frederikano bažnyčios vaizdą, o 1830-ųjų dešimtmečio viduryje – Bregentvedo miško vaizdą, Šiaulių žemėje. Jis taip pat yönė į miesto aplinką su paveiksliais Marmorpladsen aikštės, Kopenhaba, vaizdas. Šie paveiksliai yra gyvenimo apžvalga, skirta stebėti besikeičantį šviesos žaidimą bei formų transformaciją tiek natūralioje, tiek sukurtoje aplinkoje.

• Upė (1829)
• Møno kriūžos uolienos (1831)
• Vasaros bokštas ant kriūžos uolienų Møno (1831)
• Neužbaigtos Frederikano bažnyčios vaizdas (1835)

Asmeninis gyvenimas ir santuoka

1842 metais gyvenimas Sødringo pasisuko į naują, svarbų etapą, kai jis išsiimė Henriette Marie de Bang. Ji buvo Niels de Bang ir Cathrine Amalie Henriette dukra, kilusi iš turtingų žemės savininkų šeimos, gyvenančios Næstved. Šis santuoka atnešė ne tik partnerystę ir bendrą gyvenimą, bet ir materialinę gerovę; per šį vėliavą Sødringas gavo didelę išmoką, kuri suteikė jam tam tikrą finansinę stabilizaciją ir laisvę kūrybai.

Šio poros bendras gyvenimas buvo lydimas ypatingu rūpestingumu ir siekiu palikti ilgalaikį palikimą meninei bendruomenei. Mirus Sødringui Danijoje, Hellerupe, jis paliko milžinišką, 30 000 talarų vertę testamentą Karliai Danijos dailės akademijai. Jo paskutinės valios buvo orientuotos į pagalbą tiems, kurie dalijosi jo aistra gamtos peizažams. Jis įkūrė „Sødringske Opmuntringspræmie“ – stipendiją, skirtą kasmetinei Charlottenborg pavasario parodoje dalyvaujantiems kūrėjams. Be to, jis paruošė lėšas pagalbai senybiems peizažistams bei painerių moterims, užtikrindamas, kad jo asmeninės turtas tęsiamai prisidėtų prie kitų menininkų gerovės šio nobleus profesijos kelio.