Peržiūrėti realaus dydžio版 Peržiūrėti AR realybėje Pirkti rankų darbo tapybą Perejti prie skaitmeninių vaizdų Pasidalinti
Išsamiau Vadovas Pridėti į mėgstamiausius Atsisiųsti Panašūs eksponatai Rentgeno spindulių nuotrauka Automatinė diorama 问答 Statistika

Cranes

Matmenys
134.0 x 56.0 cm

Soga Shōhaku’s ‘Cranes’ (1760) – a captivating Sumi-e diptych featuring strikingly humanized cranes in serene landscapes. Explore this iconic Edo period artwork's beauty & symbolism.

Ištykite neįprastą Soga Shōhaku (1730–1781) pasaulį – Japonijos Edo laikotarpio pavekslininko, garsaus drąsia Muromachi stiliaus technika bei ekscentriku Zen budizmo temų ir folkloro vaizduodamais. Atraskite jo unikalų groteską!

Giclée / Meno spausdinimas

Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Pirkti rankų darbo tapybą Perejti prie skaitmeninių vaizdų)

Standartinis dydis
pagal užsakymą
CM
INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

plotis
aukštis

Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad atvaizdas derėtų prie jūsų rėmo ar sienos. Spausdiną galima tik sumažinti, bet nepadidinti virš originalaus paveikslėlio dydžio, todėl keičiant proporcijas, dalis vaizdo prarandama. Prieš spausdinimą atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas pjūvis nėra tikslus – jį rodo tik maketas.

Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (4 lapkritis)

Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams

Visos kainos suma

€ 56

Cranes

Giclée / Meno spausdinimas

Reprodukcijos matmenys

-

Bendroji kaina

€ 56

Two cranes, one striding aggressively forward with open beak, the other with its head gracefully lowered as if in submission, face each other within the diptych format. Crisp, precise brushwork outlining the cranes’ plumage, and the combination of brush lines and wash used to delineate their bodies can also be seen in the mix of line and wash on the foliage in the left scroll and the bamboo branches and leaves on the right. The composition derives from the old tradition of Muromachi-period ink painting, but here the cranes—symbols of longevity and good fortune—are depicted with almost human-like expressions that enliven the image. This characteristic appears in other paintings by the unconventional and “eccentric” Soga Shōhaku.One of the major Japanese artists of the eighteenth century, Shōhaku’s outlandish behavior, sometimes unrestrained approach to painting (especially in his early career), and rebellious personality were noted by his contemporaries. His individuality and “modern” sensibilities are much appreciated today.

Klausimai ir atsakymai

Kas yra „Cranes“?

Darbos „Cranes“ temos yra japanese cranes, zen symbolism, ink wash art, nature imagery, edo period, serene landscape, traditional motif.

Kas yra „Cranes“ autorius ir kokia kūrinio data?

„Cranes“ kūrybinį darbinį sukūrė Soga Šohaku 1760 metais.

Kaip atsisiųsti „Cranes“ – Soga Šohaku vaizdą?

Kūrinį „Cranes“ galima atsisiųsti: jo Atsisiųsti skaitmeninį vaizdą puslapyje siūloma aukštos raiškos skaitmeninio vaizdo atsisiuntimas.


Autoriaus biografija

gyvenimas ir meninė stilistika

Soga Šohaku, japono tapyskas iš Edo laikotarpio (1730–1781), drąsiai iššūkiujo savo laikos konvencijas. Jo unikali teptuko technika, primenanti Muromachi laikotarpį, buvo jau nenuosaiki ir nepopuliari prieš 150 metų nuo jo gimimo. Šis išskirtinis požiūris į kūrybą sukūrė nepavisišką ryšį su samties menininkais ir padėjo jam suformuoti savo asmeninę, neįprastą meninę kalbą.

pastebimiausi darbai ir jų reikšmė

Vienas ryškiausių kūrybos pavyzdžių yra „Lenktynės Uji upėje“ (Harvard Art Museums, Kembridžas, JAV). Šis daugiaspalvis ekranas, vaizdujantis garsią epizodą iš XIV amžiaus karo epinės sutemos „Heike paseika“, demonstruoja Shōhaku vaizdinį groteską. Tai yra retas pavyzdys jo kūrybos, pasižymintis pilnu spalvų naudojimu. Kitas svarbus darbas – „Amžlinis Li Tieguai“ (128 x 28 cm, popierius), kuris iliustruoja vienos iš aštuonių kiniškų nemortųjų istoriją. Šis kūrinys puikiai parodo Shōhaku gebėjimą per meną perteikti sudėtingus naratyvus ir gilias pasakojimus.

meninės įtakos ir palikimas

Shōhaku meilė Muromachi laikotarpio teptuko stiliui atspindi estetiką, kuri jo gimimo metu buvo jau laikoma pasenusi. Šis pasirinkimas ne tik išskiria jį nuo samtvorių, bet ir išryškina jo išskirtinę meninę viziją. Jo monstruūs, neįprasti svarbių asmenų vaizdiniai buvo itin reta kryptis lyginant su kitais jo amžiaus tapybininkais, taip galutinai įtvirtindami jį kaip nekonvencionalų ir drąsų menininką.

atraskite daugiau ArtsDot

  • atradkite Soga Šohaku kūrybos pasaulį šiame menininko profilyje ArtsDot platformoje.
  • sužinokite daugiau apie japono meno kryptis, įskaitant Bunjinga meno judėjimą, kuris taip stipriai paveikė Shōhaku stilių.
  • peržiūrėkite kitus žinomus Edo laikotarpio menininkus plačioje ArtsDot kolekcijoje, tokius kaip Mori Ransai.

išvados

Soga Šohaku neortodoksiškas požiūris į japono tapybą Edo laikotarpiu paliko neištriniamą žymą meno istorijoje. Jo unikalus stilius, pasižymintis groteskiškais vaizdiniais ir meile senjorės estetikai, iki šia dien sužavė menininkų entuziastus. Kviečiame tyrinėti jo bei kitų įtakingų menininkų darbus ArtsDot – virtualiame muziejuje, skirname tik truejams esteties palydovams. referencijos:
  • Soga Šohaku – menininko profilis, ArtsDot
  • Bunjinga meno judėjimas, ArtsDot
  • Mori Ransai – menininko profilis, ArtsDot
susiję menininkai:
  • Ito Jakuchu, žinomas dėl savo unikalaus darbuose naudojamų daržovės ir augalų vaizdavimo.
  • Kano Einō, iškilmingas Kano šeimos dirbtuvų narys.
Soga Šohaku

Soga Šohaku

1730 - 1781 , おJapan