Peržiūrėti realaus dydžio版
Siųsti
Dalintis
Išsamiau
Gidas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Diaporama
StatistikaNepriekaiškus pildymas
Akrilas ant drobės- Sieninis menas
- Pop Art
1986
210.0 x 200.0 cm
Rodyti daugiau
Įsigykite aukštos skiriamosios raiškos, patobulintą skaitmeninį vaizdą, gerokai pranašesnį už internetinę peržiūrą.
Kiekvieną failą mūsų specialistai kruopščiai paruošia naudojant pažangias technologijas ir profesionalų rankinį retušavimą. Užtikriname, kad kiekvienas vaizdas pasižymėtų išskirtiniu aiškumu, tikslia spalvų atspalviu ir smulkiomis detalėmis.
Baigiamas failas el. paštu pristatomas per 72 valandas; jis optimizuotas nedelsiant naudojimui profesionalioje, redakcinėje ir spausdinimo aplinkoje. Tai ta pati kokybė, kuria pasitiki aukščiausios klasės dizaino studijos, leidyklos ir galerijos.
Skaitmeninis vaizdas
Atsisiųskite didelės raiškos failą asmeniniam naudojimui, spausdinimui ir kūrybiniams projektams. (
Perjungti į spausdinimą Pirkti rankomis tapytą reprodukciją)
Kiekvieną skaitinio vaizdo užsakymą papildė
Profesionalus skaitmeninis vaizdų pristatymas, garantuotas
Pasirinkę ArtsDot.com, jūs ne tik gaunate paveikslėlį – jūs gaunate profesionaliai patobudintą skaitmeninį kūrinį, sukurtą itin tikniai ir užtikrinantį pasitenkinimą. Štai viską, kas automatiškai pritékia jūsų užsakymui:
Greitas nuotraukų gavimas el. paštu
Jūsų aukštos raiškos skaitmeninis vaizdo failas bus išsiųstas el. paštu per 72 valandas nuo užsakymo – jis bus paruoštas naudoti be jokių papildomų veiksmų.
Skaitmeninis failas su dirbtiniu intelektu
Jūsų meno kūrinys profesionaliai optimizuojamas naudojant pažangius dirbtinio intelekto įrankius ir rankinį redagavimą, užtikrinant maksimalią detalę, aiškumą ir spalvų tikslumą.
Nemokamas visam laikui pakartotinis siuntimas
Atsitiktinai ištrytikote ar praradote savo failą? Nebijokite – bet kuriuo metu atsiųsime jį jums vėl nemokamai.
Jokio importo mokesčio – niekada
Mėgaukitės savo meno kūriniu akimirka – skaitiniai failai visada yra neapmokestinami, todėl nereikės mokėti muitinės, mokesčių ar pristatymo mokesčių.
Spalvų tikslumo garantija
Naudodami profesionalią įrangą ir spalvų valdymo sistemas, užtikriname, kad jūsų skaitmeninis vaizdas kuo tiksliau atspindėtų originalias spalvas.
100 dienų patikimumo garantija
Jei nebuvosite patenkinti įsigyto skaitmeninio vaizdo, mes jį tališkai koreguosime arba grąžinsime 100% sumą per 100 dienų – be jokių klausimų.
100% pinigų grąžinimo garantija
Nesitenkinate? Gaukite visą sumokėtą sumą per 100 dienų nuo skaitmeninio failo gavimo – be jokių papildomų klausimų.
Nuolaidos dideliems užsakymams
Pirkti 3 nuotraukas – 10% nuolaida – Pirkti 5 – 15% nuolaida – Pirkti 10 ir daugiau – 20% nuolaida. Puikiai tinka kūrybiniams projektams, galerijoms bei agentūroms.
Studija nepriekaiškumu: Formos dekonstrukcija su Roy Lichtensteinu
Roy Lichtensteino „Nepriekaiškas pildymas“ (*Imperfect Painting*), sukurtas 1986 m., nėra kvietimas kritikuoti trūkumus, o pagrindinės, drąsūs tyrimas apie reprezentacijos ir pojmės patį pobūdį. Atrodantis įspūdingai – 210 x 200 cm – šis kūrinys neįmanomas išjungti; jis gauda dėmesį savo apgaulingai paprasta geometrijose. Kanvas yra užima interfešavę trąkampių struktūra, pagrindinė forma, įsiperkusi stabilumu, tačiau čia pateikta kaip fragmentuota ir dinamiška. Šiltas rožinis spalva tvirtina bazę, kelis pasiekdami gelonių trąkampius priešingose kampuose, o mažesnės formos įslepę didelėje struktūroje, kurdamas vizualinį „įjungti-išjungti“ judėjimą, kuris neleidžia jokiems statinio užbaigimo jausmų. Tai nėra apie realybės atkūrimą; tai apie to išanalizavimą, kaip mes *matome* realybę ir įklausymą į nepriekaiškumo iluziją, esančią tradingije menininkų reprezentacijoje.Pop kalba: Ben-Day taškai ir daugiau
Lichtensteinas, pagrindinė figura Pop Art judesioje, išgarsė per vizualinę žodžiai popkurovių ir masinės komunikacijos įdiegimą ant kanavo. Nors „Nepriekaiškas pildymas“ neapnaudojama tiesiogiai ikoninių Ben-Day taškų, kurie apibrėžia daugelių jo ankstesnių darbų – kaip „Whaam!“ ar „Drowning Girl“ –, jis neša jų dvasiadienį. Švarūs linijos, plokščios spalvos planas ir sąmoningai trūksta subtilių šešėlių yra visų jo stiliaus ženklai. Jis ne tik kopijavo šiuos įgūdžius; jis juos iškėmė į fines menų pasaulį, priverdėsi pokalbį tarp „aukštos“ ir „žemės“ kultūros. Pasirinkimas dirbti su geometrinia abstraktūra šio vėlesnio laikotarpio atspindi evoliuciją, jo pagrindinių estetinės principų destiliaciją. Tai, lyg Lichtensteinas ištrėmė naratyvinį elementus iš savo popkurovių įkvėptų darbų, kad galėtų fokusiuoti tik į vaizdo kūrimo formalias savybes – spalvą, formą ir kompoziciją. Magna akrilo dažų naudojimas, žinomas pagal savo vifštą intensyvumą ir matinį apdailą, dar labiau pabrėžia šį efektą, suteikiant darbui išskirtinai modernią jausmę.Refleliacija apie menininkų procesą
Pašakojimas pats, „Nepriekaiškas pildymas“, yra provokacinis teiginys. Jis pripažįsta menininkystėje esamą subjektyvumą, nepriekaiškumo pasiektumo neįmanumą ir galbūt net žaidmingą savęs išsilavinimą Lichtensteino pagrindais. Jis dažnai kūrė darbus, kurie atrodo mechaniniu būdu sukurtas, tačiau jie buvo didikgi apdailinti rankomis, pabrėždamas automatinės veikimo ir menininkų įgūdžių tarpusavyje esančią įtandinę. Šis kūrinys gali būti laikomas meta-komentariumu apie kūrybinį procesą – pripažinimu, kad visi reprezentacijos bandymai yra, pagal savo pagrindinę esmę, nepriekaiški. Kompozicija atrodo beveik kaip studija, preliminari skica, išdėstė į monumentalų skalę. Tai priminimas, kad net galbantiesi užbaigtiose veiksniuose visada liko menininkas rankos pabaiga, padarytos pasirinkimų ir medijos esminės ribojimosi.Lichtensteino palikta medžiaga: Tęsis įtakos
Gimęs Niujorkiuose 1923 m., Roy Lichtenstein pradėjęs eksploatavo Abstraktinį ekspresionizmą, kol nesusidare savo unikalią balsą Pop Art. Jo kūriniai iššūkių pateikė konvencinius menininkystės vertės įsivaizdį ir padarė kelią ateities kartoms menininkams priimti populiarią kultūrą kaip teisėtino įkvėpimo šaltinį. „Nepriekaiškas pildymas“, sukurtas per jo gyvenimo pabaigą (jis mirė 1997 m.), demonstruoja nuolatį įsipareigojimą eksperimentuoti ir išrafuotą meistriškumą savo ženlinio stiliaus laikymosi. Šiandien Lichtensteino vaizdai gauna pagobrę pasaulyje dėl savo drąsios estetikos, intelektualaus rigorumo ir ilgalaikio kultūrinės aktualumo. „Nepriekaiškas pildymas“ reprodukcijos turėjimas nėra tik gražius menininkų kūrinys; tai kvietimas į pokalbį apie pojmės pobūdį, vaizdų galiavimą ir vieno XX amžiaus įtakystyviausių menininkų palikimą į jūsų namų erdvę.Susiję kūriniai
Autoriaus biografija
Roy Lichtenstein – Pop Art, Quotes & Facts
Roy Fox Lichtenstein (1923–1997) buvo vienas žinomiausių XX a. JAV pop art menininkų. Jis išgarsėjo 1960-ais metais kūriniais, kurie buvo įkvėpti reklamos ir komiksų stiliumi. Didžiulis dėmesys buvo skirtas amerikiečių kultūrai ir meno istorijai. Lichtenstein nepalygino savo laikotarpio; jis aktyviai jį kritikuojo, transformavęs kasdienę vaizdą į įtraukiantį kūrinį. Jo vaikymybė Niujorke aukštojoje klasėje paskatino kultūros švietimą ir ankstybą meno talentą. Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas. Nepalygino abstrakčiųjų ekspresionistinių tendencijų su įsikėlė amerikiečių meno istorijoje. Štai kaip jis aprašė Pop Art: „Pop art nėra amerikietiška tapyta veikla; tai yra industrinė veikla.“Švietimas ir Profesinė Karjera
Lichtenstein gimė 1923 m. spalio 27 d., Niujorke, pirmą iš dviejų Miltono ir Beatrice Werner Lichtenstein šeimos vaikų. Miltonas Lichtenšteinas (1893–1946) buvo sėkmingas nekilnojamojo turto brokeris, o Beatrice Lichtenšteina (1896–1991), namų ūkių rengėja, buvo mokoma pianistės ir ji vaikams įdžiūgino muziejų kultūrą Niujorke. Roy išmokėjo dailę mokykloje Dwight Švietimo mokyčioje vadovaujamas Reginald Marsh ir 1940 m. tęsė studijas Ohio Valstybinėje universitete – pertrauką sukėlė karo tarnybė Armijoje. Šie patirtys suteikė stiprią techniką, kuri buvo puikiai kontekstizuota per industrinės estetikos prizmę. Lichtenstein mokėjo dailę mokykloje Dwight Švietimo mokyčioje vadovaujamas Reginald Marsh ir 1940 m. tęsė studijas Ohio Valstybinėje universitete (OSU) Kolumbuse. Jo bakalaurą universitetuose įgijo 1946 m., po karo jis buvo kvietiamas dėstyti OSU kaip jaunesįją profesorių. Lichtenstein išlaikė mokytojo poziciją Rutgers Universitete, Naujame Džersėje ir gyveno Niujorke nuo 1964 m., koncentruojantis tik į savo meno kūrimą. Jo mokytojo metodą jis įgyvendrino Douglass Koleže Rutgers universitete. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi. Jis suteikė savo sūnui Mitchellui vidurinį vardą Hoyt, ir 1994 m. įdėjo fondus Douglass Koležui OSU studijų centrą.Žavinga Ekspresija
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Tačiau šis etapas buvo pereinamasis – žingsnis į savo revolucinį stilį. Štai kaip jis aprašė savo kūrybą: „Žavinga ekspresija nėra amerikietiška tapyta veikla; tai yra industrinė veikla.“ Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Pop Art Stiliumi
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Žinomasis Katalogo Nr. 1
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Palyginamas Žinomasis Katalogo Nr. 1
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“
Royas Lichtenšteinas
1923 - 1997 , JAV
Pagrindinė informacija
- Artistic Movement Or Style: Pop Art
- Artists Who Influenced This Artist:
- Reginald Marsh
- Allan Kaprow
- Date Of Birth: 1923 m. spalio 27 d.
- Date Of Death: 1997 m. rugsėjo 29 d.
- Full Name: Roy Fox Lichtenstein
- Nationality: Amerikalė
- Notable Artworks:
- Whaam!
- Drowning Girl
- Oh, Jeff…
- Place Of Birth: Niujorkas, USA