Blam
Akrilas ant drobės
Sienų dekoracijos
Pop Art
1962
Modernizmas
172.0 x 203.0 cm
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Galite įvesti savo matmenis, kad jie atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis neatitinka originalaus paveikslėlio proporcijų, mes arba apkropsime meno kūrinį, arba papildysime tapybą rankomis dažytい elementais. Prieš pradėdami gamybą, jūsų patvirtinimui atsiųsime skaitmeninį maketą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane rodomas vaizdas neatspindi tikrojo apkarpymo ar papildymo. Tik maketas tiksliai parodys galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti matmenis iš nustatytos sąrašo, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.
Gavus užsakymą, ArtsDot.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį.
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (1 liepa). Kokybė lieka nepakeičiama.
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida už kelias reprodukcijas
Blam
Reprodukcijos technika
Reprodukcijos matmenys
-
Galutinė kaina
-
Kūrinio aprašymas
Royas Lichtenšteino „Blam“ – Dinamiškos Pop Art Spalvų Eksplozija
„Blam“ yra įspūdingas darbas, kuriame Royas Lichtenšteinas sujungia komiksų estetikos energiją ir pop art‘o drąsos. 1962 metais sukurtas šis kūrinys ne tik atskleidžia menininko inovatyvų požiūrį į vaizdą, bet ir įtraukia žiūrą į ameriketiškos kultūros ir visuomenės dramą bei emocijas. Štai sprogusio lėtaidžio fragmentas, apkasotas liepteliais ir degantis ugnimi – tai ne tik komiksų iliustracija, bet ir filosofinis klausimas apie jėgą, chaosą ir žmogiškos galvosenos ribas. „Blam“ yra įtraukianti vizualinė patirtis, kuri skatina susimąstyti dėl mūsų visuomenės santykių su smurto, įsikišimo ir emocijų ištrynumo.Technika ir Stilistinis Įrankis
Lichtenšteinas, kaip ir daugelis pop art menininkų, atrado naują būdą suprasti vaizdą – jis imėsi komiksų ir reklamos stilistikos, bet ne tik ją kopijavo, o transformavo į kažką saviški. „Blam“ yra puikus pavyzdys jo darbo technikos: plokščioms, ryškiai spalvotoms dalelėms suteikta griežtūs kontūrai ir naudojamos Ben-Day dots – mažos dėmelės, kurios sukuria spalvų atspalvių efektą. Šis metodas, panašus į spausdintojo darbą, leidžia menininkui sukurti didelį poveikį, o jo darbas yra tarsi komiksas, kuriame kiekvienas elementas turi savo svarbę. Tai ne tik techninis meistriškumas, bet ir meninio išprusimo rezultatas.Istorinė Kontekstologija ir Menų Reiškinyje
„Blam“ buvo sukurta 1962 metais, kai pop art‘as dar buvo naujas judėjimas, kuris bandė pakeisti tradicinius meno požiūrius. Lichtenšteinas ne tik atkartojo komiksų stilistiką, bet ir kritikuoja ją, parodydamas, kaip reklama ir komikai įtakoja mūsų mintis ir jausmus. Štai todėl „Blam“ yra ne tik gražus darbas, bet ir svarbus istorinis dokumentas, kuris atspindi tuos laikų drąsos ir provokacijos principus. Tai buvo laikotarpis, kai menininkai bandė pakeisti pasaulį savo kūriniais, o Lichtenšteinas padarė tai puikiai.Simbolizmas ir Emocijos
„Blam“ yra kupina simbolių. Sprogęs lėtaidžio fragmentas atspindi karą, chaosą ir destrukciją. „BLAM“ žodžio garsas akcentuoja šias emocijas, o spalvų naudojimas – nuo raudonos ugnies iki mėlynos deginamosios – daro darbą įtraukiantį ir dramatišką. Menininkas ne tik atkartojo komiksų stilistiką, bet ir sugebėjo perteikti žmogaus emocijas, todėl „Blam“ yra ne tik gražus darbas, bet ir gilias mintis sukeliantis kūrinys. Tai įtraukianti vizualinė patirtis, kuri skatina susimąstyti dėl mūsų visuomenės santykių su smurto, įsikišimo ir emocijų ištrynumo.Puikus Kolekcionuojamas Daiktas ir Interjero Dizainas
Ši aukštos kokybės reprodukcija yra puiki galimybė menui mylantiems, kolekcionieriams ir interjero dizaineriams turėti dalelę pop art istorijos. Jo didelis dydis ir ryškios spalvos leidžia jį įdėti į bet kurį interjerą – nuo minimalistinio iki eklektiško. „Blam“ yra ne tik gražus darbas, bet ir puikus pokalbio pradėjas, todėl jis yra vertingas papildymas bet kokiai kolekcijai.panašūs kūriniai
Autoriaus biografija
Roy Lichtenstein – Pop Art, Quotes & Facts
Roy Fox Lichtenstein (1923–1997) buvo vienas žinomiausių XX a. JAV pop art menininkų. Jis išgarsėjo 1960-ais metais kūriniais, kurie buvo įkvėpti reklamos ir komiksų stiliumi. Didžiulis dėmesys buvo skirtas amerikiečių kultūrai ir meno istorijai. Lichtenstein nepalygino savo laikotarpio; jis aktyviai jį kritikuojo, transformavęs kasdienę vaizdą į įtraukiantį kūrinį. Jo vaikymybė Niujorke aukštojoje klasėje paskatino kultūros švietimą ir ankstybą meno talentą. Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas. Nepalygino abstrakčiųjų ekspresionistinių tendencijų su įsikėlė amerikiečių meno istorijoje. Štai kaip jis aprašė Pop Art: „Pop art nėra amerikietiška tapyta veikla; tai yra industrinė veikla.“Švietimas ir Profesinė Karjera
Lichtenstein gimė 1923 m. spalio 27 d., Niujorke, pirmą iš dviejų Miltono ir Beatrice Werner Lichtenstein šeimos vaikų. Miltonas Lichtenšteinas (1893–1946) buvo sėkmingas nekilnojamojo turto brokeris, o Beatrice Lichtenšteina (1896–1991), namų ūkių rengėja, buvo mokoma pianistės ir ji vaikams įdžiūgino muziejų kultūrą Niujorke. Roy išmokėjo dailę mokykloje Dwight Švietimo mokyčioje vadovaujamas Reginald Marsh ir 1940 m. tęsė studijas Ohio Valstybinėje universitete – pertrauką sukėlė karo tarnybė Armijoje. Šie patirtys suteikė stiprią techniką, kuri buvo puikiai kontekstizuota per industrinės estetikos prizmę. Lichtenstein mokėjo dailę mokykloje Dwight Švietimo mokyčioje vadovaujamas Reginald Marsh ir 1940 m. tęsė studijas Ohio Valstybinėje universitete (OSU) Kolumbuse. Jo bakalaurą universitetuose įgijo 1946 m., po karo jis buvo kvietiamas dėstyti OSU kaip jaunesįją profesorių. Lichtenstein išlaikė mokytojo poziciją Rutgers Universitete, Naujame Džersėje ir gyveno Niujorke nuo 1964 m., koncentruojantis tik į savo meno kūrimą. Jo mokytojo metodą jis įgyvendrino Douglass Koleže Rutgers universitete. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi. Jis suteikė savo sūnui Mitchellui vidurinį vardą Hoyt, ir 1994 m. įdėjo fondus Douglass Koležui OSU studijų centrą.Žavinga Ekspresija
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Tačiau šis etapas buvo pereinamasis – žingsnis į savo revolucinį stilį. Štai kaip jis aprašė savo kūrybą: „Žavinga ekspresija nėra amerikietiška tapyta veikla; tai yra industrinė veikla.“ Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Pop Art Stiliumi
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Žinomasis Katalogo Nr. 1
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Palyginamas Žinomasis Katalogo Nr. 1
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Royas Lichtenšteinas
1923 - 1997 , JAV
Trumpa informacija
- Artistic Movement Or Style: Pop Art
- Artists Who Influenced This Artist:
- Reginald Marsh
- Allan Kaprow
- Date Of Birth: 1923 m. spalio 27 d.
- Date Of Death: 1997 m. rugsėjo 29 d.
- Full Name: Roy Fox Lichtenstein
- Nationality: Amerikalė
- Notable Artworks:
- Whaam!
- Drowning Girl
- Oh, Jeff…
- Place Of Birth: Niujorkas, USA
Skaityti daugiau
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
