Pietà
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Pirkti rankų darbo tapybą
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad atvaizdas derėtų prie jūsų rėmo ar sienos. Spausdiną galima tik sumažinti, bet nepadidinti virš originalaus paveikslėlio dydžio, todėl keičiant proporcijas, dalis vaizdo prarandama. Prieš spausdinimą atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas pjūvis nėra tikslus – jį rodo tik maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (15 lapkritis)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Pietà
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos matmenys
-
Bendroji kaina
€ 56
Renesanso emocijų šedevras: Mikelandželo Pietà
Mikelandželo *Pietà*, išskulptuota tarp 1498 ir 1499 metų, yra aukščiausios Renesanso meno viršūnė. Įsikūrusi solemnioje Vatikano Šv. Petro bazilikos prachtoje, ši Carrara marmuro skulptūra peržengia paprasto vaizduotumo ribas; tai giliai jaudinanti meditacija apie gedą, tikėjimą ir motinos meilę.Scena: Gražus liudijimas ir skausmas
*Pietà* vaizduoja Švč. Mergelę Mariją, švelniai laikantį mirusią Jėzaus Kristaus kūną po kryžiuoliavimo. Ši jautri scena įkūnija „Šiąją Marijos skausmą“ – jos gailės valandą dėl sūnaus kančių ir mirties. Mikelandželo meistriškai įamžino gilaus liudijimo akimirką, tačiau jai suteikė eterinio grožio, kuris pakelia šį skausmą virš beviltiškumo. Kompozicija yra ryškiai piramidės formos, suteikianti stabilumo ir vedanti žiūrovio žvilgsnį į viršutines dalis – link Marijos veido, kuris yra pagrindinis emocinio rezonanso taškas.Mikelandželo meninė inovacija
Ši skulptūra žymi lūžį Renesanso mene. Mikelandželo vientai sujungia klasikinio grožio idealus su pradinčiu natūralizmu. Skirtingai nei ankstesniuose šios temos vaizduose, Marija pateikiama neįtikėtinai jauna – tai meninis pasirinkimas, dažnai interpretuojamas per Dante Alighieri raptus apie Mergelės grynumą ir dvasinę aukštumą. Anatominis figūrų tikslumas yra kvapą gniaužiantis, demonstruojant nepanašų Mikelandželo gebėjimą dirbti su marmuru. Jis pasiekia stulbinamą kontrastą tarp gludžios, poliruotos Kristaus kūno ir subtilių Marijos rūbų skliaustų, sukuriant vizualią tekstūrą, kuri sustiprina skulptūros realizmą.Istorinis kontekstas ir užsakymas
Prancūzų kardinalas Jean de Billheres užsakė šią *Pietà* savo mirties kaplinėms senoji Šv. Petro bazilikoje, todėl kūrinys greitai pelnė iškalbą. Jo perkėlimas į dabartinę svarbią vietą naujoje bazilikoje pabrėžia jo neblėstančią reikšmą. Skulptūros kūrimas sutapė su meno žydėjimo laikotarpiais Romoje ir padėjo Mikelandželo pavardei tapti aukščiausiosios Renesanso figūra – era, apibūdinama intelektualiu smalsumu, humanizmu ir menine inovacija.Simbolika ir emocinis poveikis
*Pietà* yra pilna simbolikos. Marijos rami išraiška, nepaisant neįtikėtinų rūpesčių, sufleruoja priimimą ir tikėjimą. Subtilus Kristaus kūno padėtis pabrėžia jo pažeidžiamumą ir auką. Skulptūra kviečia apsilsioti temomis apie atpūtą, išpirkimą ir gilią ryšį tarp motinos ir sūnaus. Ji sukelia stiprų emocinį atgarsį – pagarbos, liudėjimo ir galiausiai – vilties jausmą.Per amžius išlikęs palikimas
*Pietà* yra daugiau nei tik skulptūra; tai kultūrinė ikona. Nors ji buvo tragiškai iškraustyta 1972 m. (ir dabar saugoma kuliamu stiklu), jos grožis išlieka nepaliestas. Meno entuziastams ir kolekcionieriams atidžiai sukurta reprodukcija leidžia patirti šio šedevro emocinę galią savo erdvėje. Jos niekada nemirsantis elegantiškumas yra išskirtinis bet kurio interjero papildymas, atnesdamas Renesanso prachtą ir dvasinę galybę tiek klasiniams, tiek šiuolaikiniams aplinkoms. Apsvartykite rankų darbo aliejinės paveikslų reprodukciją iš ArtsDot.com, kad įčiuptumėte Mikelandželo vizijos esmę.- Mikelandželo Buonarroti: Pietà
- Pietà (Michelangelo)
- Muziejus Šv. Petro bazilika (Vatican City, Italija)
Klausimai ir atsakymai
Kuris menininkas ir koks stilius slypi už „Pietà“?
„Pietà“ kūrybinį darbu pasižymi Mikelandželas, taikantis Aukštasis Renesansas stilių. Autorius ir stilius nurodo šio kūrinio tradiciją.
Kokią emociją perteikia „Pietà“ – Mikelandželas?
Įtvirtinta „Pietà“ – Mikelandželas nuotaika yra Dramatiškumas, o emocinis tonas – Melancholiškas.
Kur galiu peržiūrėti „Pietà“ išsamiai?
„Pietà“ – Mikelandželas peržiūra galima kūrinio Peržiūra interjere puslapyje.
panašūs kūriniai
Autoriaus biografija
Akmens ir dulkių svoris
Kaprezės kalvariuose jaunas vyras mokėsi pažinti akmens svorį ir marmuro dulkių šiurkštumą. Gimęs 1475 m., Mikelandželas Buonarotis Simoni pirmosias gyvenimo metus praleido netoli Settignano, kur jo tėvas valdė akmenų skylę. Drėgnosios žemės kvapas ir krakšenys nuo įkločių į uolą buvo neatsiejami vaikystės elementai. Jis savo kelią pradėjo ne nuo teptukų, o nuo skulptoriaus įrankio. Mokymasis Florencijoje pas Domenicą Ghirlandaiją suteikė jam galimybę prisidėlimi prie augančio miesto susidomėjimo žmogaus kūnu, tačiau būtent Medici sodai tikrai išformavo jo žvalgą. Ten, tarp senovės Graikijos ir Romos fragmentų, jis studijavo, kaip šviesa padeda skulptūroms: kaip ji slidžiai nusileidžia per raumenis ir kaulus.
Jo kūryba pradėjo atskleisti savo esmę per gilią anatomijos studiją. Jis stebėjo, kaip noka užlaiko svorį ir kaip oda išsistems per sąnarius. Šis dėmesys fizinei kūno realybėi tapo jo pagrindine kalba. Prieš pasiekdamas Romą 1496 m., jis jau skulptavo figūras, kurios turėjo sunkaus, jautiamo buvimo pojūtį. Pietà, užbaigta 1499 m., demonstruoja tą ankstyvą gebėjimą priversti marmurą atrodyti ne mažiau minkštą kaip kūnas, net kai jis neša mirties naštą.
Lubų įtampa
Darbas apipasakojant Siksto koplyčios lubų istoriją nebuvo tai, ko jis aktyviai ieškojo. Jis save matė kaip skulptorių – žmogų, kuris iš akmens ištraukia gyvybę, o ne tiesiog pliaupia pigmentą ant tinko. Visgi ketverių metų ilgiau jis dirbo aukščiausiose koplyčios aukštuose, nupiešdamas daugiau nei 300 figūrų iš Verdėjimo knygos. Fizinis nuovargis buvo akivaizdus jo kasdienybėje. Jis praleisdavo valandas nepatogiose pozicijose, jo kūną męsliavo nuolatinis įlankio kūlo darbas ir sunkus freskos technikos taikymas. Tokiuose paveiksluose kaip Adamo kūrinys, įtampa slypi nedaugingame tarpelyje tarp dviejų pirštų – tai beveik prisilietimo akimirka, kuri išlaiko žiūrovų dėmesį per gryną kompoziciją.
Laikui bėgant jo stilius nuėjo at away nuo subalansuotų Auktojo Renesanso idealų link kažko labiau neramžiaus, skubančio. Jo vėlesni darbai, tokie kaip Paskutinis teisius ant altoriaus sienos, rodė perėjimą link manierizmo. Figūros tapo išlygiintos, o kompozicijos – užkrautos ir dramatiškos. Šis pokytis atspindėjo keičantįsi dvasinį klimatą Romoje. Jis toliau dirbo su intensyvumu, kuris daugeliui atrodė neišlaisvintamas, dažnai palikdamas projektus nepereiklausus, kol jo mintys skriaudžia naujus architektūros ar skulptūros iššūkius.
Architektūra ir paskutinis gyvenimas
Savo vėlesniais dešimtmečiais Mikelandželas Buonarotis daug dėmesio skyrė pastatų konstrukcijoms. Būdamas 71 metų amžiaus, jis perėmė Šv. Petro bazilikos darbus, pakeisdamas planus ir sukūrę masyvesnį, įkvepiantį dizainą. Jis taip pat zaproavo Laurentianos biblioteką, kur jo architektūrinės elementų naudojimas žaidė prieš tradiciją, sukuriant judesio pojūtį pačiame akmenį. Jo darbas Romos Piazza del Campidoglio aikštėje parodė, kaip jis gali organizuoti viešąją erdvę naudojant simetriją ir klasicinius motyvus, vedančius akį per aikštę.
Jis mirė Romoje 1564 m., palikdamas palikimą, užrašytą marmure, freskose ir akmeniu. Jo gyvenimą apibrėžo keli pagrindiniai vaidmenys:
- Skulptorius: kūrięs tokius darbus kaip Davidas iš vieno Carrara marmuro blokas.
- Tapininkas: įgyvendinęs milžiniškus naratyvinius ciklus Siksto koplyčios sienose.
- Architektas: perprojektavęs Šv. Petro bazilikos pamatus ir Laurentianos bibliotekos struktūrą.
- Poetas: išreiškięs savo vidinę sielą per rimas.
Mikelandželas
1475 - 1564 , Italija
Trumpa informacija
- Gimimo Data: 1475
- Gimimo Vieta: Kaprezė, Italija
- Menininkai, Kurių Įtaką Davė Šis Menininkas: ['Domenico Ghirlandaio']
- Meninis Stilius Ar Kierunekas: Aukštasis Renesansas, manierizmas
- Meno Kierunkai Ar Stiliai, Kuriems Šis Menininkas Davė Įtaką: ['Manierizmas']
- Mirties Data: 1564
- Pilnas Vardas: Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
- Tautybė: Italija
- Žinomiausi Darbai:
- Pietà
- Davidas
- Siksto koplyčios lubos
- Paskutinis teisiųis

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
