Josephine

Pradinis gyvenimas, šeima ir mokslas

Josefas Mánesas gimė 1820 m. gegužės 12 d. Prakoje, įžengdamas į pasaulį, kuriame menas savo namuose buvo bendra kalba. Jis buvo kūrybos menų šeimos dalis, kurios šaknys buvo itin tvirtos. Jo tėvas, Antonínas, suteikė pirmąsias pamokas, veddamas jo jaunas rankas, kai jis tik pradėjo suvokti tapybos pagrindus. Šis šeiminiškas ryšys su menais tęsius per jo brolį Quido ir seserį Amalie, pasiekė net ir miesto institucijas per jo dėtą Václavą, kuris tarnavo Praigos meno akademijos direktoriu.

Jo oficialus mokslas prasidėjo nuo rimto studijų Praigos meno akademijoje. Nuo 1835 iki 1844 metų Josefas Mánesas viso savo dėmesio skyrė studijoms, mokydamasis profesorų František Tkadlíko ir Christian Ruben vadovavimu. Šie disciplinuoto studijų metai suteikė techninį pagrindą, kuris vėliau tapo pamotu jo tolesnėms aplinkos tyrimėjimams. Laikas akademijoje buvo formatyvi periodas, išgryninęs ranką ir žvilgsnį žmogaus, kuris vėliau tapo pagrindine figūra v Čecho menėje.

Rėmėjai ir kelionės

Baigęs pirminį mokymą Prakoje, Mánesas siekė tolesnio tobulėjimo, duos metus praleidęs mokydysis Vokatijoje, Miunchene. Šis studijų laikotarpis padėjo užtvirtinti jo techninį pagrindą prieš grįžtant į tėvyne. Galiausiai jo gyvenimas rado stabilią ritmiką dėki grafui Bedřichui Silva-Tarouca paramonei. Dvejų ilgų metų Mánesas gyveno ir kūrė grafos pilies Čechy pod Kosířem, šis stabilumo laikotarpis leido jam itin giliai pasinerti į savo meninio meistriškumo tyrimus.

Šį ramią gyvenimo etapą papildė daugybė išvygų į gamtą. Jis plačiai keliavo per Moraviją, Didžiąją Vengriją (Slovakiją) ir Lenkiją, rinkdamas įžvalgas iš įvairių kraštingų kraštovų ir susidūdamas su skirtingomis tautomis. Šios kelionės buvo esminės jo kaip etnografinių ir botanikinių temų tapininko vystymui.

1867 metais jis keliavo į Rusiją. Tryjerių metų po šios vizitos jis atvyko į Italiją. Šios vėlesnės kelionės vyko laikotarpiu, kai jo psichinė sveikata pradėjo tručtinėti, todėl jo judėjimai tapo kartu ir ieškojimu naujos įkvėpimo, ir kovą su paties savimi, kurio būklė negrįžta.

Meninis stilius ir žanrai

Josefas Mánesas pasižymėjo itin universaliu rankų darbu, leidžiančiu lengvai perlieti per daugybę skirtingų temų. Jis buvo tapininkas, kuris prarado prasmę detalų natūraliosios worldo gausoje ir žmogiškose veidų istorijose. Jo kūryba apima itin platų žanrų spektrą – nuo intymių portretų ir botanikinių studijų iki egzistencinės𝑝asakų genişumo peizažų. Jis taip pat skverbėsi į etnografines studijas, savo šerpu per dieną įtvino skirtingų kultūrų ir tradicijų unikalią prasmę bei charakterį.

Jo požiūris buvo glaudžiai susijęs su realizmu, orientuotu į nuoširdų ir tiesioginį savo kūrinių objektų vaizdavimą. Šis priglaustas ryšys su tikrove ypač ryškiai pasireiškia jo peizažruose. Užuot tiesiog vaizdavęs gamtos perimeters, savo romantiškais peizažrais jis siekė įamžinti pačios Čecho šalies kaimo sielą. Jis turėjo ypatingą žvalgymo būdą, kuris atrodė itin asmeniškas – jis siekė suvokti esmę tų vietų, kuriomis keliavo per Moraviją, Didžiąją Vengriją ir Lenkiją.

Ar tai būtų vienos augolos eskizas, ar plačiausias upės peizažas, jo ranką vedė neįtikėtinas stebėjimo jautra. Gebėjimas per skvarbius šnybsčius perbėgti nuo botanikiniam darbui reikalingo subtilaus tikslumo iki peizažui būtamo laipsnio laipsnio platumų demonstruoja neįtikėtiną jo techninį meistriškumą. Jis neapsirūžino vienu žiūrimo būdu, rinkdamasis dokumentuoti pasaulį visomis jo įvairiapusiais formų ir spalvų atspalviais.

Žinomi darbai ir tapyba

Josefas Mánesas kūrė itin įvairius temų, dažnai atraddamas stebuklingą grožį tyliuose kasdienybės ir gamtos pasaulio detalėse. Jo rankos sklandžiai perėjo nuo kruopsių botanikinių studijų iki dvylikei metų veidų, kuriuos jis nutiepė kalendorio plokštėms, papuošančioms Praipos astronominį laikrodį. Jis gebėjo įamžinti žmogaus ar vietos esmę per paprastą, tiesioginę ir nuoširdžią žiūrą. Tai ypač ryškiai pasireiškia tokiuose darbuose kaip Josephine (1855) ir Studie ženského aktu (1855), kuriuose jis su stabiliu, pastebėjimu žiūriu sutelpė dėmesį į žmogaus kūną.

Jo peizažai dažnai atspindėdavo to krašto dvasia, per kurį jis keliavo. Jis įamžino vandens ir šviesos žaismą Elbos upės peizažru (1863), o vėliau jo kūryba ėmė stangriau, pavyzdžiui, Nukentėjusiojo (1867) darbe. Net vaizduodamas paprastas architektūros formą, tokią kaip Kaimo bažnyčia, jis sukurią vietą, kuri atrodo gyva ir tikra. Jis gebėjo išvardinti istoriją net ir paprostiškiausiose scenose – ar tai būtų motuoja dirbanti Siuvėja (1858), ar rami, užmirusi peizažo stazė.

• Petrarco ir Lauros susitikimas Avinjone 1327 metais (1845)
• ~Kapelė Gmunden (1842)
• Skaitant (1850)
• Kelionėje III (1851)
• Vasarą (Raudro skėčiu) (1855)
• Baronės Johannos Kotz portretas (1866)

Vėliavosios metai ir mirtis

Josefo Máneso gyvenimo paskutinės metų puslapis buvo apžvelgiamas per sunkų ir dramatišką nuosmizgį. Pradėjus nuo maždaug 1866 metų, jo psichinė būklata ėmė sparčiai keistis. Jis kovojo su vis labiau keistais elgesiais ir persistančiais obsesijomis, kurios nuvalė jo ankstyvosios metų ramybę ir stabilumą. Siekdamas surasti ramybę ir pagerinti prastėjusį sveikatos būklę, jis išvyko į Italiją. Tačiau ši kelionė ne suteikė ilgalaikio nueikliavimo, o fizinis bei psichinis nuovargis toliau neaugo.

Sveikatos blogėjimo metu jo kanos tapo vis intensvesnės. Teigiama, kad jo smegenis buvo pažeistos meningitu arba sifilisu, kas prisidūrė į sparčios gerovės degradacijos procesą. Po ilgo kovos laikotarpio, 1871 m. gruodžio 9 d., Josefas Mánesas mirė Prakoje. Jis pasitraukė iš šio pasaulio po didelio kančios eterio, palikdamas sau gyvenimą, kurį apibrėpė tiek kūrybinis talentas, tiek asmeninės klestėjimo ir neišsiaiškintų sunkumų dramatas.

Palikimas ir pagarba

Nors gyvenimo metu jo kūryba sulaukdavo nedaug supratimo ar dėkingumo, Josefas Mánesas pelnė neištrinkinamą vietą istorijoje. Šiandien jis pripažiamas vienu iš didžiausių Čecho tapininkų. Jo įtaka iki šiol yra akivaizdi Praka fiziniame kraštjuose, kur vienas iš pagrindinių tiltų, besidraugiantį per Vltavos upę, neša jo vardo pagarbą. Senamiesčio pusėje, prie šio tilto pabaigos, stovi tapo skulptūra, užtikrinanti, kad jo buvimas išlieka neatsiejama miesto kasdienybės dalimi.

Gilus pagarba jo indėliui į meną paskirtas 1887 metais įkurtas Máneso dailės sąjunga – organizacija, įkūrta jo garbui niekinimui. Jo veidas taip pat buvo naudojamas tautai atstirbtini, pasirodydamas keliais Čechoje ir laisvoje Čechoje išleistuose pašto ženkluose. Šios išmintys atspindi epochos perėjimą nuo tylo ir dažnai sunkios gyvenimo būdos, kurią jis sliedėjo, iki itin svarbios pozicijos Čecho meno tradicijoje.