In Bed

규격
162.0 x 650.0 cm

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수집품 상세 설명

A provocative-scale hyperrealistic sculpture by Ron Mueck captures a raw moment of vulnerability and intimacy that invites you to explore the profound depths of contemporary realism through this breathtaking masterpiece.

작가 프로필

Ron Mueck is a hyperrealist sculptor known for Dead Dad. Discover the profound emotion within his monumental human figures.

핸드메이드 유화 복제화

작가가 직접 캔버스에 손으로 그린 유화 작품으로, 원하는 크기와 액자로 맞춤 제작해 드립니다. ( 프린트 판매로 전환 디지털 이미지로 전환)

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1 4단계 중 1단계

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2 4단계 중 2단계

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Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on 원목 bars
화이트 테두리 ₩1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on 원목 bars
블러사이드 ₩1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on 원목 bars
옆면 확장형 ₩1
Corner sample of the P118B picture frame: 성형 폴리스티렌, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B ₩10
Corner sample of the P118H picture frame: 성형 폴리스티렌, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H ₩10
Corner sample of the P118W picture frame: 성형 폴리스티렌, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W ₩10
Corner sample of the P438Z picture frame: 성형 폴리스티렌, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z ₩10
Corner sample of the P508JH picture frame: 성형 폴리스티렌, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH ₩12
Corner sample of the P508YH picture frame: 성형 폴리스티렌, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH ₩12
Corner sample of the P805H picture frame: 성형 폴리스티렌, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H ₩10
Corner sample of the P805Z picture frame: 성형 폴리스티렌, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z ₩10
Corner sample of the P919BZ picture frame: 성형 폴리스티렌, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ ₩10
Corner sample of the P919G picture frame: 성형 폴리스티렌, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G ₩10
Corner sample of the P919XJ picture frame: 성형 폴리스티렌, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ ₩10
Corner sample of the P959ZH picture frame: 성형 폴리스티렌, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH ₩10
Corner sample of the P968JZ picture frame: 성형 폴리스티렌, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ ₩12
Corner sample of the W106C picture frame: 원목, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C ₩8
Corner sample of the W218G picture frame: 원목, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G ₩10
Corner sample of the W218JH picture frame: 원목, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH ₩8
Corner sample of the W218Y picture frame: 원목, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y ₩10
Corner sample of the W307PJ picture frame: 원목, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ ₩10
Corner sample of the W316G picture frame: 원목, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G ₩10
Corner sample of the W316PJ picture frame: 원목, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ ₩8
Corner sample of the W316Y picture frame: 원목, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y ₩10
Corner sample of the W398PJ picture frame: 원목, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ ₩8
Corner sample of the W4111J picture frame: 원목, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J ₩10
Corner sample of the W500HY picture frame: 원목, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY ₩15
Corner sample of the W500JH picture frame: 원목, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH ₩15
Corner sample of the W692G picture frame: 원목, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G ₩12
Corner sample of the W849H picture frame: 원목, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H ₩8
Corner sample of the W940BG picture frame: 원목, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG ₩15
Corner sample of the W953PJ picture frame: 원목, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ ₩8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: 젯소 처리를 한 조각 목재, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD ₩30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: 젯소 처리를 한 조각 목재, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER ₩30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: 젯소 처리를 한 조각 목재, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD ₩45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: 젯소 처리를 한 조각 목재, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER ₩45

몰딩: . 액자 포함 전체 크기: .

3 4단계 중 3단계

그림에서 변경하고 싶은 부분이 있으신가요?

대부분의 사람들은 아니라고 답합니다. 모든 작품은 수작업으로 제작되기에, 저희 작가는 고객님의 요청에 맞춰 작품을 변경해 드릴 수도 있습니다.

변경 가능한 예시: 얼굴을 고객의 사진으로 교체, 반려동물 추가 (예: 고양이를 강아지로 변경), 배경에 숨겨진 메시지 포함, 배경 풍경 또는 요소 변경.
주문 완료 후, ArtsDot.com 팀에서 상세 안내를 위해 고객님께 이메일을 보내드리며, 시안 미리보기를 제공해 드립니다.

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동판 각인 상세 정보

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

투명 아크릴 명판 상세 정보

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

블랙 아크릴 명판 상세 정보

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

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In Bed

재현 기법

복제본 크기

-

엄선된 시니어 아티스트

더욱 세밀한 묘사와 정교함, 그리고 충분한 제작 시간

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복제화 액자 구성

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가로 또는 세로 중 어느 한 면이라도 105cm(약 41인치)를 초과하는 작품이나 복제화의 경우, 프레임은 분해된 키트 형태로 배송됩니다. 이는 안전한 배송을 보장하고 운송 중 발생할 수 있는 손상을 방지하기 위함입니다.

전문가 조립 권장 - 본 제품은 DIY용이 아닙니다.
해당 키트는 숙련된 전문 프레임 제작자가 목공용 풀(별도 구매), 캔버스 스트레칭 플라이어 및 풀이 마르는 동안 나무 틀의 수평을 유지할 클램프를 사용하여 캔버스를 팽팽하게 고정하고 조립해야 합니다. 잘못된 조립이나 불균형한 캔버스 장력은 작품에 영구적인 손상을 입힐 수 있으며, 이로 인한 손상은 보증 범위에 포함되지 않습니다.

  • 모든 원목 부재가 포함되어 있으며, 조립에 딱 맞게 정밀하게 재단되었습니다.

  • 제공된 나사와 함께, 별도로 준비해야 하는 모서리 접합부용 목공용 풀을 사용하여 조립합니다. (목공용 풀은 포함되어 있지 않으므로 제작자께서 직접 준비해 주셔야 합니다.)

  • 전문가용 도구가 필요하며 키트에 포함되어 있지 않습니다: 캔버스 스트레칭 플라이어(텐셔너)와 접착제가 마르는 동안 나무 틀의 수평을 유지하기 위한 클램프가 필요합니다.

주의사항:
모서리 접합부에는 목공용 풀이 필요하며, 풀이 완전히 마를 때까지 클램프로 바(bar)를 고정해야 합니다. 또한 조립된 프레임에 캔버스를 팽팽하게 당기려면 캔버스 스트레칭 플라이어가 필요합니다. 이 제품들 중 어느 것도 키트에 포함되어 있지 않습니다. 이 사이즈를 주문하시기 전에 숙련된 전문 액자 제작업체를 미리 섭외하시기 바랍니다.

작품 설명문

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보호용 바니시

유광 바니시(색감을 선명하게 하며 빛과 습기로부터 보호함)

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변경 가능한 예시: 얼굴을 고객의 사진으로 교체, 반려동물 추가(예: 고양이를 강아지로 변경), 배경에 숨겨진 메시지 삽입, 배경 풍경 또는 요소 변경.

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빠른 배송

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전 세계 배송(): 약 5주 소요 (24 11월).

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최종 결제 금액

₩ 350872

총 결제 금액 ₩ 350872

유리 옵션은 110cm 미만 크기에서만 선택 가능합니다.

모든 주문에 포함되는 혜택

  • 전 세계 무료 특급 배송
  • 프리미엄 린넨 캔버스
  • 배송 전 과정 보험 적용
  • 관세 및 수입세 환급 보장 서비스
  • 원본과 동일한 색상 구현 보장
  • 100일 이내 반품 정책 (결함 발생 시)
  • 100% 환불 보장
  • 다량 구매 할인 혜택

A Monumental Encounter with Vulnerability

In the realm of contemporary sculpture, few experiences are as visceral or as disorienting as encountering a work by Ron Mueck. His piece, In Bed, serves as a profound exploration of the human condition, captured through a lens of hyper-realistic precision that blurs the line between life and art. The work presents a figure of immense scale, a woman reclined in a state of profound exposure. As one approaches this monumental creation, the sheer physical presence of the subject demands an immediate emotional response, pulling the viewer into a private, almost intrusive moment of stillness. The composition, characterized by its sprawling dimensions of 162 x 650 cm, forces a confrontation with the body in a way that traditional portraiture rarely achieves, turning the act of looking into an act of witnessing.

The technical mastery displayed in this work is nothing short of breathtaking. Mueck utilizes a meticulous approach to texture and form, where every crease of skin, every subtle shadow, and every anatomical detail is rendered with such fidelity that it evokes a sense of the uncanny. While the photograph capturing this piece may strip away the warmth of color, the black and white medium emphasizes the stark contrasts and the sculptural weight of the figure. This interplay of light and shadow highlights the rugged textures of the bedding against the smooth, yet hyper-detailed, surface of the skin, creating a tactile sensation that resonates even through a visual medium. For collectors and enthusiasts of fine art, this level of detail offers an unparalleled opportunity to appreciate the intersection of biological accuracy and artistic expression.

The Symbolism of Scale and Solitude

Beyond its technical brilliance, In Bed carries a heavy symbolic weight that speaks to the universal themes of intimacy and isolation. The choice of scale is central to its impact; by enlarging the human form to such an extraordinary degree, Mueck decontextualizes the individual, turning a private moment into a public spectacle. The posture of the figure—limbs spread, body open—suggests a state of extreme vulnerability, yet there is a monumental strength in this exposure. It invites the viewer to contemplate the boundaries between our most private selves and the world we inhabit. There is an inherent tension in seeing something so intimately human rendered on such a gargantuan scale, a tension that evokes feelings ranging from profound empathy to a haunting sense of displacement.

An Essential Addition to Sophisticated Interiors

For interior designers and curators of high-end spaces, a reproduction of such a powerful work offers more than mere decoration; it provides a focal point for deep intellectual and emotional engagement. The dramatic presence of In Bed can transform a gallery-style living space or a contemporary corporate lounge into a site of contemplation. Whether displayed as a centerpiece in a minimalist setting or integrated into a richly textured room, the piece commands attention through its sheer scale and narrative depth. Owning a high-quality reproduction allows for the preservation of this intense sculptural energy within a domestic or professional environment, bringing the provocative spirit of contemporary realism into the heart of modern living.

질의응답

2005년에 제작된 "In Bed"은(는) Ron Mueck의 커리어 중 어느 시기에 해당하나요?

2005년에 제작된 "In Bed"은(는) Ron Mueck의 Mature Period 시기에 해당합니다.

Ron Mueck의 "In Bed"의 휘도는 어느 정도인가요?

Ron Mueck의 "In Bed"의 기록된 휘도는 Bright Balance입니다.

Ron Mueck의 "In Bed"은 밝은 느낌의 작품인가요, 아니면 어두운 느낌의 작품인가요?

시각적 밝기 측면에서 볼 때, Ron Mueck의 "In Bed"은(는) brilliant 수준입니다.

Ron Mueck

Ron Mueck

1958 -

작가 정보

The Hands of a Maker

Ron Mueck grew up surrounded by the textures of his family's business in Melbourne, Australia, where puppetry and doll-making were daily realities. This early familiarity with creating small, lifelike forms stayed with him long after he moved to the United Kingdom in 1986. Before turning to fine art, he spent years working as a model-maker for film and television. He was part of the creative world behind Jim Henson’s work, contributing his skills to projects like the character Ludo in the film Labyrinth and the series The Storyteller. These years were spent focusing on the minute details required to make something inanimate appear breathing and real.

In the mid-1990s, his focus shifted from the screen to the gallery. A commission in 1996 to create a small figure of Pinocchio for Paula Rego marked a transition into this new space. Soon after, he produced Dead Dad (1996–1997), a half-scale depiction of his recently deceased father. This work brought him attention during the 1997 Sensation exhibition at the Royal Academy of Arts in London. It was a piece built from memory and imagination, using the same precision learned in the world of special effects to explore a deeply private subject.

Scale and the Human Form

The work is defined by a specific way of handling size. Mueck does not stick to one scale; he moves between figures that are smaller than life-size, half-scale, and much larger than life. This manipulation changes how a viewer perceives the weight and vulnerability of the subject. In Boy (1999), a sculpture reaching five metres in height, the sheer mass of the figure creates a different physical presence than the small, huddled form of Crouching Boy in Mirror (1999–2002).

Each sculpture is a slow process. A single work can take months or even more than a year to complete. The technique relies on hyperrealism, where every crease of skin and anatomical detail is rendered with extreme fidelity. This level of detail is applied to subjects that touch on the cycle of life, from birth to death. Some works focus on:

  • The intimacy of Spooning Couple (2005)
  • The exposure found in In Bed (2005)
  • The fragility of the elderly in Old Woman in Bed
  • The heavy, larger-than-life presence of Mask II (2001–02)

A Presence in Museums

His sculptures have been placed in various collections across the globe. The Tate in London holds works like Mask III, while the Museum of Fine Arts, Houston, has displayed his larger-than-life self-portraits. In Japan, Standing Woman (2007) is part of the permanent collection at the Towada Art Center. His exhibitions have traveled through places such as the Fondation Cartier pour l’art contemporain in Paris, the Mori Art Museum in Japan, and the National Museum of Modern and Contemporary Art in Seoul.

The impact of these works often comes from the tension between their realistic textures and their unexpected dimensions. By enlarging or shrinking the human body, the artist pulls private, quiet moments into a public view. The viewer is often left looking at a figure that feels both familiar and strangely detached, caught in a state of stillness that suggests unseen thoughts or feelings.