
- 64.0 x 77.0 cm
수집품 상세 설명
Discover Evelyn Gibbs’ ‘Café Interior’ (1940). An expressive oil painting of a bustling night café scene – warmth, texture & nostalgic charm in this unique artwork.
작가 프로필
Discover Evelyn Gibbs: English artist & teacher known for WWII murals, art education, & Midlands Group of Artists in Nottingham. Explore her legacy through prints & drawings.
핸드메이드 유화 복제화
작가가 직접 캔버스에 손으로 그린 유화 작품으로, 원하는 크기와 액자로 맞춤 제작해 드립니다. ( 프린트 판매로 전환
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저희는 존중을 담은 합법적인 대안으로서, 원작에서 영감을 받은 맞춤형 수제 유화 작품을 제공합니다. 저희의 숙련된 전문 화가들은 원작의 스타일, 분위기, 예술적 정수를 면밀히 연구하여, 그 자체로 독창적인 창작물이면서도 원작과 동일한 감동을 불러일으키는 새로운 작품을 만들어냅니다.
이 방식은 저작권 보호를 받는 예술 작품을 복제하거나 그대로 재현하는 것이 아니기에 저작권 규정을 완벽히 준수합니다. 대신, 이는 창의적인 재해석의 과정을 거칩니다. 즉, 원작에서 영감을 받되 원작과 동일하지 않은 새로운 회화 작품을 의미합니다.
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1 4단계 중 1단계
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2 4단계 중 2단계
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화이트 테두리 ₩1
블러사이드 ₩1
옆면 확장형 ₩1
P118B ₩10
P118H ₩10
P118W ₩10
P438Z ₩10
P508JH ₩12
P508YH ₩12
P805H ₩10
P805Z ₩10
P919BZ ₩10
P919G ₩10
P919XJ ₩10
P959ZH ₩10
P968JZ ₩12
W106C ₩8
W218G ₩10
W218JH ₩8
W218Y ₩10
W307PJ ₩10
W316G ₩10
W316PJ ₩8
W316Y ₩10
W398PJ ₩8
W4111J ₩10
W500HY ₩15
W500JH ₩15
W692G ₩12
W849H ₩8
W940BG ₩15
W953PJ ₩8
H24-GOLD ₩30
H24-SILVER ₩30
H36-GOLD ₩45
H36-SILVER ₩45
액자형
몰딩: . 액자 포함 전체 크기: .
3 4단계 중 3단계
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대부분의 사람들은 아니라고 답합니다. 모든 작품은 수작업으로 제작되기에, 저희 작가는 고객님의 요청에 맞춰 작품을 변경해 드릴 수도 있습니다.
주문 완료 후, ArtsDot.com 팀에서 상세 안내를 위해 고객님께 이메일을 보내드리며, 시안 미리보기를 제공해 드립니다.
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작가는 누구인가요?
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동판 각인 상세 정보
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
투명 아크릴 명판 상세 정보
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
블랙 아크릴 명판 상세 정보
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
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Café Interior
재현 기법
복제본 크기
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엄선된 시니어 아티스트
더욱 세밀한 묘사와 정교함, 그리고 충분한 제작 시간
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복제화 액자 구성
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가로 또는 세로 중 어느 한 면이라도 105cm(약 41인치)를 초과하는 작품이나 복제화의 경우, 프레임은 분해된 키트 형태로 배송됩니다. 이는 안전한 배송을 보장하고 운송 중 발생할 수 있는 손상을 방지하기 위함입니다.
전문가 조립 권장 - 본 제품은 DIY용이 아닙니다.
해당 키트는 숙련된 전문 프레임 제작자가 목공용 풀(별도 구매), 캔버스 스트레칭 플라이어 및 풀이 마르는 동안 나무 틀의 수평을 유지할 클램프를 사용하여 캔버스를 팽팽하게 고정하고 조립해야 합니다. 잘못된 조립이나 불균형한 캔버스 장력은 작품에 영구적인 손상을 입힐 수 있으며, 이로 인한 손상은 보증 범위에 포함되지 않습니다.
모든 원목 부재가 포함되어 있으며, 조립에 딱 맞게 정밀하게 재단되었습니다.
제공된 나사와 함께, 별도로 준비해야 하는 모서리 접합부용 목공용 풀을 사용하여 조립합니다. (목공용 풀은 포함되어 있지 않으므로 제작자께서 직접 준비해 주셔야 합니다.)
전문가용 도구가 필요하며 키트에 포함되어 있지 않습니다: 캔버스 스트레칭 플라이어(텐셔너)와 접착제가 마르는 동안 나무 틀의 수평을 유지하기 위한 클램프가 필요합니다.
주의사항:
모서리 접합부에는 목공용 풀이 필요하며, 풀이 완전히 마를 때까지 클램프로 바(bar)를 고정해야 합니다. 또한 조립된 프레임에 캔버스를 팽팽하게 당기려면 캔버스 스트레칭 플라이어가 필요합니다. 이 제품들 중 어느 것도 키트에 포함되어 있지 않습니다. 이 사이즈를 주문하시기 전에 숙련된 전문 액자 제작업체를 미리 섭외하시기 바랍니다.
작품 설명문
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보호용 바니시
유광 바니시(색감을 선명하게 하며 빛과 습기로부터 보호함)
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내 작품 맞춤 설정
변경 가능한 예시: 얼굴을 고객의 사진으로 교체, 반려동물 추가(예: 고양이를 강아지로 변경), 배경에 숨겨진 메시지 삽입, 배경 풍경 또는 요소 변경.
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빠른 배송
전 세계 배송()은 기존 5주의 표준 기간 대신 3~4주 내에 완료됩니다. (6 11월). 품질에는 어떠한 타협도 하지 않습니다.
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특급 배송
전 세계 배송(): 약 5주 소요 (13 11월).
포함됨
최종 결제 금액
₩ 487270
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- 전 세계 무료 특급 배송
- 프리미엄 린넨 캔버스
- 배송 전 과정 보험 적용
- 관세 및 수입세 환급 보장 서비스
- 원본과 동일한 색상 구현 보장
- 100일 이내 반품 정책 (결함 발생 시)
- 100% 환불 보장
- 다량 구매 할인 혜택
유사한 작품들
Evelyn Gibbs
1905 - 1991
작가 정보
A Legacy of Resilience: The Art and Spirit of Evelyn Gibbs
The story of Evelyn Gibbs is one where the boundaries between fine art and social responsibility dissolve into a singular, profound mission. Born in Liverpool on May 3, 1905, Gibbs emerged from a rigorous classical training that would define her technical mastery while simultaneously preparing her to capture the raw, human pulse of a nation in crisis. Her journey began at the Liverpool School of Art, followed by transformative years at the Royal College of Art, where her talent was recognized with the prestigious Prix de Rome scholarship for engraving in 1929. This pivotal achievement transported her to the sun-drenched landscapes of Italy, a period of two formative years that infused her work with an appreciation for light, texture, and the enduring influence of Impressionistic techniques.
As her career matured, Gibbs became much more than a printmaker or draughtsman; she became a chronicler of the British spirit during some of its most turbulent decades. While her technical foundation was rooted in the precision of engraving and the expressive potential of oil painting, her heart was deeply embedded in the community. During the Second World War, when Goldsmiths College was evacuated to Nottingham, Gibbs did not merely retreat from the chaos; she leaned into it. She founded the Midlands Group of Artists in 1943, a visionary collective that sought to transform empty spaces into vibrant galleries and to use art as a tool for social engagement and local pride.
The Muralist of Nottinghamshire
Perhaps the most enduring aspect of Gibbs’s contribution to British art lies in her ambitious mural projects. Through the Midlands Group, she undertook monumental works across five locations in Nottinghamshire, documenting the resilience and quiet heroism of a region navigating the hardships of wartime. These murals were not merely decorative; they were narrative tapestries that celebrated the strength of the local populace. Though time and the ravages of history claimed many of these works, the remarkable rediscovery of two murals at St. Martin’s Church in Bilborough in 2013 served as a poignant reminder of her ability to immortalize the ephemeral moments of wartime life.
Her repertoire also extended into intimate, evocative oil paintings that captured the textures of daily existence. Works such as “Women’s Voluntary Services Clothing Exchange” (1943) showcase a masterful blend of realism and Post-Impressionist style, reflecting the communal warmth and necessity of the era. Whether she was depicting the bustling energy of a “Café Interior” or the rugged dignity of “Spanish Fisherwomen,” Gibbs possessed a unique ability to imbue her subjects with a sense of nostalgic charm and profound humanity.
A Visionary Educator and Lasting Impact
Beyond the canvas and the plaster of her murals, Evelyn Gibbs left an indelible mark on the landscape of art education. She was a pioneering educationalist who understood that the cultivation of talent required both discipline and inspiration. Her published work, The Teaching of Art in Schools (1934), remained a cornerstone of pedagogical thought for nearly three decades, reflecting her belief in nurturing creativity from a young age. As a lecturer at Goldsmiths College, she bridged the gap between professional practice and academic instruction, ensuring that the next generation of artists possessed both the technical skill and the emotional depth required to face their own eras.
The significance of Evelyn Gibbs lies in her multifaceted identity as an artist, a teacher, and a community builder. Her life’s work represents a seamless integration of personal excellence and public service. Through her paintings, engravings, and educational leadership, she ensured that art remained a vital, breathing part of the social fabric, even amidst the shadows of war. Today, her legacy continues to illuminate the cultural history of Britain, reminding us that true art is found not only in the beauty of the image but in the strength of the community it seeks to represent.




가로 또는 세로 중 어느 한 면이라도 105cm(약 41인치)를 초과하는 작품이나 복제화의 경우, 프레임은 분해된 키트 형태로 배송됩니다. 이는 안전한 배송을 보장하고 운송 중 발생할 수 있는 손상을 방지하기 위함입니다.



