აბსტრაქციის ვიზიონერი
რეიმონ ჯონ მედის ისტორია არის ღრმა მოძრაობის ქრონიკა, როგორც ფიზიკური, ისე მხატვრული. გაერთიანებულ სამეფოში, უოტფორდში დაბადებული მედის ადრეული ცხოვრება ლონდონის სლეიდის ხელოვნების სკოლის მკაცრი საფუტით ყალიბდებოდა, სადაც ის ისეთ ოსტატებთან სწავლობდა, როგორებიც იყვნენ ჯონ ნაშ world და რანდოლფ შვაბი. ფორმალური სწავლის ამ პერიოდმა მას სტრუქტურული დისციპლინა მიუნდო, რაც მოგვიანებით საფუძვლად იქცა მის ძიებებს უსასრულობისკენ. თუმცა, მეორე მსოფლიო ომის ტურბულენტობამ მისი გზა ნიუ-იორკისკენ მიმართა — გამოცდილებამ, რომელმაც წარუღლად შეცვალა მისი შემოქმედებითი დნმ. ამერიკაში ყოფნისას იგი მფრინავებს საბრძოლო ფრენას ასწავლიდა; სწორედ ამ როლმა შესაძლოა გაღრმავებინა მისი აღტაცება ქვეყნის სიღრმისეული ენერგიისა და ქვესკნელი პერსპექტივების მიმართ.
სწორედ ნიუ-იორკის დინამიკურ, ცვალებად ატმოსფეროში პირველად შეეგნო მედის ამერიკული აბსტრაქციის ტრანსფორმაციულ ძალას. სტიუარტ დევისის ნამუშევრების დანახვამ ფორმისა და ფერის აღქმის ახალი გზა გაუნთო, რამაც საბოლოოდ იგი 1946 წელს კანადაში, ჰამილტონში დასახლება აიძულა. ლონდონის სტრუქტურირებული ტრადიციებიდან ჩრდილოეთ ამერიკის ექსპერიმენტულ საზღვრებამდე ეს გადასვლა საშუალება მისცა მას შეექმნა საკუთარი, უნიკალური სტილი — ინტელექტუალური სიზუსტისა და სპონტანური აღმოჩენის შერწყმა.
ფორმისა და ფერის ენა
მედის მხატვრული ენა გამოირჩევა ფერზე არაჩვეულებრივი ფლობისა და გამორჩეული სტრუქტურული მიდგომით. იგი ხშირად იყენებდა მაღალ ჰორიზონტს, როგორც ფუნდამენტურ ელემენტს — ტექნიკას, რომელიც სიმტკიცის შეგრძნებას ქმნიდა მის ყველაზე არაფიგურულ კომპოზიციებშიც კი. მისი ნამუშევრები ხშირად ასახავდა დიდ, მარტივ ფორმებს ვრცელ ტილოებზე, სადაც სინათლისა და პიგმენტის ურთიერთქმედებას თავისუფლად სუნთქვის საშუალება ჰქონდა. ისეთი ნამუშევრის დანახვა, როგორიცაა Crescendo, მოძრაობის სიმფონიის მოწმენაზე მეტი არ არის; 1957 წელს შექმნილი ეს ტილო წარმოაჩენს მის უნარს, გამოიყენოს ცეცხლოვანი წითელი პალიტრა, რათა თვალი ცენტრალურ, პულსირებად ფოკუსისკენ მიიყვანოს, რაც მუსიკალური კრესენდოს მზარდ ინტენსივობას მოგვაგონებს.
მისი ტექნიკა ღრმად იყო ფესვგადგმული „აღმოჩენის“ კონცეფციაში, სადაც ხელოვანმა შემთხვევითობები და ინტუიციური ჟესტები შემოქმედებითი პროცესის აუცილებელ კომპონენტებად მიიღო. ფრანც კლაინის თავისუფალი და ენერგიული ფუნჯის დარტყმებით შთაგონებული, მედი ფერებს ფენებად აკოলাდა, რათა შეექმნა ტაქტილური სიღრმე, რომელიც მის ტილოებს ცოცხალს ხდიდა. ფერის ოსტატურად გამოყენების უნარი საშუალებას აძლევდა მას, ნავიგაცია გაეკეთებინა თბილ და ცივ ტონებს შორის, რის შედეგადაც წარმოიქმნებოდა რიტმული დაძაბულობა, რომელიც მეოცე საუკუნის შუა პერიოდის მოდერნიზმის სულს ეხმიანებოდა. მიუხედავად იმისა, მუშაობდა იგი ზეთით, აკრილით, აკვარელით თუ კოლაჟით, მედის ყოველთვის მიზნად ისახავდა განიშლებადი ენერგიის დაჭერას.
მემკვიდრეობა და Painters Eleven
როგორც გავლენიანი Painters Eleven-ის დამფუძნებელი წევრი, მედიმ გადამწყვეტი როლი ითამაშა კანადაში აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის ტრაექტორიის ფორმირებაში. ჰორტენს გორდონის მსგავს თანამედროვეთებთან ერთად, მან ხელი შეუწყო ისეთი მოძრაობის განვითარებას, რომელმაც არაფიგურული ხელოვნების საზღვრები გაფართოვა. მისი კავშირები სხვა მნიშვნელოვან ფიგურებთან, როგორიცაა გვიდო მოლინარი და კლოდ ტუსიანი, კიდევ უფრო ამდიდრებდა მის შემოქმედებას, მასში მოტანდა მონრეალის ხელოვნების სცენისთვის დამახასიათებელი თამამი, არაფიგურული სული. ინტენსიური თანამშრომლობისა და გამოფენების ამ პერიოდმა განამტკიცა მისი რეპუტაცია, როგორც ჯგუფის ინტელექტუალური ძალისა.
რეიმონ ჯონ მედის ისტორიული მნიშვნელობა მდგომარეობს სხვადასხვა სამყაროს — ბრიტანული აკადემიური ტრადიციისა და ჩრდილოეთ ამერიკის აბსტრაქტული რევოლუციის — დაკავშირების უნარში. მისი წვლილი შემონახულია კანადის პრესტიჟულ ინსტიტუტებში, მათ შორის:
- კანადის ეროვნულ გალერეაში
- ჯორჯიის ხელოვნების გალერეაში (Art Gallery of Ontario)
- მონრეალის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში
- ჰამილტონის ხელოვნების გალერეაში
- უინნიპეგის ხელოვნების გალერეაში
ათწლეულების განმავლობაში მიმდინარე შემოქმედებითი პროცესის შედეგად, მედიმ დატოვა ტილოების მემკვიდრეობა, რომელიც დღემდე გვაწვდის გამოწვევას და გვამაგონებს. მისი გზა ლონდონის საკლასო ოთახებიდან კანადის აბსტრაქციის წინა edge-მდე რჩება დასტურად მხატვრული ევოლუციის ძალისა და ჭეშმარიტად უნიკალური პერსპექტივის წარუვალი გავლენისა.
კითხვები და პასუხები
რომელ ფერებს იყენებდა ყველაზე ხშირად რეიმონ ჯონ მედი?
რეიმონ ჯონ მედი-ის პალიტრის გენომი წარმოადგენს გვერდს, სადაც ასახულია ხელოვანის შემოქმედების ფეროვანი პროფილი.
რომელ ისტორიულ პერიოდში მოღვაწეობდა რეიმონ ჯონ მედი?
რეიმონ ჯონ მედი თანამედროვე ეპოქა პერიოდში მოღვაწეობდა. ეს ეპოქა ხელოვანის შემოქმედებას ისტორიულ კონტექსტს სვამს.
სად შემიძლია რეიმონ ჯონ მედი-ის ყველა ნამუშევრის ნახვა?
ეს ვებსაიტი-ზე წარმოდგენილი რეიმონ ჯონ მედი-ის ყველა ნამუშევრის ნახვა შესაძლებელია ხელოვანის ყველა ნამუშევარი გვერდიდან.
